Italienere har alltid vært blant de mest slående ogbetydelige representanter for forskjellige kunstområder - fra maleri til arkitektur. Quattrocento er den mest kjente perioden i historien til italiensk kultur. Den italienske Masaccio er en representant for denne epoken og fortjener oppmerksomhet av mange grunner.
Флорентийский художник по имени Томмазо ди Giovanni di Simone Kassai ble berømt under pseudonymet Masaccio. Den fremtidige store maleren ble født i den lille byen San Giovanni Valdarno, nær Firenze, 21. desember 1401. Barndommen var ikke så lykkelig - gutten var bare fem år gammel da faren døde. Lederen av familien var bare 27 år gammel. Eieren av et lite hotell, moren til Masaccio, giftet seg igjen - hennes nye valgte var den lokale farmasøyten. Da Tommaso var seksten år døde stefaren hans. Så han ble hovedforsørgeren. Samtidige bemerker at Tommaso ble preget av en overraskende myk og snill karakter, men ikke var for oppmerksom på komforten og klærne, og det er grunnen til at han fikk tilnavnet klønete - det er dette pseudonymet Masaccio betyr på italiensk.
Som sytten år gikk han for å studere malerii Firenze. Det er forskjellige meninger om hvem som ble hans mentor. Noen historikere mener at han studerte under Mariotto di Cristofano og Masolino da Panicale, men en slik teori finner ikke bekreftelse i kronologien og teknikken til Tommaso - hans arbeid bærer ikke spor av deres innflytelse. Det er mye mer sannsynlig at han ble student av Bicci di Lorenzo, og også snakket mye med Donatello og Brunelleschi, de tidenes største mestre i skulptur og arkitektur.
I 1424 fant Masaccio-malerier det virkeligepopularitet. Kunstneren ble medlem av Guild of St. Luke, en organisasjon som forente florentinske mestere, og begynte å samarbeide med Masolino. Det siste var veldig kjent - samtidens likte teknikken hans, og stilen til aristokratisk gotisk med elegant religiøs fabelaktighet var en av nøkkelen i første halvdel av det femtende århundre, så samarbeid med ham var flaks for Masaccio. Maleriene til en ung lærling påvirket arbeidet til den berømte mesteren Mazolino - en unik situasjon da en elev endret lærerens arbeidsstil. Dessverre var ikke den talentfulle florentinen bestemt til å leve lenge - i likhet med faren hans døde Tommaso i en alder av 27 år. Dødsårsaken er ukjent - antakelsen fra historikeren Vasari om mulig forgiftning ble deretter tilbakevist, og andre dokumenter om denne hendelsen ble ikke bevart. Det er bare kjent at dette skjedde i Roma og at andre artister anså dette som et knusende tap - det tilsvarende merket finnes i Brunelleschis notater.
Under læretid på det mer eminenteFlorentine dukket opp de mest kjente maleriene av Masaccio. For eksempel maleriet "Madonna and Child with St. Anne", om hvilke tvister som fremdeles ikke opphører, eksperter synes det er vanskelig å fastslå hvem som er forfatteren i større grad. Maleriet ble opprettet rundt 1424 for Sant'Ambrogio kirke. I følge kunsthistoriker Roberto Longa skapte Masolino det meste av bildet. Masaccio fremstilte Madonna og barnet og den rette engelen som støttet gardinen, og de resterende delene hører til børsten til læreren hans, som bestilte lerretet. Den originale funksjonen til verket er en ny komposisjon. Funnene fra Masaccio kan spores i kroppens utrolige romlige dybde og uvanlige posisjoner.
Florens mest respekterte bidrag til kunstenMasaccio, hvis malerier var et gjennombrudd i kunsten på den tiden, laget i freskostil. De ble grunnlaget for arven hans. De beste maleriene av Masaccio med navnene “Dåpen til de nye konvertittene” og “Miraklet med statyen” ble laget til kapellet Santa Maria del Carmine. De ble bestilt av den berømte florentinske Felice Brancacci. Freskenes tilstand forverret seg betydelig under brannen i 1771, men i 1988 ble de restaurert, og nå kan de sees i sin opprinnelige form.
En spesiell omtale fortjener maleriet av Masaccio"Utvisning fra paradis." Det ble for første gang avbildet en menneskekropp med riktige anatomiske detaljer. Folk pleide å bli avbildet med føtter som ikke rørte bakken. Han fremstilte Eva og Adam Masaccio på en helt annen måte. Maleriene “Miracle with a statier” og “Madonna tickling a baby” viser også ganske realistiske mennesker, deres sammensetning er fylt med dynamikk og ser veldig overbevisende ut. I tillegg krenket den første maleren nok en kanon - scenene om det som skjer går ikke etter hverandre, selv om alt forblir åpenbart. En fantastisk følelse av perspektiv og evnen til å skape voluminøst luftrom var ikke den siste grunnen til at Masaccio, hvis malerier gleder folk til og med nå, regnes som en av de viktigste skaperne av Quattrocento.