कोंस्टेंटिन वासिलिव के चित्र ज्ञात से बहुत दूर हैंहर कोई। सोवियत मास्टर के कार्यों को उस समय के कलात्मक वातावरण में मान्यता नहीं मिली। बाहरी शांति, रंगों की एक निश्चित शीतलता, जिसके पीछे एक अथाह गहराई, बहुस्तरीयता और प्रतीकात्मकता है - ऐसा वर्णन वसीलीव के चित्रों और उनके छोटे जीवन दोनों के लिए समान रूप से उपयुक्त है।
हम सभी की तरह, कॉन्स्टेंटिन वासिलिव को बहुत कुछ मिला औरअपने माता-पिता के लिए धन्यवाद विकसित करने में कामयाब रहे। पिता, अलेक्सी अलेक्सेविच वासिलिव, श्रमिकों के परिवार से थे, तीन युद्धों से गुजरे, क्रांति के बाद वे बोल्शेविक पार्टी के सदस्य बने, उत्पादन में नेतृत्व के पदों पर रहे। कोन्स्टेंटिन की माँ, क्लेवडिया परमेनोव्ना शिशकिना, एक बुद्धिमान परिवार से है। अपने पिता की ईमानदारी, ईमानदारी, काम करने की उनकी क्षमता, साथ ही साथ उनकी माँ की कोमलता और शिक्षा ने भविष्य के कलाकार को जीवन की एक विशेष समझ विकसित करने में मदद की, छोटे में महान को देखना सीखें और केवल चीजों की शानदार समझ के साथ संतुष्ट न हों।
कॉन्स्टेंटिन का जन्म 3 सितंबर, 1942 को मेकॉप में हुआ था। थोड़ी देर बाद, एलेक्सी अलेक्सेविच और उनके परिवार को क्रास्नोडार में स्थानांतरित कर दिया गया, और युद्ध के बाद - कज़ान को। कुछ साल बाद, वे वोल्गा के बाएं किनारे पर कज़ान के पास स्थित वासिलीवो गांव में चले गए। लंबे समय तक इन स्थानों की प्रकृति ने भविष्य के स्वामी का पोषण किया और प्रेरित किया।
कॉन्स्टेंटिन ने कम उम्र से ही पेंटिंग करना शुरू कर दिया था। उसके माता-पिता की योग्यता यह है कि ऐसे कठिन समय में उन्होंने लड़के की प्रतिभा को नहीं खोया, हार नहीं मानी, बल्कि उसे विकसित होने का अवसर देने का फैसला किया। कॉन्स्टेंटिन ने मास्को आर्ट स्कूल में अध्ययन किया, कज़ान आर्ट स्कूल से स्नातक किया।
एक दुर्लभ कलाकार तुरंत अपना, केवल एक ही पाता हैऔर अद्वितीय, शैली। सबसे पहले, भविष्य का मास्टर ज्ञात विकल्पों के माध्यम से जाता है और किसी तरह उसके करीब होता है। ऐसे ही कलाकार थे कॉन्स्टेंटिन वासिलिव। उनके गठन की अवधि के चित्र एक विशेष आवाज और शैली की खोज को दर्शाते हैं। कोन्स्टेंटिन अमूर्तवाद और अतियथार्थवाद के पक्षधर थे, उनके पहले कार्यों में स्पष्ट नकल के तत्व शामिल हैं। वह जल्दी से इन दिशाओं से चला गया, उनमें वांछित गहराई नहीं पा रहा था।
रचनात्मक खोज के लिए धन्यवाद,कॉन्स्टेंटिन वासिलिव द्वारा "द स्ट्रिंग", "एस्केन्शन", "द एपोस्टल" (वे अतियथार्थवाद की शैली से संबंधित हैं), साथ ही साथ "चौकड़ी", "रानी की उदासी", "आइकन ऑफ मेमोरी" और अन्य (शैली - अभिव्यक्तिवाद)।
कलाकार के लिए प्रेरणा का एक अथाह स्रोतप्रकृति थी। अभिव्यक्तिवाद के साथ एक निश्चित संतृप्ति के तुरंत बाद, वासिलिव परिदृश्य परिदृश्यों में बदल गए। धीरे-धीरे, निरंतर आंतरिक काम बोर फल: मास्टर समझ गया कि एक कलाकार कोंस्टेंटिन वासिलिव को कैसा होना चाहिए। उनकी पेंटिंग लोगों को सभी जीवित चीजों की सुंदरता और ताकत लाएगी।
कलाकार के विचारों के कार्य को न केवल द्वारा पोषित किया गया थाशास्त्रीय शिक्षा और प्रकृति की सुंदरता। बचपन से, कॉन्स्टेंटिन ने रूसी महाकाव्यों को बहुत खुशी के साथ पढ़ा, नायकों के कारनामों के बारे में किंवदंतियां। महान लेखकों के कार्यों ने भी कलाकार की विश्वदृष्टि के निर्माण में योगदान दिया: एफ.एम.डॉस्टोव्स्की, ए.एस. पुश्किन, एफ.आई। टुटचेव।
संगीत प्रेरणा का बहुत बड़ा स्रोत बन गया है। कोंस्टेंटिन वासिलिव की कुछ पेंटिंग महान स्वामी के कार्यों का वर्णन करती हैं। उन्होंने रिचर्ड वैगनर, महान संगीतकार के चित्रों: शोस्ताकोविच, रिमस्की-कोर्साकोव, बीथोवेन, स्क्रिपबिन द्वारा ओपेरा "रिंग ऑफ निबेलुन्गेन" के लिए काम का एक ग्राफिक चक्र बनाया।
कुछ समय के लिए कॉन्स्टेंटिन ने खुद संगीत बनाया।उन्होंने जंगल में विभिन्न आवाज़ें रिकॉर्ड कीं: बर्फ का टूटना, सूखे पत्तों का टूटना, पक्षियों का गाना और कभी-कभी उनकी आवाज़ से गूंज उठता था। घर पर, उन्होंने टेप रिकॉर्डर के अनुभागों को रिवाइंड, ट्रांसफ़ॉर्म और पेस्ट करके रिकॉर्डिंग को बदल दिया। यह तथाकथित ठोस संगीत निकला, एक शैली के रूप में जो पिछली शताब्दी के मध्य में दिखाई दिया।
चित्रों में ध्वनि प्रयोग परिलक्षित हुएनिरंतर। उनके जीवन की इस अवधि में अमूर्त रेखाचित्रों का उदय हुआ, "उनके" सफेद रंग की खोज हुई, जो अंत में कलाकार के कार्यों की एक विशेष रजत छाया विशेषता के साथ समाप्त होगी।
कुछ भी बर्बाद नहीं हुआ है।अमूर्त कला के लिए जुनून ने कॉन्स्टेंटिन वासिलिव को स्पष्ट डिजाइन बनाने, कुशलता से लाइनों और रंग के धब्बों का प्रबंधन करने के लिए सिखाया। भविष्यवाद ने भविष्य की उत्कृष्ट कृतियों के लिए अनगिनत रंगों, तराजू और संयोजनों को खोजने में मदद की। स्लाविक और स्कैंडिनेवियाई पौराणिक कथाओं में रुचि, संगीत की एक सूक्ष्म समझ, क्लासिक्स से आधुनिक रुझानों तक, ग्राफिक छवियों को गहरे अर्थ, आंतरिक प्रकाश से भर दिया।
शायद कलाकार के परिदृश्य कौशल का शिखर"शरद ऋतु" और "वन गोथिक" चित्रों को माना जा सकता है। उनमें सब कुछ, रचना से लेकर रंगों तक, एक लक्ष्य के अधीन है: प्रकृति की आध्यात्मिकता, शक्ति और सुंदरता को व्यक्त करने के लिए। वासिलिव द्वारा "फॉरेस्ट गॉथिक" उत्तरी नवजागरण की छाप है। पहली नज़र में, रंग के खेल के साथ एक साधारण परिदृश्य दर्शक को साथ ले जाता है और आपको सामान्य पेड़ों में मंदिर देखने की अनुमति देता है, अच्छे और बुरे के बीच शाश्वत संघर्ष और प्रकाश के लिए जीवन की अथक कोशिश।
छिपे हुए संदेश, सबटेक्स्ट लगभग चालू हैसभी कलाकारों की पेंटिंग। "उत्तरी ईगल", "उम्मीद", "मार्शल झूकोव", "अनपेक्षित बैठक" और एक सरसरी परीक्षा में कई अन्य कार्य घटनाओं का एक सरल कब्जा प्रतीत होता है, लेकिन वे हमेशा कुछ पकड़ते हैं, आपको वापस आते हैं, करीब से देखते हैं और सार देखें।
कोंस्टेंटिन वासिलिव के चित्रों को मान्यता नहीं दी गई थीदेश के सर्वोच्च रैंक, कोई आलोचक नहीं। उनके कार्यों के भूखंडों को सोवियत विचारधारा के अनुरूप नहीं और यहां तक कि रूसी फासीवाद के लिए कॉल करने के रूप में मान्यता दी गई थी। पेशेवर कलाकारों ने वसीलीव में सामान्य तकनीकों को नहीं देखा, जो कि कुछ खास तोपों का पालन था, और इसलिए अक्सर उन्हें शौकीनों की संख्या के लिए संदर्भित किया जाता था। हालांकि, कलाकार के जीवन के दौरान आयोजित किए गए कुछ प्रदर्शनों ने आम लोगों में काफी रुचि पैदा की। दर्शकों की प्रशंसा ने वासिलिव को प्रेरित किया।
लेखक का सबसे प्रसिद्ध काम लिखा गया था औरसबसे नया। कई वर्षों की खोज और प्रतिबिंब का परिणाम पेंटिंग "ए मैन विद ए उल्लू" था, जिसे कलाकार ने अपनी मृत्यु से कुछ दिन पहले चित्रित किया था। आज कैनवास की प्रतीकात्मक सामग्री को अक्सर कलाकार की मृत्यु के संबंध में सटीक व्याख्या की जाती है। क्या उसने अपनी मृत्यु का पूर्वाभास नहीं किया, और क्या इसीलिए उसने अपना नाम जलाने वाली पुस्तक पर रख दिया? क्या आपको ऐसा नहीं लगा कि मृत्यु के बाद महिमा उसके पास आएगी? यह संभावना नहीं है कि इन सवालों का जवाब देना संभव होगा।
यदि हम पिछले के प्रकाश में चित्र पर विचार करते हैंकाम करता है, लेखक की पिछली रचनाओं के साथ इसकी सहमति को नोटिस करना आसान है। अग्नि पुनर्जन्म, रचनात्मक शक्ति और प्रेरणा का प्रतीक है, एक युवा पेड़ प्रकाश और जीवन के लिए, विकास के लिए एक शाश्वत प्रयास है। मोमबत्ती आत्मा की लौ है, और उल्लू ज्ञान, निष्पक्ष दृष्टि है। "उल्लू के साथ आदमी" एक निरंतर विकास के रूप में जीवन की पुष्टि है।
पेंटिंग खत्म करने के कुछ दिन बादकोन्स्टेंटिन वासिलिव को मार दिया गया था। यह 29 अक्टूबर 1976 को हुआ। आधिकारिक संस्करण यह है कि यह एक ट्रेन से टकरा गया था। रिश्तेदार और कलाकार के कई प्रशंसक असहमत हैं कि कॉन्स्टेंटिन की मौत आकस्मिक थी। तब तक, गुरु की मृत्यु की परिस्थितियाँ समझ से बाहर हैं।
टाइटन्स के साथ कोंस्टेंटिन वासिलिव द्वारा पेंटिंग औरदिनांक वेब पर ढूंढना आसान है। आप मास्को और कज़ान में संग्रहालयों में कलाकार की कृतियों को देख सकते हैं। वासिलिव की पेंटिंग काफी दूरी तय करने लायक हैं। वे कहते हैं कि उनके प्रभाव की तुलना कुछ भी नहीं के साथ की जा सकती है।
