Det unike Louvre-museet, hvis malerier er kulturminnene for menneskeheten

Louvre, bygget som et slott, etter beslutningCharles V fra 1317 ble gjort om til de franske kongene. Verdiene som ble opparbeidet gjennom århundrene innenfor murene, gjorde at den mellomliggende regjeringen i Den franske republikk kunne åpne dørene til palasset i 1793 for folket, og startet opprettelsen av et av de største museene i verden.

Лувр, картины которого принесли ему всемирную berømmelse, inntar et verdig sted blant maleriets skatter, for eksempel Prado, eremitasjen og London National Gallery. Louvre-museet inntar 3. plassen i verden når det gjelder okkupert plass, som har rundt 400 000 utstillinger. Men museets verdi er preget ikke bare av det totale antall malerier, men også av tilstedeværelsen i samlingen av verdens mesterverk.

Louvre-museet, hvis malerier gjorde det mestet populært museum, som primært skyldes denne “Gioconda” av Leonardo da Vinci, som regnes som en tryllekunstner, supermann, geni på grunn av talentets kraft innen mange fagområder, vitenskap, kultur, kunst. Han skapte bare 14 malerier (forfatterskapet til det 15. er omstridt), men dette forhindret ham ikke i å bli et geniale maleri.

Mecca of Fine Arts "Louvre" (malerierLeonardo da Vinci presenteres her i mengden av fire uvurderlige eksemplarer - “Gioconda”, “Johannes døperen”, “Madonna in the Grotto”, “Maria med babyen og Saint Anne”) er kjent for en mer eller mindre utdannet person på jorden. Og det er ingen kjennere som ikke ville vite hva Louvre-museet er, maleriene i det.

"Gioconda", dekket av enestående prakt, innhylletsagn, som ikke gir søvn til dusinvis av eksperter som har diskutert om det i hundrevis av år, utsatt for tyveri, som ikke noe annet lerret i verden, ble skapt av mesteren i løpet av 1514-1515. Hun regnes som grunnleggeren av all påfølgende utvikling av maleri.

De følgende tre lerreter er skrevet på bibelskplanlegger og forholder seg til den sene perioden av Leonardo. "Mary with the Baby and Saint Anne", skrevet i løpet av 1483-1487, er prototypen på maleriet "Mary in the Rocks", hvorav to ble opprettet. En av dem er i Louvre, den andre - i London National Gallery.

Необычайному всплеску интереса именно к этому artisten og lerretene hans ble utgitt i 2003 av Dan Browns roman “Da Vinci-koden”, etterfulgt av dens tilpasning, som dukket opp på verdensskjermene i 2006. Få mennesker i den siviliserte verden har ikke lest denne boken eller ikke sett filmen. Dermed bidro den moderne bestselgeren til popularisering av geni blant samtid, slaver av popkulturen. Man kan ikke annet enn å se den særegne kontinuiteten i generasjoner. De berømte maleriene av Louvre av Leonardo da Vinci-penselen fikk et nytt liv, selv om de faktisk er udødelige.

Det faktum atmoderne ungdom navnet "Leonardo" forbinder bare med "Ninja Turtles." Og vi kan bare glede oss over at Louvre, hvis malerier alltid har hatt millioner av fans, har økt antall mennesker som vil se stedene der handlingen til romanen utspiller seg med egne øyne. Dette er en veldig effektiv metode for å tiltrekke ulike deler av befolkningen til høy kunst.