Λυρικές παραβάσεις στο ποίημα "Dead Souls"παίζουν τεράστιο ρόλο. Μπήκαν τόσο οργανικά στη δομή αυτού του έργου που δεν μπορούμε πλέον να φανταστούμε ένα ποίημα χωρίς τους υπέροχους μονόλογους του συγγραφέα. Ποιος είναι ο ρόλος των λυρικών παραβάσεων στο ποίημα "Dead Souls"; Πρέπει να παραδεχτείτε ότι χάρη στην παρουσία τους αισθανόμαστε συνεχώς την παρουσία του Gogol, ο οποίος μοιράζεται μαζί μας τις εμπειρίες και τις σκέψεις του για αυτό ή για αυτό το γεγονός. Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για λυρικές παραβάσεις στο ποίημα "Dead Souls", θα μιλήσουμε για το ρόλο τους στο έργο.
Ο Νικολάι Βασιλίεβιτς γίνεται όχι μόνο παρουσιαστήςο αναγνώστης μέσω των σελίδων της εργασίας ως οδηγός. Αντίθετα, είναι στενός φίλος. Οι λυρικές παραβάσεις στο ποίημα "Dead Souls" μας ωθούν να μοιραστούμε με τον συγγραφέα τα συναισθήματα που τον κατακλύζουν. Συχνά, ο αναγνώστης αναμένει ότι ο Γκόγκολ, με το εγγενές απαράμιλλο χιούμορ του, θα τον βοηθήσει να ξεπεράσει τη θλίψη ή την αγανάκτηση που προκαλείται από τα γεγονότα στο ποίημα. Και μερικές φορές θέλουμε να μάθουμε τη γνώμη του Νικολάι Βασιλίεβιτς για το τι συμβαίνει. Οι λυρικές παραβάσεις στο ποίημα "Dead Souls", επιπλέον, έχουν μεγάλη καλλιτεχνική δύναμη. Απολαμβάνουμε κάθε εικόνα, κάθε λέξη, θαυμάζοντας την ομορφιά και την ακρίβειά τους.
Πολλοί σύγχρονοι του συγγραφέα εκτίμησαντο έργο "Dead Souls". Λυρικές παραβάσεις στο ποίημα επίσης δεν πέρασαν απαρατήρητες. Μερικοί διάσημοι άνθρωποι μίλησαν γι 'αυτούς. Για παράδειγμα, ο I. Herzen σημείωσε ότι ο λυρικός τόπος φωτίζει, αναβιώνει την αφήγηση για να αντικατασταθεί και πάλι από μια εικόνα που μας θυμίζει ακόμα πιο ξεκάθαρα σε ποια κόλαση βρισκόμαστε. Η λυρική αρχή αυτού του έργου εκτιμήθηκε επίσης πολύ από τον V.G.Belinsky. Επισήμανε την ανθρώπινη, αγκαλιά και βαθιά υποκειμενικότητα, η οποία αποκαλύπτει στον καλλιτέχνη ένα άτομο με «όμορφη ψυχή και ζεστή καρδιά».
Ένας συγγραφέας με λυρικές παραβάσειςεκφράζει τη δική του στάση όχι μόνο για τα γεγονότα και τους ανθρώπους που περιγράφει. Περιλαμβάνουν, επιπλέον, την επιβεβαίωση του υψηλού πεπρωμένου του ανθρώπου, τη σημασία των μεγάλων δημόσιων συμφερόντων και ιδεών. Η πηγή του λυρισμού του συγγραφέα είναι οι σκέψεις για την εξυπηρέτηση της χώρας του, για τις θλίψεις, τις πεπρωμένες και τις κρυμμένες γιγαντιαίες δυνάμεις της. Αυτό εκδηλώνεται ανεξάρτητα από το αν ο Γκόγκολ εκφράζει τον θυμό του ή την πικρία του για την ασήμαντη σημασία των χαρακτήρων που απεικονίζει, είτε μιλάει για το ρόλο του συγγραφέα στη σύγχρονη κοινωνία είτε για το έντονο, ζωντανό ρωσικό μυαλό.
Περιλαμβάνει εξαιρετική καλλιτεχνική τακτική Gogolεπιπλέον στοιχεία στο έργο "Dead Souls". Οι λυρικές παραβάσεις στο ποίημα είναι στην αρχή μόνο οι δηλώσεις του Νικολάι Βασιλιέβιτς για τους ήρωες του έργου. Ωστόσο, καθώς η ιστορία ξεδιπλώνεται, τα θέματα γίνονται πιο ευέλικτα.
Ο Γκόγκολ, αφού μίλησε για την Κορομπότκα και τον Μανίλοφ,διακόπτει την αφήγησή του για λίγο, σαν να θέλει να φύγει για λίγο, έτσι ώστε ο αναγνώστης να καταλάβει καλύτερα την εικόνα της ζωής που έχει σχεδιάσει. Για παράδειγμα, η παραβίαση, η οποία διακόπτει την ιστορία της Korobochka Nastasya Petrovna στο έργο, περιέχει μια σύγκριση με την «αδελφή» της, που ανήκει σε μια αριστοκρατική κοινωνία. Παρά την ελαφρώς διαφορετική εμφάνιση, δεν διαφέρει σε τίποτα από την τοπική ερωμένη.
Chichikov στο δρόμο μετά την επίσκεψη Nozdryovσυναντά μια όμορφη ξανθιά στο δρόμο της. Η περιγραφή αυτής της συνάντησης τελειώνει με μια αξιοσημείωτη λυρική παρέκκλιση. Ο Γκόγκολ γράφει ότι παντού ένα άτομο θα συναντήσει στο δρόμο τουλάχιστον μία φορά ένα φαινόμενο που δεν μοιάζει με ό, τι έχει δει στο παρελθόν, και θα ξυπνήσει μέσα του ένα νέο συναίσθημα, όχι παρόμοιο με το συνηθισμένο. Ωστόσο, αυτό είναι εντελώς ξένο για τον Chichikov: η ψυχρή σύνεση αυτού του ήρωα συγκρίνεται με την εκδήλωση συναισθημάτων που είναι εγγενή σε ένα άτομο.
Η λυρική παράβαση στο τέλος του πέμπτου κεφαλαίου είναιήδη ένας εντελώς διαφορετικός χαρακτήρας. Ο συγγραφέας εδώ δεν μιλά για τον ήρωα του, όχι για τη στάση του απέναντι σε αυτόν ή αυτόν τον χαρακτήρα, αλλά για το ταλέντο του ρωσικού λαού, για ένα ισχυρό άτομο που ζει στη Ρωσία. Αυτή η λυρική παράβαση δεν φαίνεται να συνδέεται με την προηγούμενη εξέλιξη της δράσης. Ωστόσο, είναι πολύ σημαντικό για την αποκάλυψη της κύριας ιδέας του ποιήματος: η αληθινή Ρωσία δεν είναι κουτιά, ρουθούνια και sobachevichi, αλλά εθνικό στοιχείο.
Συνδέεται στενά με λυρικά λόγια αφιερωμένα στον λαϊκό χαρακτήρα και τη ρωσική λέξη, και την εμπνευσμένη εξομολόγηση για τη νεολαία, για την αντίληψη της ζωής από τον Γκόγκολ, η οποία ανοίγει το έκτο κεφάλαιο.
Με τα θυμωμένα λόγια του Νικολάι Βασιλιέβιτς,Συνοψίζοντας το βαθύ νόημα, διακόπτεται η ιστορία του Plyushkin, ο οποίος ενσαρκώνεται με τα μεγαλύτερα δυνατά συναισθήματα και φιλοδοξίες. Ο Γκόγκολ είναι αγανακτισμένος για το πόσο «άσχημο, ασήμαντο και ασήμαντο» θα μπορούσε να έχει φτάσει ένα άτομο.
Ο Νικολάι Βασιλιέβιτς ξεκινά το έβδομο κεφάλαιοσυζητήσεις για τη ζωή και τη δημιουργική μοίρα του συγγραφέα στην σύγχρονη κοινωνία. Μιλά για δύο διαφορετικά πεπρωμένα που τον περιμένουν. Ένας συγγραφέας μπορεί να γίνει δημιουργός «ανυψωμένων εικόνων» ή σατιριστής, ρεαλιστής. Αυτή η λυρική παράβαση αντικατοπτρίζει τις απόψεις του Γκόγκολ για την τέχνη, καθώς και τη στάση του συγγραφέα προς τους ανθρώπους και τις ανώτερες τάξεις που κυβερνούν στην κοινωνία.
Μια άλλη παραβίαση ξεκινώντας με λέξειςΤο "Happy the Traveller ..." είναι ένα σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη του οικοπέδου. Διαχωρίζει έναν σύνδεσμο στην ιστορία από έναν άλλο. Οι δηλώσεις του Νικολάι Βασιλιέβιτς φωτίζουν το νόημα και την ουσία τόσο των προηγούμενων όσο και των επόμενων εικόνων του ποιήματος. Αυτή η λυρική παράβαση σχετίζεται άμεσα με τις λαϊκές σκηνές που απεικονίζονται στο έβδομο κεφάλαιο. Παίζει πολύ σημαντικό ρόλο στη σύνθεση του ποιήματος.
Στα κεφάλαια που αφιερώνονται στην απεικόνιση της πόλης, εμείςσυναντάμε τις δηλώσεις του Gogol σχετικά με τα κτήματα και τις τάξεις. Λέει ότι είναι τόσο «ενοχλημένοι» που όλα στο έντυπο βιβλίο φαίνεται να είναι «πρόσωπο» Προφανώς, αυτή είναι η "τοποθεσία στον αέρα".
Βλέπουμε τις λυρικές παραβάσεις του ποιήματος "Οι Νεκροίψυχές "σε όλη την αφήγηση. Ο Γκόγκολ τελειώνει την περιγραφή της γενικής σύγχυσης με προβληματισμούς σχετικά με τους ψευδείς τρόπους του ανθρώπου, τις αυταπάτες του. Η ανθρωπότητα έχει κάνει πολλά λάθη στην ιστορία της. Η σημερινή γενιά γελάει αλαζονικά σε αυτό, αν και η ίδια ξεκινά μια ολόκληρη σειρά νέων ψευδαισθήσεων. Οι απόγονοί του θα γελούν στο μέλλον.
Οι πολιτικοί πόθοι του Gogol φτάνουνστο καταφύγιο "Rus! Rus! ...". Αποκαλύπτει, όπως το λυρικό μονόλογο που τοποθετήθηκε στην αρχή του Κεφαλαίου 7, μια ξεχωριστή γραμμή μεταξύ των αφηγηματικών δεσμών - την ιστορία της προέλευσης του πρωταγωνιστή (Chichikov) και των αστικών σκηνών. Εδώ το θέμα της Ρωσίας έχει ήδη αναπτυχθεί ευρέως. Είναι "άβολα, διάσπαρτα, φτωχά." Ωστόσο, εδώ γεννιούνται ήρωες. Μετά από αυτό, ο συγγραφέας μοιράζεται μαζί μας σκέψεις που εμπνεύστηκαν από την ορμητική τρόικα και τον μακρινό δρόμο. Ο Νικολάι Βασιλιέβιτς σχεδιάζει τις εικόνες της μητρικής του ρωσικής φύσης. Εμφανίζονται μπροστά στο βλέμμα ενός ταξιδιώτη που αγωνίζεται κατά μήκος ενός φθινοπωρινού δρόμου με γρήγορα άλογα. Παρά το γεγονός ότι η εικόνα του πουλιού-τρία έχει μείνει πίσω, σε αυτήν τη λυρική παρέκκλιση την αισθανόμαστε ξανά.
Η ιστορία για τον Chichikov τελειώνει με τη δήλωσησυγγραφέας, η οποία είναι μια έντονη αντίρρηση για τον οποίο ο κύριος χαρακτήρας και ολόκληρο το έργο γενικά, που απεικονίζει «απεχθές και κακό», μπορεί να σοκάρει.
Η αίσθηση του πατριωτισμού του συγγραφέα αντικατοπτρίζεται από λυρικάπαραβάσεις στο ποίημα του Ν. Β. Γκόγκολ "Dead Souls". Η εικόνα της Ρωσίας, η οποία ολοκληρώνει το έργο, καλύπτεται με βαθιά αγάπη. Ενσαρκώνει το ιδανικό που φωτίζει την πορεία του καλλιτέχνη όταν απεικονίζει μια χυδαία μικροσκοπική ζωή.
Μιλώντας για το ρόλο και τη θέση των λυρικών παραβάσεων στοτο ποίημα "Dead Souls", θα ήθελα να σημειώσω μια περίεργη στιγμή. Παρά τα πολυάριθμα επιχειρήματα του συγγραφέα, η πιο σημαντική ερώτηση για τον Gogol παραμένει αναπάντητη. Και αυτό το ερώτημα είναι πού κατευθύνεται η Ρωσία. Δεν θα βρείτε την απάντηση σε αυτό διαβάζοντας τις λυρικές παραβάσεις στο ποίημα του Gogol "Dead Souls". Μόνο ο Παντοδύναμος θα μπορούσε να ξέρει τι περίμενε αυτή τη χώρα, «εμπνευσμένη από τον Θεό», στο τέλος του ταξιδιού.
