कठिनाई क्या है?
कई पॉप गायकों ने अपने करियर शुरू किए,तारों के साथ vocals में प्रदर्शन। वे सभी कहते हैं: दूसरे भाग को गायन करना एकल से ज्यादा कठिन है। क्यों? क्योंकि मुख्य गायक मंच पर मुख्य है। उसके तहत संगीतकारों, गायकों को अनुकूलित करें। यदि मुख्य गायक गलत नोट से गाते हैं, तो बैकिंग वोकल्स उसके साथ शुरू होना चाहिए। यदि मुख्य गायक गलती करता है, तो बाकी को काम करना चाहिए ताकि यह श्रव्य नहीं हो। दूसरी योजना के गायकों का कार्य मंच पर होने वाली हर चीज की सावधानीपूर्वक निगरानी करना और इस तरह से गायन करना है कि एकल कलाकार की त्रुटियां ध्यान देने योग्य नहीं हैं। यह प्रदर्शन हर किसी के लिए नहीं है। ऐसा होता है कि एकल गायक कुछ जगहों पर छंदों को पुनर्व्यवस्थित करता है, गीत भूल जाता है, गलत समय पर शुरू होता है। बैकिंग में इस सब पर प्रतिक्रिया करने का समय होना चाहिए, एक ही समय में बिल्कुल शांत रहना चाहिए, लेकिन तत्काल पुनर्गठन के लिए तैयार होना चाहिए। यही कारण है कि मुखर समूहों की व्यवस्था की जाती है ताकि गायक के होंठ दिखाई दे सकें। रॉक रचनाओं में थोड़ा अलग स्थिति। वहां अपनी तकनीकें हैं (जैसे उगते हुए और चीखना), जो पॉप मुखर संगत की तकनीक से अलग है।
सही समर्थन गायक एक हैजो अनजान हो गया। इसका मतलब यह नहीं है कि उसे छाया में रहना चाहिए: vocals की कमी संरचना को खराब कर सकते हैं। लेकिन उसे आगे बढ़ने की जरूरत नहीं है। वोकल्स का समर्थन करने का कार्य रचना की संगतता और सजावट है, न कि आपकी अपनी आवाज का प्रदर्शन। यदि आप घर पर गाना सीखना चाहते हैं, तो बैकिंग वोकल्स के साथ कराओके या बैकिंग ट्रैक का उपयोग करें। अपनी पार्टी को शांत रूप से शुरू करने का प्रयास करें, आदर्श रूप से कुंजी में शामिल हो जाएं। सही पल में गायन शुरू करें और खत्म करें। मेरा विश्वास करो, ऐसा लगता है कि यह बहुत मुश्किल है। जब आप सीखते हैं कि बैकिंग मुखर भाग को पूरी तरह से दोहराना कैसे है, तो अकेले गायक के साथ गायन करना शुरू करें, अपने tonality और प्रदर्शन के तरीके में "पाने" के सबसे सटीक तरीके से प्रयास कर रहे हैं। बेशक, आप अपने साथ गाते हुए सीख सकते हैं, लेकिन वोकल्स और एकल स्वर का समर्थन करने का सबसे अच्छा तरीका संगीत स्कूल, या कम से कम एक कोर्स खत्म करना है।
