Ένας ταξιδιώτης του οποίου η διαδρομή διασχίζει την καταλανική πρωτεύουσα στην Ισπανία πρέπει σίγουρα να επισκεφθεί το Μουσείο Pablo Picasso. Στη Βαρκελώνη, αυτό είναι ένα από τα πιο αξιοσημείωτα και διάσημα μέρη.
Το μουσείο τέχνης άνοιξε το 1963.Η βάση της έκθεσης ήταν η πιο πολύτιμη συλλογή του Jaime Sabartes, στενού φίλου και προσωπικού γραμματέα του Πικάσο. Ένα έργο τέχνης που ονομάζεται Συλλογή Sabartes στεγάζεται στο τεράστιο παλάτι του Berenguer d'Agilar. Ένα από τα ελκυστικά χαρακτηριστικά αυτής της γοτθικής κατασκευής πέντε αρχοντικών είναι οι πολυάριθμες αυλές, χάρη στις οποίες το Μουσείο Πικάσο στη Βαρκελώνη απέκτησε μια ιδιαίτερη ιστορική σκιά. Το 1970, ως ένδειξη ευγνωμοσύνης στην πόλη στην οποία πέρασε τα εφηβικά του χρόνια και σπούδασε στη σχολή καλών τεχνών, ο Πάμπλο Πικάσο παρουσίασε στο μουσείο περίπου δυόμισι χιλιάδες έργα, όπως πίνακες ζωγραφικής, σχέδια, σκίτσα, εκτυπώσεις, κεραμικά.
Το μουσείο βλέπει την αποστολή τουένα μοναδικό μέρος που μεταδίδει πληροφορίες, γνώσεις, νέες επιστημονικές προσεγγίσεις στη μελέτη του έργου ενός συμπατριώτη - ενός ασυναγώνιστου καλλιτέχνη Pablo Picasso. Επομένως, η ομάδα αναπτύσσει συνεχώς νέα προγράμματα, υπηρεσίες, εκδηλώσεις.
Το Μουσείο Πικάσο στη Βαρκελώνη βρίσκεταιστο κέντρο της οδού Moncada, στη συνοικία Latin. Εάν χρησιμοποιείτε τις υπηρεσίες του μετρό, θα πρέπει να βγείτε στον σταθμό Jaume I, ο οποίος βρίσκεται στην κίτρινη γραμμή του μετρό. Όπως όλα τα μουσεία της Βαρκελώνης, η έκθεση «στηρίζεται» από τους επισκέπτες κάθε Δευτέρα, αλλά όλες τις υπόλοιπες μέρες ανοίγει τις πόρτες της στους επισκέπτες. Οι ειδικοί εκτιμούν ότι τουλάχιστον ένα εκατομμύριο λάτρεις της τέχνης επισκέπτονται το Μουσείο Πικάσο στη Βαρκελώνη ετησίως. Περιοδικά, το μουσείο διοργανώνει στον ιστότοπό του προσωρινές εκθέσεις που δεν σχετίζονται με το έργο του διάσημου Ισπανού.
Πάνω από ενάμισι χιλιάδες έργα τέχνηςο πλοίαρχος αποθηκεύει και εκθέτει το Μουσείο Pablo Picasso. Πρόκειται για πρώιμα έργα που δημιουργήθηκαν στη δεκαετία μεταξύ του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα (1895-1904). Αυτά είναι σχέδια, σκίτσα, σκίτσα, τα οποία έκανε ο καλλιτέχνης κατά τη διάρκεια των σπουδών του στη σχολή καλών τεχνών και παρέμειναν στο γονικό σπίτι. Υπάρχουν υπέροχα παραδείγματα του ιμπρεσιονισμού του «μπλε» και της έναρξης της «ροζ» περιόδου του έργου του Πικάσο. Μεταξύ των αριστουργημάτων της μεταγενέστερης εποχής είναι έργα που μεταφέρονται στο μουσείο μετά το θάνατο του καλλιτέχνη από τη χήρα του. Το διάσημο Μουσείο Πικάσο στη Βαρκελώνη διαθέτει επίσης μια σειρά από πίνακες που δημιουργήθηκαν με βάση τους πίνακες "Meninas" του Velasquez. Οι φωτογραφίες της έκθεσης στα φυλλάδια θυμίζουν σε όλους όσους θέλουν να δουν 44 πίνακες, ερμηνείες του μεγάλου καμβά (58 από αυτούς γράφτηκαν από τον Πικάσο). Το 1917, κατά τη διάρκεια μιας περιόδου ενθουσιασμού για το ρωσικό μπαλέτο, ο καλλιτέχνης έφερε τη μελλοντική σύζυγό του, μπαλαρίνα Όλγα Khokhlova, στην πόλη του. Έργα αυτής της περιόδου παρέμειναν επίσης στη Βαρκελώνη και κατέληξαν στο τοπικό μουσείο. Υπάρχει επίσης μια αξιοσημείωτη συλλογή τυπωμένων γραφικών σε αυτό, το οποίο ο Πικάσο άφησε ένα αντίγραφο από τη συνολική κυκλοφορία κάθε χαρακτικής του.
Η δημιουργικότητα αυτής της ισπανικής μεγαλοφυίας είναι διαφορετικήτεράστια συναισθηματική δύναμη και πρωτοτυπία. Οι βιογράφοι λένε ότι η μητέρα, βάζοντας λίγο Pablo στο κρεβάτι, του είπε αυτοσχέδια παραμύθια, τα οποία εφηύρε εν κινήσει υπό την εντύπωση της προηγούμενης ημέρας, το βράδυ. Ο καλλιτέχνης αργότερα παραδέχτηκε ότι ζωγράφισε με τον ίδιο τρόπο όλη του τη ζωή.
Άνοιξε η ικανότητα κλήρωσης του Πάμπλο Πικάσοστην παιδική του ηλικία, ο πατέρας του, δάσκαλος τέχνης, του έδωσε τα πρώτα μαθήματα. Η ελαιογραφία "Yellow Picador" δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου υπό την εντύπωση μιας ταυρομαχίας. Το έργο διατηρείται τώρα σε μία από τις ιδιωτικές συλλογές. Ο πίνακας «Πρώτη Κοινωνία» ζωγραφίστηκε από τον δεκαπεντάχρονο Πικάσο για μια έκθεση τέχνης, διαφέρει στον ρεαλισμό σε αντίθεση με τον δημιουργικό τρόπο του πλοιάρχου, αλλά περιέχει αυτή τη συγκινητική γοητεία που δεν εξαφανίστηκε από τα έργα του πλοιάρχου μέχρι το τέλος. Ένας άλλος αξιόλογος καμβάς του νέου καλλιτέχνη δημιουργήθηκε με ακαδημαϊκό τρόπο: «Γνώση και Έλεος». Αυτοί οι μοναδικοί πρώτοι πίνακες διατηρούνται από το Μουσείο Πικάσο στη Βαρκελώνη. Εδώ μπορείτε επίσης να δείτε μια αυτοπροσωπογραφία ενός νεαρού καλλιτέχνη, πορτρέτα της μητέρας και του πατέρα του.
Ο Πικάσο άρχισε να μελετά κεραμικά ότανήταν 60 χρονών. Οι γλυπτικές συνθέσεις με τη συμμετοχή του ήρωα του Teatro del arte Harlequin, οι οποίες εκτίθενται στο μουσείο, ζωγραφίστηκαν σε καμβά προτού αποκτήσουν ένταση.
Εικόνες μυθολογίας και κίνητρα της Χρυσής Εποχής της Ισπανίαςδημιουργήθηκε από τον Picasso σε μια ποικιλία τεχνικών λιθογραφιών, χαρακτικών, χαρακτικών. Ο πλοίαρχος πειραματίστηκε με μη τυποποιημένα υλικά. Το μουσείο διατηρεί προσεκτικά έργα από πέτρα, χαλκό, λινέλαιο, κυτταρίνη, ξύλο.
Η Πινακοθήκη της Βαρκελώνης δεν είναιτο μοναδικό μουσείο Πικάσο στην Ισπανία, καθώς και σε ολόκληρο τον κόσμο. Η τεράστια κληρονομιά του καλλιτέχνη, που έζησε για 92 χρόνια, είναι πολύτιμη και από τα διάσημα παγκόσμια μουσεία και από πολλές ιδιωτικές συλλογές. Συλλέκτες και μεγάλα μουσεία κυνηγούν ακούραστα για τα έργα του πλοιάρχου, ο οποίος αναζητούσε νέες εκφραστικές μορφές σε όλη του τη ζωή και δεν φοβόταν τα πιο διφορούμενα πειράματα.
Αυτός, που μας έδωσε τον παγκοσμίου φήμης «Γκέρνικα» καιΗ εμφάνιση του Περιστέρι της Ειρήνης, είχε ένα είδος μυστηριώδους ελκυστικής δύναμης, η οποία περιέχεται στις δημιουργίες του. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Πικάσο δεν είναι μόνο ο πιο ακριβός καλλιτέχνης στον κόσμο, αλλά και ο πιο μελετημένος: το έργο του μεγάλου Ισπανού εκπλήσσει με ενέργεια, έκφραση και πρωτοτυπία.
