Denne litterære sjangeren i den moderne verden gjør det ikkespesielt populær og er noe veldig uvanlig og sofistikert. Dette skyldes i stor grad at denne formen for historiefortelling er veldig sammensatt og krever dyktighet og ekte talent fra forfatteren. Det er veldig enkelt for en person som er kjent med den litterære verdenen å forklare hva en ballade er.
Folklore sang
Ballad er et lyrisk stykke med et plottepisk karakter. Denne formen for fortelling gir forfatteren muligheten til å bruke et stort antall uttrykksfulle midler, styrke tekstens emosjonalitet ved å bruke alliterering og assonanse, understreke skjønnheten i karakterens direkte tale, ved hjelp av vakre rim. Oftest er plottet med ballader assosiert med folklore, en slags heroiske historier og sagn. Ofte hender det å møte sanger med navnet "Ballad of a hero", "Ballad of a warrior" og lignende. Det antas alltid at balladen kan settes på musikk, så den leses nesten i sang. Ideelt sett skal balladen som musikken er skrevet til inneholde et stort antall assonanser for den mest myke lyden.
Søt sang strømmer
For å forstå hva en ballade er, må du lesei det minste et lite utdrag av et verk av denne sjangeren. Vanligvis er ballader ikke lett for en moderne leser å oppfatte, da det er upraktisk for ham å oppfatte noen stor poetisk tekst. Oppmerksomheten blir avledet til den narrative formen, og de beskrevne hendelsene ser ut til å bli passert "av ørene", og en uforberedt leser vil mer sannsynlig merke rimets skjønnhet enn den kan holde oversikt over plotdetaljer og karaktermotiver. Kanskje det er grunnen til at balladesjangeren ikke er for utbredt, og få av de "uinnvidde" vet nøyaktig hva en ballade er. For de fleste er det assosiert med litteraturen fra antikken, da muligheten til å bruke en opphøyet stavelse var obligatorisk for hver forfatter. I dag er poesi blitt forenklet kraftig, og dette gjelder også sangtekster. Mye mer oppmerksomhet rettes mot den visuelle utformingen av et videoklipp enn det tekstlige innholdet i en moderne sang. Imidlertid blir i dag moderne, moderniserte ballader født, som igjen gir lyttere tilbake til fortiden.
Frankrike er fødestedet for sjangeren
Det er bedre å tydelig forklare hva en ballade erbare et konkret eksempel. Du skulle begynne med fransk litteratur, siden det var i Frankrike denne attraktive typen litterære arbeider ble født. Det var i denne tilstanden balladesjangeren dukket opp som et resultat av avskaffelsen av canzon i de siste tiårene av XIII århundre. Vi kan si at den franske kjærlighetssangen “utviklet seg” til noe mer alvorlig og dypere, til en stil med en mer sammensatt form og omfattende innhold. En av de aller første ballader i Frankrike ble skapt av Lafontaine, kjent over hele verden for sine udødelige fabler. Balladene hans var ganske enkle i innhold og form, så senere kritiserte de nådeløst de mer erfarne og sofistikerte skaperne av ballader. De samme stemningene, de samme egenskapene som Lafontaines fabler hadde, overførte forfatteren til balladene sine. Et godt eksempel på en fransk, nesten moderne ballade er Victor Hugos La ballade de la nonne. Hans dyktighet til å skrive verk av denne sjangeren bekrefter nok en gang forfatterens dyktighet.
Misty Albion Ballads
Balladesjangeren var også utbredt iEngland. Det antas at sjangeren i seg selv ble brakt til landene til Misty Albion av de normanniske erobrerne. På territoriet til England skaffet balladen seg enda mer alvorlige trekk, begynte å berøre dystre temaer og endret stemningen betydelig. Hvem vet, kanskje har tåke gjort jobben sin. Først sang britene den norrøne guden Odin, og gikk deretter gradvis videre til gjenstanden for utnyttelsen av skotske helter. I disse ballader blir den nasjonale smaken i dette landet veldig tydelig observert, noe som ikke kan forveksles med noe annet. De færreste har ikke hørt historien om Robin Hood, tyvenes fyrste, ranet de rike og gir tyvegodset til de fattige. Britene la også til ballader om ham. Engelske litterære arbeider i balladesjangeren berører også vidt eventyrene til King Arthur og hans riddere. Selv nå er det lett å forestille seg hvor slitne helter komfortabelt sitter rundt bålet, tar lut og synger hverandre ballader om letingen etter den hellige gral og magien til den store Merlin Ambrosius.
Alvorlige tyske ballader
Som de britiske, tyske balladeforfattere ogsåforetrakk tungsinn og alvor, så tyske ballader har en vanskelig atmosfære. De beste ballader i Tyskland ble skapt i romantikkens glorstid. Kjente forfattere som Johann Wolfgang von Goethe, Gottfried August Burger og Heinrich Heine prøvde pennen sin i denne sjangeren. Den tyske karakteren til disse forfatterne kan spores selv i et så raffinert litterært verk som en ballade. Goethes ballade kalt Der Erlkönig er veldig kjent. Det er flere oversettelser av dette navnet, men som oftest kan du se "Elvenes konge". Plottet til denne balladen er veldig trist og nesten stereotypisk alvorlig på tysk. Balladen beskriver en liten guttes død, visstnok i hendene på denne alvekongen. Det er imidlertid umulig å si sikkert at balladen har en mystisk karakter. Det er mulig gutten døde av sykdommen, og overnaturlige vesener han bare drømte om i feber.
Ballads of Modernity
Definisjonen av balladesjanger i dag er noeuskarpt. I moderne tid har denne litterære sjangeren fått letthet og forenkling, men ikke mistet ektheten. Eksempler på slike verk eller i det minste balladeaktige sanger kan finnes ganske ofte i verk fra folkegrupper. For eksempel bruker Fleur og Mill noen ganger direkte ordet “ballade” i sangene sine, slik at de høres mer romantiske og raffinerte ut. Noen ganger høres ballader i filmer med historiske eller heroiske temaer, og noen ganger kan du høre dem i dataspill. Det beste eksemplet er det relativt nye spillet The Elder Scrolls V: Skyrim, der bardene synger vakre ballader om lokale helter og erobrere. En litterær sjanger med en slik skjønnhet vil neppe helt miste sin relevans.
