Nikolai Gumilev - Ρώσος ποιητής του 20ού αιώνα,θρυλική προσωπικότητα και παθιασμένος ταξιδιώτης. Η αγάπη του για τα ζωντανά εξωτικά τοπία επιβεβαιώνεται από ποιητικά έργα στα οποία η ομορφιά της ρωσικής γλώσσας συνδυάζεται αρμονικά με νότιες εικόνες. Μια ανάλυση του ποιήματος του Gumilyov «Giraffe» - ένα από τα μαργαριτάρια της ποίησης του περασμένου αιώνα - αποκαλύπτει τις μυστικές σκέψεις και τις ρομαντικές φαντασιώσεις του συγγραφέα, μιλά για το πάθος του για ταξίδια και τη δίψα για περιπέτεια.
Πριν αναλύσει το ποίημα του Gumilyov «Giraffe», πρέπει να ειπωθούν λίγα λόγια για το πώς ξεκίνησε η αγάπη του για τα υπέροχα τοπία της Αφρικής.
Από την παιδική ηλικία, ένας Ρώσος ποιητής ονειρεύτηκε να είναι μαύροςήπειρο, αλλά το πολυαναμενόμενο ταξίδι πραγματοποιήθηκε όταν ήταν στο εικοστό δεύτερο έτος του. Μέχρι τότε, το μικρό χρηματικό ποσό που είχε καταφέρει να εξοικονομήσει ο μαθητής της Σορβόννης επέτρεψε στη Ρωσία να φύγει χωρίς την έγκριση του πατέρα της, στα μάτια του οποίου ένα τέτοιο ταξίδι ήταν εξαιρετικά απερίσκεπτο. Το ταξίδι έγινε αυθόρμητο, αλλά με αυτό ξεκίνησε η μακρά ερευνητική δραστηριότητα που αφιέρωσε ο Gumilev στην καυτή ήπειρο.
Πριν από το ταξίδι του στην Αφρική, ο Gumilev έκανε μια προσφοράΆννα Γκορένκο, γνωστή στη ρωσική λογοτεχνία με το ψευδώνυμο Αχμάτοβα. Η ανάλυση του ποιήματος του Gumilyov "The Giraffe" πρέπει να ξεκινήσει με μια εξέταση των πρώτων γραμμών στις οποίες ο συγγραφέας απευθύνεται σε ένα κορίτσι του οποίου το βλέμμα είναι λυπημένο και κάθεται, "αγκαλιάζοντας τα γόνατά της". Η αρχή του ποιήματος έρχεται σε αντίθεση με το κύριο μέρος, που απεικονίζει την εξωτική αφρικανική φύση.
Η Akhmatova αρνήθηκε τον Gumilyov.Και αυτή δεν ήταν η πρώτη άρνηση. Ο νεαρός ποιητής ήθελε να αποδείξει στον αγαπημένο του ότι άξιζε αυτήν. Σε τελική ανάλυση, για να πάτε στις άγριες αφρικανικές ερήμους, πρέπει να έχετε κάποιο θάρρος και αποφασιστικότητα.
Δύο χρόνια μετά τη δημοσίευση της συλλογής, τοπου περιελάμβανε λέξεις που απευθύνονταν στην Άννα Ακμάτοβα, όπου είναι μια γραφική καυτή περιοχή όπου «μια εξαιρετική καμηλοπάρδαλη περιπλανιέται», ο Gumilev έλαβε επιτέλους την πολυαναμενόμενη συγκατάθεση. Δεν υπάρχουν δηλώσεις αγάπης σε αυτό το έργο, αλλά έχει έναν ασυνήθιστο ρομαντισμό και υπέροχο. Ο συγγραφέας λέει στο αγαπημένο του κορίτσι για τα όμορφα μακρινά εδάφη όπου επισκέφτηκε. Επιδιώκει να την ευχαριστήσει με μια περιγραφή ενός θαυμάσιου τοπίου, και ταυτόχρονα να ενδιαφέρει και να κερδίσει την καρδιά της.
Σε έναν γκρίζο λογικό κόσμο στον οποίο δεν υπάρχειτα αισθησιακά συναισθήματα και οι ζωντανές εντυπώσεις αντιτίθενται από υπέροχες εικόνες. Ο Gumilev χρησιμοποίησε τη φράση "εξαιρετική καμηλοπάρδαλη" για να δημιουργήσει έναν όμορφο και σχεδόν εξωπραγματικό κόσμο. Το αφρικανικό τοπίο δεν είναι μυθοπλασία ή παραμύθι. Ωστόσο, για ένα άτομο που είναι εξοικειωμένο με τη ρωσική φθινοπωρινή καταιγίδα, αυτή η εικόνα φαίνεται ανέφικτη.
Ήδη στο δεύτερο στίγμα, το ποίημα αποκτάπολύχρωμα ζεστά χρώματα. Ο Gumilyov πιστεύει ότι μια καμηλοπάρδαλη έχει μια χαριτωμένη λεπτότητα και ένα μαγικό μοτίβο. Η ιστορία της δημιουργίας αυτού του ρομαντικού έργου ξεκινά, ίσως, ακόμη και στα πρώτα χρόνια του συγγραφέα, όταν ο μελλοντικός ποιητής-ακμειστής ονειρεύτηκε εξωτικές αποστάσεις που σχετίζονται με τα παιδικά όνειρα με αυτό το συγκεκριμένο ζώο.
Είναι απαραίτητη η ανάλυση του ποιήματος του Gumilyov "Giraffe"να κατανοήσουμε το ιδεολογικό περιεχόμενο και την καλλιτεχνική μορφή αυτού του έργου. Στο τρίτο και τέταρτο στάνζε, ο Γκουμίλεφ σαν να προσκαλεί τον αναγνώστη να κοιτάξει αυτόν τον κόσμο με διαφορετικά μάτια. Η καμηλοπάρδαλη στην αντίληψη του ποιητή έχει πολλές εικόνες. Αυτό δεν είναι απλώς ένα άγριο αφρικανικό ζώο. Αυτό είναι μέρος ενός υπέροχου κόσμου που δεν μπορούν ή δεν θέλουν να δουν όλοι. Προσφέροντας να απαλλαγούμε από τη «βαριά ομίχλη», ο ποιητής παροτρύνει να μάθει πόσο τεράστιος και υπέροχος είναι ο κόσμος. Η έκκληση προς τον αναγνώστη πραγματοποιείται μέσω διαλόγου με ένα μυστηριώδες κορίτσι.
Απευθυνόμενος στον θλιβερό συνομιλητή του, Γκουμιλίοφκάνει τον αναγνώστη μάρτυρα αυτού του διαλόγου. Αυτή η καλλιτεχνική τεχνική επιτρέπει σε κάποιον να εκφράσει τη σύγκρουση της πραγματικότητας και των ονείρων, κάτι που είναι κλασικό για τον ρομαντισμό. Και η λίμνη εδώ συμβολίζει τις ομορφιές της εξωτικής ηπείρου, που είναι πολύ μακριά από τη μούσα του ποιητή. Είναι συνηθισμένη, με τα λόγια του, στη «βαριά ομίχλη» και πιστεύει μόνο στη βροχή. Αυτές οι λέξεις μπορούν να ερμηνευθούν ως απροθυμία να απολαύσουν τη ζωή και να απολαύσουν τα όνειρα.
Η πληρότητα του οικοπέδου είναι χαρακτηριστικό των έργων,που δημιουργήθηκαν από τον Nikolai Gumilyov. Η "καμηλοπάρδαλη", η σύνθεση της οποίας έχει για όλη την ποικιλία των καλλιτεχνικών εικόνων της, έχει μια αρκετά σαφή δομή. Η μελωδία ζει σε αυτό το κομμάτι. Το ποίημα ξεκινά με ένα δευτερεύον κλειδί, αλλά μετατρέπεται σε χαρούμενο μείζονα. Ο ποιητής ζωγραφίζει το όνειρο που ζει με έντονα χρώματα. Επιδιώκει να εγκαταστήσει τα ρομαντικά του όνειρα στην καρδιά του αγαπημένου του. Υπάρχουν όμως αμφιβολίες ότι μπορεί να πιστέψει στο υπέροχο όνειρό του. Αυτό οδηγεί στο γεγονός ότι η αφήγησή του τελειώνει σε μια ήσυχη δευτερεύουσα χορδή.
Πώς μπορεί να της πει για τροπικούς κήπους, ωλεπτές παλάμες και η μυρωδιά των αδιανόητων άγριων βοτάνων, αν έχει συνηθίσει να ζει σε έναν λογικό και άχρωμο κόσμο; Αλλά για όλη τη θλίψη που ζει στις γραμμές του Gumilyov, δεν υπάρχει απαισιοδοξία σε αυτές.
«Мастер сказки» – так называл себя сам поэт.Υπάρχει δικαιοσύνη σε αυτή τη δήλωση, καθώς τα έργα του έχουν εκθαμβωτικούς πίνακες και ένα πλαίσιο δαχτυλιδιών. Τέτοια καλλιτεχνικά μέσα είναι χαρακτηριστικά κάθε παραμυθιού. Η ποιήτρια δεν εγκαταλείπει τις προθέσεις του να πει στον επιλεγμένο του για τα θαύματα της καυτής ηπείρου και να την βγάλει από τη «βαριά ομίχλη» στην οποία υπήρχε. Όταν διαβάζει το ποίημα, κάποιος παίρνει την εντύπωση ότι είναι έτοιμος να μιλήσει ξανά για την ηλιόλουστη χώρα. Ο Παράδεισος στη Γη υπάρχει, μπορεί να την πείσει για αυτό. Και οι επιθυμίες του επιβεβαιώνονται από τις τελευταίες λέξεις με τις οποίες ξεκινά το έργο. Κλαίει ... Και συνεχίζει πάλι στη ζωντανή ιστορία του.
Στο έργο του, ο Gumilev απεικόνισε δύο κόσμους.Το πρώτο είναι θαμπό και άχρωμο. Το δεύτερο είναι φωτεινό και ποικίλο. Δόθηκε μικρή προσοχή στους θαμπό τόνους. Ο άχρωμος κόσμος μάλλον λειτουργεί ως φόντο. Ο πολύχρωμος λαμπερός κόσμος για τον ποιητή είναι το πάθος του για την αφρικανική φύση, η συνεχής προσπάθειά του για ένα ρομαντικό όνειρο και, αναμφίβολα, η αγάπη του για μια γυναίκα. Αυτό το μικρό έργο είναι τόσο πολύπλευρο που δεν μπορεί να έχει σαφή ερμηνεία. Κάθε αναγνώστης βλέπει μέσα του τι είναι πιο κοντά στην καρδιά του.
