प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला का एक विशेष स्थान हैइस देश से संबंधित सांस्कृतिक विरासत कृतियों की विविधता के बीच। इसमें, मानव शरीर की सुंदरता, इसका आदर्श, चित्रात्मक साधनों की मदद से गाया और संजोया गया है। हालांकि, न केवल चिकनी रेखाएं और अनुग्रह विशेषता विशेषताएं हैं जो प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला को चिह्नित करती हैं। इसके रचनाकारों का कौशल इतना महान था कि वे ठंड के पत्थरों में भी भावनाओं को व्यक्त करने में कामयाब रहे, जो कि आंकड़ों को एक गहरा, विशेष अर्थ देते हैं, जैसे कि उनमें जीवन को सांस लेना। प्रत्येक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला एक रहस्य से संपन्न है जो अभी भी लोगों को आकर्षित करती है। महान स्वामी की रचनाएं किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ती हैं।
प्राचीन ग्रीस, अन्य संस्कृतियों की तरह, अनुभवीइसके विकास में, विभिन्न अवधियों में। उनमें से प्रत्येक को मूर्तिकला सहित सभी प्रकार की दृश्य कलाओं में परिवर्तन द्वारा चिह्नित किया गया था। इसलिए, इस देश के ऐतिहासिक विकास के विभिन्न अवधियों में प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला की विशेषताओं का संक्षेप में वर्णन करके इस प्रकार की कला के गठन के मुख्य चरणों का पता लगाना संभव है।
पुरातन काल - 8 वीं से 6 वीं शताब्दी तक का समयविज्ञापन इस समय प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला में एक विशिष्ट विशेषता के रूप में एक निश्चित प्रधानता थी। यह देखा गया क्योंकि कार्यों में सन्निहित छवियां विविधता में भिन्न नहीं थीं, वे बहुत सामान्यीकृत थीं (लड़कियों के आंकड़े को कोरा, युवा पुरुषों - कुरोस कहा जाता था)।
अपोलो ऑफ़ शैडो की मूर्ति सबसे अधिक हैइस युग की उन सभी आकृतियों के बारे में जाना जाता है जो हमारे समय में घट चुकी हैं। कुल मिलाकर, उनमें से कई दर्जन अब ज्ञात हैं। यह संगमरमर से बना है। अपोलो को निचले हाथों वाले एक युवक के रूप में दर्शाया गया है, उंगलियां मुट्ठी में बंधी हुई हैं। उनकी आँखें खुली हैं, और उनका चेहरा इस अवधि से मूर्तियों की विशिष्ट मुस्कान को दर्शाता है।
महिलाओं और लड़कियों की छवियों को लहराती बाल, लंबे कपड़े द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था, लेकिन वे लालित्य और लाइनों की चिकनाई, अनुग्रह, स्त्रीत्व के अवतार से सबसे अधिक आकर्षित हुए थे।
पुरातन प्राचीन ग्रीक मूर्तियां थींकुछ विषमता, स्केचनेस। दूसरी ओर, प्रत्येक कार्य संयमित भावुकता और सरलता के साथ आकर्षक है। इस युग के लिए, मानव आकृतियों के चित्रण में, जैसा कि हम पहले ही नोट कर चुके हैं, एक आधी मुस्कान एक विशेषता है, जो उन्हें गहराई और रहस्य देती है।
बर्लिन राज्य में आज स्थित हैसंग्रहालय "अनार के साथ देवी" अन्य पुरातन मूर्तियों के बीच सबसे अच्छा संरक्षित आंकड़ों में से एक है। छवि के "गलत" अनुपात और बाहरी खुरदरापन के साथ, हाथ, लेखक द्वारा शानदार ढंग से निष्पादित, दर्शकों का ध्यान आकर्षित करते हैं। एक अभिव्यंजक इशारा मूर्तिकला को विशेष रूप से अभिव्यंजक और गतिशील बनाता है।
एथेंस म्यूजियम में स्थित है "कुरेस ऑफ पिरियस" -बाद में, इसलिए, एक प्राचीन मूर्तिकार द्वारा बनाई गई अधिक परिपूर्ण रचना। एक युवा शक्तिशाली योद्धा हमारे सामने आता है। हाथ के इशारे और सिर का हल्का झुकाव उस बातचीत को इंगित करता है जो वह कर रहा है। परेशान अनुपात इतना हड़ताली नहीं हैं। पुरातन ग्रीक ग्रीक मूर्तियां, जैसा कि हमने पहले ही उल्लेख किया है, चेहरे की विशेषताओं को सामान्यीकृत किया है। हालांकि, इस आंकड़े में यह उतना ध्यान देने योग्य नहीं है जितना कि शुरुआती पुरातन काल से संबंधित कार्यों में।
क्लासिक अवधि 5 वीं से 4 वीं शताब्दी तक का समय हैई.पू. इस समय प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला के कामों में कुछ बदलाव हुए, जिसके बारे में अब हम आपको बताएंगे। इस अवधि के मूर्तिकारों में, सबसे प्रसिद्ध आकृतियों में से एक रेजिया का पाइथागोरस है।
उनकी रचनाएँ यथार्थवाद और आजीविका की विशेषता हैं,जो उस समय अभिनव थे। इस लेखक द्वारा किए गए कुछ कामों को इस युग के लिए भी साहसी माना जाता है (उदाहरण के लिए, एक लड़के की एक प्रतिमा जो एक किरच निकालती है)। मन की चपलता और असाधारण प्रतिभा ने इस मूर्तिकार को गणितीय गणना विधियों का उपयोग करके सद्भाव के अर्थ का अध्ययन करने की अनुमति दी। उन्होंने उन्हें दार्शनिक और गणितीय स्कूल के आधार पर संचालित किया, जिसे उन्होंने स्थापित भी किया। पाइथागोरस, इन विधियों का उपयोग करते हुए, विभिन्न प्रकृति के सामंजस्य का पता लगाया: संगीत, वास्तु संरचना, मानव शरीर। संख्या के सिद्धांत के अनुसार एक पायथागॉरियन स्कूल था। यह वह था जिसे दुनिया की नींव माना जाता था।
पाइथागोरस के नाम के अलावा शास्त्रीय काल, दिया गयाPhidias, Polycletus और Myron जैसे प्रसिद्ध आकाओं की विश्व संस्कृति। इन लेखकों द्वारा प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला के कार्यों को निम्नलिखित सामान्य सिद्धांत द्वारा एकजुट किया जाता है - आदर्श शरीर के सामंजस्य का प्रदर्शन और इसमें निहित सुंदर आत्मा। यह वह सिद्धांत है जो मुख्य है जिसने अपनी रचनाओं को बनाते समय उस समय के विभिन्न आचार्यों का मार्गदर्शन किया। प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला सद्भाव और सुंदरता का आदर्श है।
5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व एथेंस की कला पर महान प्रभावइ। Miron के कार्यों द्वारा प्रदान किया गया (बस कांस्य से बना प्रसिद्ध डिस्कोबोलस याद रखें)। यह मास्टर, पॉलीक्लेटस के विपरीत, जिसे हम बाद में बात करेंगे, प्रस्ताव में आंकड़े चित्रित करना पसंद करते थे। उदाहरण के लिए, 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में डिस्कोबोलस की उपरोक्त मूर्ति में। ईसा पूर्व, उन्होंने उस समय एक सुंदर युवक को चित्रित किया जब वह एक डिस्क को फेंकने के लिए झूलता था। उनका शरीर तनावग्रस्त और मुड़ा हुआ है, जो आंदोलन द्वारा कब्जा कर लिया गया है, जैसे कि एक वसंत सामने आया। प्रशिक्षित मांसपेशियों को उस हाथ की त्वचा के नीचे उभार दिया जाता है जिसे वापस खींच लिया गया था। एक सुरक्षित पैर बनाते हुए, पैर की उंगलियां रेत में गहरी डूब गईं। यह प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला (डिस्कोबोलस) है। मूर्ति कांस्य में डाली गई थी। हालाँकि, मूल से रोम के लोगों द्वारा बनाई गई केवल एक संगमरमर की प्रति हमारे पास आ गई है। नीचे की छवि में इस मूर्तिकार द्वारा मिनतौर की एक मूर्ति को दिखाया गया है।
Polycletus की प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला हैअगले विशिष्ट विशेषता - एक पैर पर उठे हुए हाथ के साथ खड़े व्यक्ति का आंकड़ा संतुलन में निहित है। उसके उत्कृष्ट अवतार का एक उदाहरण डोरिफोर द स्पियर-बियरर की प्रतिमा है। अपने कार्यों में पॉलीलेट ने आध्यात्मिकता और सुंदरता के साथ आदर्श भौतिक डेटा को संयोजित करने की मांग की। इस इच्छा ने उन्हें "कैनन" नामक अपने ग्रंथ को प्रकाशित करने के लिए प्रेरित किया, जो दुर्भाग्य से, हमारे समय तक नहीं बचा है।
पॉलीकलेटस की मूर्तियाँ गहन जीवन से भरी हैं।वह बाकी एथलीटों को चित्रित करना पसंद करते थे। उदाहरण के लिए, "स्पीयरमैन" पराक्रमी निर्माण का व्यक्ति है, जो आत्मसम्मान से भरा है। वह दर्शक के सामने निश्चल खड़ा रहता है। हालांकि, यह शांति स्थिर नहीं है, प्राचीन मिस्र की मूर्तियों में निहित है। एक व्यक्ति के रूप में आसानी से और कुशलता से अपने शरीर का मालिक होता है, भाला अपने पैर को थोड़ा झुकता है, शरीर के वजन को दूसरे वजन में स्थानांतरित करता है। ऐसा लगता है कि थोड़ा समय बीत जाएगा, और वह अपना सिर घुमाएगा और आगे बढ़ेगा। इससे पहले कि हम एक सुंदर, मजबूत आदमी दिखाई देते हैं, भय से मुक्त, संयमित, गर्व - यूनानियों के आदर्शों का अवतार।
Phidias को सही मायने में एक महान रचनाकार माना जा सकता है,5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व की मूर्तिकला के निर्माता इ। यह वह था जो कांस्य से कास्टिंग के कौशल को पूरी तरह से मास्टर करने में सक्षम था। फिदियास ने 13 मूर्तियां बनाईं, जो अपोलो के डेल्फी मंदिर के लिए योग्य सजावट बन गईं। पार्थेनन में एथेना द वर्जिन की मूर्ति, जिसकी ऊंचाई 12 मीटर है, वह भी इस मास्टर के कार्यों से संबंधित है। यह हाथी दांत और शुद्ध सोने से बना है। मूर्तियों को बनाने की इस तकनीक को क्राइसो-एलिफेंटाइन कहा जाता था।
इस मास्टर की मूर्तियां विशेष रूप से इस तथ्य को दर्शाती हैंयूनान में देवता आदर्श व्यक्ति के चित्र हैं। फ़िडियास के कार्यों में से, सबसे अच्छा संरक्षित फ्राइज़ राहत की 160 मीटर की संगमरमर की पट्टी है, जो पार्थेनन मंदिर के रास्ते में देवी एथेना के जुलूस को दर्शाती है।
इस मंदिर की मूर्ति बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई थी।यहां तक कि प्राचीन काल में, "एथेना पार्थेनोसो" का नाश हुआ। यह आकृति मंदिर के अंदर खड़ी थी। फिदियास ने इसे बनाया। एथेना की प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला में निम्नलिखित विशेषताएं थीं: एक गोल ठोड़ी और एक चिकनी कम माथे के साथ उसका सिर, साथ ही उसके हाथ और गर्दन हाथी दांत से बने थे, और उसके हेलमेट, ढाल, कपड़े और बाल सोने की चादरों से बने थे। ।
इस आंकड़े से जुड़ी कई कहानियां हैं।इतनी प्रसिद्ध और महान यह कृति थी कि तुरंत फ़िदास के पास बहुत सारे ईर्ष्यालु लोग थे, जिन्होंने मूर्तिकार को नाराज़ करने के लिए हर संभव कोशिश की, जिसके लिए उन्होंने कुछ भी आरोप लगाने के कारणों की तलाश की। उदाहरण के लिए, इस मास्टर पर एथेना की मूर्तिकला के लिए कथित तौर पर सोने के हिस्से को छिपाने का आरोप लगाया गया था। फिदियास ने अपनी बेगुनाही के सबूत के तौर पर प्रतिमा से सभी स्वर्ण वस्तुओं को हटा दिया और उन्हें तौला। यह वजन उसके द्वारा प्रदत्त सोने की मात्रा से बिल्कुल मेल खाता था। तब मूर्तिकार पर ईश्वरभक्ति का आरोप लगाया गया था। इसका कारण था एथेना की ढाल। इसमें यूनानियों के अमाजोनों के साथ युद्ध का दृश्य दिखाया गया था। यूनानियों के बीच फिडियास ने खुद को चित्रित किया, साथ ही पेरिक्लेस भी। ग्रीस की जनता, इस गुरु की सभी खूबियों के बावजूद, फिर भी उसका विरोध करती थी। इस मूर्तिकार का जीवन एक क्रूर निष्पादन के साथ समाप्त हुआ।
फिडियास की उपलब्धियां पार्थेनन में बनी मूर्तियों तक सीमित नहीं थीं। तो, उन्होंने एथेना प्रोमाचोस की एक कांस्य आकृति बनाई, जिसे लगभग 460 ईसा पूर्व में बनाया गया था। इ। एक्रोपोलिस में।
Phidias वास्तव में प्रसिद्ध हो गयाओलंपिया स्थित मंदिर के लिए ज़ीउस की एक मूर्ति के इस मास्टर द्वारा निर्माण। आकृति की ऊँचाई 13 मीटर थी। दुर्भाग्य से, कई मूल नहीं बचे हैं, केवल उनके विवरण और प्रतियां आज तक बची हैं। यह काफी हद तक ईसाइयों द्वारा कला के कामों के कट्टर विनाश के कारण था। ज़्यूस की मूर्ति भी जीवित नहीं थी। इसे निम्नानुसार वर्णित किया जा सकता है: एक 13-मीटर का आंकड़ा एक सुनहरे सिंहासन पर बैठा था। भगवान के सिर को जैतून की शाखाओं की माला से सजाया गया था, जो उनकी शांति का प्रतीक था। छाती, हाथ, कंधे, चेहरा हाथी दांत से बने थे। ज़ीउस का लबादा उसके बाएँ कंधे पर फेंका गया। दाढ़ी और मुकुट चमकदार सोने के हैं। इस प्राचीन यूनानी मूर्तिकला का संक्षिप्त वर्णन किया गया है। ऐसा लगता है कि भगवान, अगर वह उठता है और अपने कंधों को सीधा करता है, तो इस विशाल हॉल में फिट नहीं होगा - उसके लिए छत कम होगी।
प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला के विकास के चरणहेलेनिस्टिक पूरा करता है। यह अवधि 4 वीं से पहली शताब्दी ईसा पूर्व के प्राचीन ग्रीस के इतिहास का समय है। इस समय मूर्तिकला अभी भी विभिन्न स्थापत्य संरचनाओं की सजावट का मुख्य उद्देश्य था। लेकिन इसने सरकार में हो रहे बदलावों को भी प्रतिबिंबित किया।
मूर्तिकला में, जो उस समय एक थामुख्य प्रकार की कला, इसके अलावा, कई दिशाएं और स्कूल थे। वे रोड्स, पेरगाम, अलेक्जेंड्रिया में मौजूद थे। इन स्कूलों द्वारा प्रस्तुत किए गए सबसे अच्छे काम उन समस्याओं को दर्शाते हैं जो उस समय के लोगों के दिमाग को चिंतित करते थे। ये चित्र, शास्त्रीय शांत उद्देश्यपूर्णता के विपरीत, भावुक पथ, भावनात्मक तनाव, गतिकी को लेकर चलते हैं।
सामान्य रूप से सभी कलाओं पर पूर्व का मजबूत प्रभावदेर से ग्रीक पुरातनता द्वारा विशेषता। प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला की नई विशेषताएं दिखाई देती हैं: कई विवरण, उत्तम ड्रैपरियां, जटिल कोण। पूर्व का स्वभाव और भावनात्मकता क्लासिक्स की महानता और शांति में प्रवेश करती है।
रोमन थर्मल संग्रहालय में स्थित साइप्रिन का एफ्रोडाइट, कामुकता से भरा है, कुछ सह-भोज।
सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकला रचना,इस युग से संबंधित - "लाओसून और उसके बेटों", रोड्स के एजेंडर द्वारा बनाई गई। इस कृति को अब वेटिकन संग्रहालय में रखा गया है। रचना नाटक से भरी है, और कथानक भावनात्मकता का सुझाव देता है। नायक और उसके बेटे, एथेना द्वारा भेजे गए नागों का सख्त विरोध करते हैं, जैसे कि वे अपने भयानक भाग्य को समझते हैं। यह मूर्तिकला असाधारण सटीकता के साथ बनाई गई थी। आंकड़े यथार्थवादी और प्लास्टिक हैं। नायकों के चेहरे पर एक मजबूत प्रभाव पड़ता है।
4 से संबंधित मूर्तिकारों के कार्यों मेंशताब्दी ई.पू. ई।, मानवतावादी आदर्श संरक्षित है, लेकिन नागरिक सामूहिकता की एकता गायब हो जाती है। प्राचीन ग्रीक मूर्तियां और उनके लेखक जीवन की परिपूर्णता और विश्वदृष्टि की अखंडता की भावना खो रहे हैं। महान स्वामी जो चौथी शताब्दी ईसा पूर्व में रहते थे ई।, ऐसी कला बनाएं जो आध्यात्मिक दुनिया के नए पहलुओं को प्रकट करे। इन खोजों को तीन लेखकों - लिसिपोस, प्रिक्सिटेल्स और स्कोपस द्वारा सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया था।
स्कोपस सबसे प्रमुख व्यक्ति बन गयाबाकी मूर्तिकार उस समय काम कर रहे थे। गहरी शंका, संघर्ष, चिंता, आवेग और जुनून उसकी कला में सांस लेते हैं। पारोस द्वीप के इस मूल निवासी ने कई शहरों में हेलस के क्षेत्र में काम किया। इस लेखक के कौशल को "सैमोथ्रेस के नीका" नामक एक मूर्ति में सन्निहित किया गया था। यह नाम 306 ईसा पूर्व में विजय की स्मृति में प्राप्त हुआ था। इ। रोड्स के बेड़े में से। यह आंकड़ा एक पेडस्टल पर स्थापित है जो डिजाइन में एक जहाज के धनुष जैसा दिखता है।
स्कोपस द्वारा "डांसिंग मेनदा" को एक गतिशील, जटिल परिप्रेक्ष्य में प्रस्तुत किया गया है।
मूर्तियों में एक अलग रचनात्मकता थीप्रिक्सिटेलिस। इस लेखक ने शरीर की कामुक सुंदरता और जीवन की खुशी की प्रशंसा की। प्रैक्सिटेल्स ने बहुत प्रसिद्धि प्राप्त की और समृद्ध था। यह मूर्तिकार सबसे अच्छा Aphrodite की मूर्ति के लिए जाना जाता है, जो कि Cnidus द्वीप के लिए बनाया गया है। एक नग्न देवी को चित्रित करने के लिए वह ग्रीक कला में पहली थी। खूबसूरत Phryne, प्रसिद्ध hetaira, Praxiteles के प्रेमी, Aphrodite की प्रतिमा के लिए एक मॉडल के रूप में सेवा की। इस लड़की पर ईश निंदा का आरोप लगाया गया था, और फिर न्यायाधीशों द्वारा उसकी सुंदरता की प्रशंसा करते हुए बरी कर दिया गया था। प्रेक्सिटेलिस स्त्री सौंदर्य का एक गायक है जिसे यूनानियों ने श्रद्धा दी। दुर्भाग्य से, निपोस का एफ्रोडाइट हमें प्रतियों से ही जाना जाता है।
Leochares - एथेनियन मास्टर, सबसे बड़ाप्रिक्सिटेल के समकालीन। विभिन्न मूर्तिक शहरों में काम करने वाले इस मूर्तिकार ने देवताओं के पौराणिक दृश्यों और चित्रों को बनाया। उन्होंने मेसिडोनियन राजा फिलिप के परिवार के सदस्यों का चित्रण करते हुए चेरो-एलिफेंटाइन तकनीक में कई चित्र प्रतिमाएं बनाईं। उसके बाद, वह अपने बेटे अलेक्जेंडर द ग्रेट के कोर्ट मास्टर बन गए। इस समय, Leochares ने अपोलो की प्रतिमा बनाई, जो पुरातनता में बहुत लोकप्रिय थी। इसे रोमन द्वारा बनाई गई संगमरमर की प्रति में संरक्षित किया गया था और अपोलो बेल्वडेयर के नाम से विश्व ख्याति प्राप्त की। Leochare अपनी सभी कृतियों में मास्टरली तकनीक का प्रदर्शन करता है।
सिकंदर महान के शासनकाल के बादहेलेनिज़्म का युग चित्रण के तेजी से फूलने का काल था। विभिन्न वर्गों, कवियों, दार्शनिकों, सैन्य नेताओं, राजनेताओं की मूर्तियों को शहर के चौराहों पर खड़ा किया गया था। स्वामी बाहरी समानता प्राप्त करना चाहते थे और साथ ही उपस्थिति में उन विशेषताओं पर जोर देते थे जो एक चित्र को एक विशिष्ट छवि में बदल देते हैं।
शास्त्रीय मूर्तियां मॉडल बन गईंविभिन्न रचनाकारों के स्वामी जिन्होंने हेलेनिस्टिक युग में काम किया। गिगेंटोमैनिया उस समय के कार्यों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है, अर्थात्, एक विशाल प्रतिमा में वांछित छवि को अवतार लेने की इच्छा। यह विशेष रूप से अक्सर तब प्रकट होता है जब देवताओं की प्राचीन ग्रीक मूर्तियां बनाई जाती हैं। देवता हेलियोस की प्रतिमा इसका प्रमुख उदाहरण है। यह सोने का पानी चढ़ा हुआ कांस्य से बना था और रोड्स बंदरगाह के प्रवेश द्वार पर खड़ा था। मूर्तिकला की ऊंचाई 32 मीटर है। उन्होंने 12 साल तक इस पर काम किया, अथक रूप से, लाइस के छात्र हार्स। कला के इस काम ने दुनिया के अजूबों की सूची में अपना सही स्थान ले लिया है।
रोमन द्वारा कब्जा करने के बाद कई मूर्तियाँप्राचीन ग्रीस के विजेता इस देश से निकाले गए थे। न केवल मूर्तियां, बल्कि चित्रकला की उत्कृष्ट कृतियों, शाही पुस्तकालयों के संग्रह और अन्य सांस्कृतिक वस्तुओं को भी इस भाग्य का सामना करना पड़ा। शिक्षा और विज्ञान के क्षेत्र में काम करने वाले कई लोगों को पकड़ लिया गया। इस प्रकार, प्राचीन रोम की संस्कृति में, इसके विकास पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता है, ग्रीक के विभिन्न तत्व।
बेशक, विकास की विभिन्न अवधियों, जोप्राचीन ग्रीस बच गया, मूर्तिकला गठन की प्रक्रिया में समायोजन किया गया, लेकिन एक चीज ने विभिन्न युगों के स्वामी को एकजुट किया - कला में स्थानिकता को समझने की इच्छा, मानव शरीर की विभिन्न प्लास्टिक तकनीकों की मदद से अभिव्यक्ति का प्यार। प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला, जिसका फोटो ऊपर प्रस्तुत किया गया है, दुर्भाग्य से, आज तक केवल आंशिक रूप से बची हुई है। संगमरमर अक्सर इसकी नाजुकता के बावजूद, आंकड़े के लिए एक सामग्री के रूप में उपयोग किया जाता था। यह मानव शरीर की सुंदरता और अनुग्रह को व्यक्त करने का एकमात्र तरीका था। कांस्य, हालांकि यह एक अधिक विश्वसनीय और महान सामग्री थी, अक्सर कम इस्तेमाल किया जाता था।
प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला और पेंटिंग मूल और दिलचस्प हैं। कला के विभिन्न उदाहरण इस देश के आध्यात्मिक जीवन का एक विचार देते हैं।
