नग्न, या नग्नता, इनमें से एक हैचित्रकला की मौलिक विधाएं। यह प्रागैतिहासिक काल में मामला था (पत्थर "वीनस" याद रखें)। मानव जाति के इतिहास में, कलाकारों ने नग्न शरीर में सबसे बड़ी रुचि का अनुभव किया है, जो आज तक फीका नहीं पड़ा है। 21 वीं सदी की पेंटिंग में "नुड्स" ने शरीर को चित्रित करने के सदियों पुराने अनुभव को अवशोषित किया है।
आदिम कलाकार ने शरीर की छवि में देखा(मुख्य रूप से महिला) प्रजनन क्षमता का प्रतीक है और इसे उचित अनुपात के साथ संपन्न किया गया है। सभ्यता के विकास के साथ, एक व्यक्ति की छवि के कैनन भी बदल गए: प्राचीन मिस्र में, लोगों की पहली विहित छवि दिखाई दी, जो बाद में हथेली को ग्रीक मूर्तियों और भित्तिचित्रों में उद्धृत करती है।
प्राचीन ग्रीस में, नग्न शरीर का पंथ पहुंच गयाएपोगी - नग्नता को अश्लील और दोषपूर्ण नहीं माना गया था, एथलेटिक निकायों की छवियों को शरीर रचना विज्ञान और वैज्ञानिकों की खोजों के अनुसार पूर्ण प्रदर्शन किया गया था (स्वर्ण अनुपात एक उदाहरण है)।
ईसाई धर्म के प्रसार के साथ, नग्नतापेंटिंग में यह तेजी से जमीन खो गया - नग्नता पापाचार और राक्षसी प्रलोभन की पहचान बन गई। फिर भी, कुछ बाइबिल दृश्यों के चित्र नग्न शरीर की छवियों के बिना नहीं कर सकते थे।
मध्य युग के अंत तक, नग्नता अपनी स्थिति खो चुकी थी।निषिद्ध फल और पुनर्जागरण की शुरुआत के साथ, नग्न शैली में पेंटिंग का एक नया फूल शुरू हुआ। पुनर्जागरण के विचारकों की विशेषता एंथ्रोपोस्ट्रिज्म को दृश्य कलाओं में सन्निहित किया गया था। राफेल, माइकल एंजेलो, दा विंची और उस समय के अन्य कलाकारों की पेंटिंग में नग्नता उनके धर्मनिरपेक्ष चित्रों और चर्च भित्ति चित्रों का एक अभिन्न अंग बन गई। सचमुच पहचानने वाले लेखक की शैलियाँ दिखाई दी हैं - उसी माइकल एंजेलो के विशाल शरीर के ढेर को पहचानना मुश्किल नहीं है।
16 वीं शताब्दी में, फिर से प्रस्थान किया गया थास्वाभाविकता, सौंदर्यवादी विचार बदल गए और सौंदर्य का एक नया कैनन उभर आया, जिसमें अस्वाभाविक रूप से बढ़े हुए शरीर के अनुपात शामिल थे। जल्द ही, काउंटर-रिफॉर्मेशन के प्रभाव में, चर्च द्वारा फिर से नग्नता की निंदा की गई। लेकिन 16 वीं शताब्दी की शुरुआत तक, मनेरनिज़्म ने फिर से स्वाभाविकता का रास्ता दिया। इस अवधि ने Caravaggio, Rembrandt और Rubens जैसे महान आचार्यों को जन्म दिया, जो मानव शरीर को उसकी संपूर्णता में दिखाते हैं, जो भी इसका मतलब है। उन्होंने न केवल सुंदरता, बल्कि दोषों को भी चित्रित किया। इन कलाकारों की पेंटिंग में नग्नता गहरी मनोवैज्ञानिकता की विशेषता है।
क्लासिकिज्म की आगामी अवधि (XVIII सदी)मनोवैज्ञानिक शोध पर ध्यान दें। इस बार ने प्राचीन परंपरा की सुंदरता के सख्त आदर्श के साथ वापसी की। लेकिन यह अवधि जितनी लंबी चली, उतनी ही इस परंपरा का पतन हुआ, और 19 वीं शताब्दी के मध्य तक क्लासिकवाद शुष्क शिक्षावाद में बदल गया, जो उस समय की आधिकारिक चित्रकला की विशेषता थी।
विरोध की घोषणा प्रभाववादियों ने की - "नाश्ताघास पर "और" ओलंपिया "मानेट, एक घोटाले के कारण, एक नए युग की शुरुआत बन गई। चित्रकला में नग्न प्रकृति ने अंततः पवित्र छद्म नैतिकता से छुटकारा पा लिया और सच्ची स्वतंत्रता पाई।
20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, स्वतंत्रता का युग शुरू हुआ।प्रत्येक कलाकार ने अपने तरीके से मानव शरीर की व्याख्या करने का अधिकार हासिल किया, जिसने एक अद्भुत परिणाम दिया। पिकासो द्वारा "एविग्नन की लड़कियां" और अभी भी जीवन की तरह मैटिस की लड़कियां, जॉर्जेस रौल्ट की वेश्याएं - पारंपरिक कला के चेहरे पर एक थप्पड़, जिसने नई सदी की कला को जन्म दिया।
कई ने सरलीकरण का रास्ता अपनाया, अन्य ने -nonobjectification। आधुनिक चित्रकला में नग्न प्रकृति नि: शुल्क कलात्मक व्याख्या का विषय है, जिसका परिणाम यह है कि इस प्रवृत्ति का संपूर्ण स्पेक्ट्रम, अमूर्तता से लेकर अतिवृष्टि तक है।
