इटैलियन हमेशा सबसे प्रतिभाशाली और में रहे हैंकला के विभिन्न क्षेत्रों के महत्वपूर्ण प्रतिनिधि - चित्रकला से वास्तुकला तक। क्वाट्रोसेंटो इतालवी संस्कृति के इतिहास में सबसे प्रसिद्ध अवधि है। इटैलियन मासिआको इस युग का एक प्रतिनिधि है और कई कारणों से ध्यान देने योग्य है।
फ्लोरेंटाइन चित्रकार जिसका नाम टॉमासो डी हैGiovanni di Simone Cassai छद्म नाम माशियो के तहत प्रसिद्ध हुए। भविष्य के महान चित्रकार का जन्म 21 दिसंबर, 1401 को फ्लोरेंस के पास, छोटे शहर सैन जियोवानी वाल्डारनो में हुआ था। उनका बचपन बहुत खुश नहीं था - लड़का केवल पांच साल का था जब उसके पिता की मृत्यु हो गई थी। परिवार का मुखिया केवल 27 वर्ष का था। एक छोटे से होटल के मालिक, मासिआको की माँ ने फिर से शादी की - एक स्थानीय फार्मासिस्ट उसका नया चुना गया। जब टॉमसो सोलह वर्ष के थे, तब उनके सौतेले पिता की भी मृत्यु हो गई। इसलिए वह मुख्य ब्रेडविनर बन गया। समकालीनों ने ध्यान दिया कि टॉमासो एक आश्चर्यजनक रूप से सौम्य और दयालु चरित्र द्वारा प्रतिष्ठित थे, लेकिन वह आराम और अपने कपड़ों के प्रति बहुत चौकस नहीं थे, यही वजह है कि उन्हें अजीब कहा जाता था - इटैलियन में छद्म नाम मास्सियो।
सत्रह साल की उम्र में, वे चित्रकला का अध्ययन करने गए, फ्लोरेंस में। उनके गुरु कौन बने, इस बारे में अलग-अलग राय है। कुछ इतिहासकारों का मानना है कि उन्होंने मारियोटो डि क्रिस्टोफानो और माज़ोलिनो दा पैनिकल के साथ अध्ययन किया, लेकिन इस सिद्धांत से टॉमसो की कालक्रम और तकनीक में पुष्टि नहीं मिलती है - उनके काम उनके प्रभाव का एक निशान नहीं हैं। यह बहुत अधिक संभावना है कि वह बीसीआई डी लोरेंजो का छात्र बन गया, और डोनाटेलो और ब्रुनेलेस्की के साथ उन दिनों के मूर्तिकला और वास्तुकला के महानतम स्वामी के साथ काफी संवाद किया।
1424 में, मासिआको की पेंटिंग को उनका असली पाया गयालोकप्रियता। यह कलाकार गिल्ड ऑफ सेंट ल्यूक, फ्लोरेंटाइन कारीगरों के संगठन का सदस्य बन गया, और माज़ोलिनो के साथ सहयोग करने लगा। उत्तरार्द्ध बहुत प्रसिद्ध था - उनके समकालीनों ने उनकी तकनीक को पसंद किया, और सुरुचिपूर्ण धार्मिक शानदारता के साथ अभिजात गोथिक की शैली पंद्रहवीं शताब्दी की पहली छमाही के लिए महत्वपूर्ण थी, इसलिए उनके साथ सहयोग मासूको के लिए एक सफलता थी। युवा प्रशिक्षु के चित्रों ने प्रसिद्ध मास्टर मजोलिनो के काम को प्रभावित किया - एक अनोखी स्थिति जब एक छात्र ने शिक्षक के काम करने के तरीके को बदल दिया। दुर्भाग्य से, प्रतिभाशाली फ्लोरेंटाइन को लंबे समय तक रहने के लिए नियत नहीं किया गया था - उनके पिता की तरह, टोमासो का 27 वर्ष की आयु में निधन हो गया। मौत का कारण अज्ञात है - इतिहासकार वासरी की संभावित विषाक्तता के बारे में धारणा बाद में मना कर दी गई थी, और इस घटना के बारे में अन्य दस्तावेजों को संरक्षित नहीं किया गया है। हम केवल यह जानते हैं कि यह रोम में हुआ था और साथी कलाकारों ने इसे कुचलने वाला नुकसान माना था - ब्रूनसेलची के नोट्स में एक समान निशान पाया जा सकता है।
अधिक प्रख्यात के साथ शिक्षुता के दौरानफ्लोरेंटाइन मैसिवियो की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग दिखाई दी। उदाहरण के लिए, पेंटिंग "मैडोना एंड चाइल्ड विद सेंट एनी", जिसके बारे में विवाद अभी भी समाप्त नहीं हुआ है - विशेषज्ञों को यह स्थापित करना मुश्किल लगता है कि कौन अधिक हद तक लेखक है। इस पेंटिंग को 1424 के आसपास सैंटाअम्ब्रोगियो चर्च के लिए बनाया गया था। कला समीक्षक रॉबर्टो लोंगी के अनुसार, मज़ोलिनो ने अधिकांश पेंटिंग बनाई। मासिआको ने मैडोना और बाल और पर्दे का समर्थन करने वाली सही परी को चित्रित किया, और बाकी टुकड़े उसके शिक्षक के ब्रश के हैं, जिनसे कैनवास का आदेश दिया गया था। कार्य की मूल विशेषता नई रचना है। मासिआको के निष्कर्ष अविश्वसनीय स्थानिक गहराई और शरीर की असामान्य स्थिति का पता लगाते हैं।
फ्लोरेंस ने कला में सबसे अधिक योगदान दियामासिआको, जिनकी पेंटिंग उन दिनों की कला में एक सफलता बन गई, जो एक भित्तिचित्र शैली में बनाई गई थीं। वे उसकी विरासत की नींव बन गए। "द बैप्टिज्म ऑफ द कन्वर्त्स" और "द मिरेकल विद द स्टैच्यू" शीर्षक से मास्सियाओ द्वारा सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग सांता मारिया डेल कार्माइन के चैपल के लिए बनाई गई थीं। उन्हें प्रसिद्ध फ्लोरेंटाइन फेलिस ब्रांकासी द्वारा आदेश दिया गया था। 1771 की आग के दौरान भित्तिचित्रों की स्थिति बहुत बिगड़ गई, लेकिन 1988 में उन्हें बहाल कर दिया गया था, और अब उन्हें उनके मूल रूप में देखा जा सकता है।
मासिआको की पेंटिंग एक विशेष उल्लेख की हकदार है।"स्वर्ग से निष्कासन"। यह सही शारीरिक विवरण के साथ मानव शरीर को चित्रित करने वाला पहला था। पहले, लोगों को पैरों से चित्रित किया गया था जो जमीन को नहीं छूते थे। उन्होंने ईव और एडम माशियो को बिल्कुल अलग तरीके से चित्रित किया। पेंटिंग "मिरेकल विद अ स्टैटियर" और "मैडोना टबलिंग ए बेबी" भी लोगों को काफी वास्तविक रूप से चित्रित करते हैं, उनकी रचना गतिशीलता से भरी हुई है और बहुत आश्वस्त दिखती है। इसके अलावा, पहले में, चित्रकार ने एक और कैनन का उल्लंघन किया - जो हो रहा है उसके दृश्य एक के बाद एक नहीं चलते हैं, हालांकि सब कुछ स्पष्ट है। परिप्रेक्ष्य की एक अद्भुत भावना और स्वेच्छा से हवाई क्षेत्र बनाने की क्षमता कम से कम कारण नहीं थे कि मासिआको, जिनके चित्र अभी भी लोगों की प्रशंसा करते हैं, को क्वाट्रोसेंटो के मुख्य रचनाकारों में से एक माना जाता है।
