Περιγραφή πορτρέτου, νεκρή φύση ή άλληέργα τέχνης για το σκοπό της είναι η ανάπτυξη της καλλιτεχνικής σκέψης. Επίσης, η ανάλυση είναι απαραίτητη για να επιβεβαιωθεί η συγγραφική ταυτότητα και να καθοριστεί η ώρα της εγγραφής της εικόνας.
Πριν μάθετε να κατανοείτε την τέχνη,πρέπει να μάθετε την ίδια τη γλώσσα. Μετά από όλα, κανείς δεν θα κατηγορήσει ποτέ τους αναλφάβητους επειδή δεν εκτιμούν την ομορφιά της λογοτεχνίας, διότι, για κατανόηση, είναι σαφώς απαραίτητο να μάθουμε να διαβάζουμε. Αυτό έγραψε ο Max Fry στο βιβλίο του. Μια στενή εξοικείωση με τη δομή της εικόνας και τους νόμους της αντίληψης της τέχνης θα βοηθήσει στην πραγματοποίηση της ερευνητικής θέσης ενός ατόμου, χάρη στην οποία θα μπορέσει να κατανοήσει ανεξάρτητα το νόημα της ζωγραφικής, να κυριαρχήσει την καλλιτεχνική σκέψη.
Στη διαδικασία εκμάθησης στα σχολεία τέχνης, στοτα συνηθισμένα σχολεία στην τάξη μαθητές τέχνης μαθαίνουν για το έργο των διαφόρων καλλιτεχνών, τις τάσεις και τα στυλ τέχνης. Ταυτόχρονα, είναι σημαντικό όχι μόνο να ακούτε όταν ο δάσκαλος μιλάει ως κανονικός λέκτορας, αλλά και να προσπαθείτε να κάνετε την ανάλυση της εικόνας από μόνοι σας, να εκφράσετε όχι μόνο τη δομή της, αλλά και το περιεχόμενο, να μοιραστείτε την κατανόησή σας με τις εικόνες.
Όσον αφορά την αντίληψη, πρέπει να το πούμεόπως εφαρμόζεται σε έργα τέχνης, η διαδικασία αυτή δεν εξαρτάται τόσο από το επίπεδο της κατάρτισης όσο από τον γενικό πολιτισμό, την εμπειρία της ζωής και τις συσχετιστικές ικανότητες. Υπάρχουν επίσης γενικά σχέδια που δεν εξαρτώνται άμεσα από τις ατομικές ιδιότητες ενός ατόμου.
Ανάλυση εικόνας που οργανώθηκε σε μια εκπαίδευσηίδρυμα, θα πρέπει να γίνει μια καλή θεωρητική βάση για ανεξάρτητη καλλιτεχνική δραστηριότητα, η οποία θα τονώσει περαιτέρω την ανάγκη των μαθητών για μια πιο ουσιαστική αντίληψη της πραγματικότητας, καθώς και να συμβάλει στην αυτοδιάθεση και την κοινωνικοπολιτισμική προσαρμογή.
Για να εκτελέσετε μια ποιοτική περιγραφή ενός νεκρούή άλλο έργο τέχνης και αφηρημένη από την αντίληψη του σχεδίου, πρέπει να προσέξουμε ότι η εικόνα δεν είναι απλώς ένα παράθυρο στον κόσμο, αλλά κάποιο επίπεδο στο οποίο ο καλλιτέχνης μπορεί να δημιουργήσει μια ψευδαίσθηση του χώρου χρησιμοποιώντας διάφορα εικονογραφικά μέσα.
Για το λόγο αυτό, πρέπει πρώτανα αναλύσει τις βασικές παραμέτρους της εργασίας. Είναι σημαντικό να αξιολογήσετε το μέγεθος της εικόνας, τη μορφή και την τεχνική της. Εξετάστε σε ποιο βαθμό μια εργασία γίνεται καλύτερα αντιληπτή.
Στη συνέχεια, η ανάλυση της εικόνας περιλαμβάνει εξέτασηοικόπεδο του έργου, είδος. Μπορεί να είναι μια νεκρή φύση, τοπίο, πορτρέτο, ζώο, μυθολογικό, καθημερινό, ιστορικό, θρησκευτικό είδος. Πρέπει επίσης να προσπαθήσετε να προσδιορίσετε την πρόθεση του καλλιτέχνη. Τι πρόβλημα θέλησε να λύσει γράφοντας αυτό το έργο; Ποιος είναι ο βαθμός του φυσιολισμού ή της σύμβασης; Επίσης, μια σημαντική συνιστώσα κάθε έργου τέχνης είναι η σύνθεση. Μπορεί να είναι στατική, δυναμική ή ισορροπημένη. Είναι απαραίτητο να αξιολογηθεί ο λόγος χώρου και φόντου στον καμβά, η οπτική γωνία που επέλεξε ο καλλιτέχνης. Ίσως προσπάθησε να προσελκύσει τους ανθρώπους σε αλληλεπίδραση με την εικόνα, ή ο θεατής παραμένει μόνο ένας δημιουργός έξω. Αξιολογήστε πόσο καλά τα απεικονιζόμενα αντικείμενα, οι σιλουέτες διαβάζονται στην εικόνα, πόσο πολύτιμοι είναι αυτοί.
Υπάρχουν επίσης πολλές πτυχές στις οποίεςπρέπει να δώσουν προσοχή. Για παράδειγμα, πόσο λεπτομερής είναι η εικόνα, πώς μεταφέρεται το χρώμα, ποια χρώματα επικρατούν και ούτω καθεξής. Τώρα ξέρετε με τον πιο γενικό τρόπο πώς αναλύεται η εικόνα. Αλλά θυμηθείτε ότι η διαδικασία εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη δική σας αντίληψη και είναι ατομική.
