Futurism (din cuvântul latin futurum,adică „viitor”) este o tendință de avangardă în arta Europei din 1910-1920, în principal în Rusia și Italia. A căutat să creeze așa-numita „artă a viitorului”, pe care reprezentanții acestei tendințe au declarat-o în manifeste.
În lucrările lui F.T.Marinetti, poet italian, cubo-futuristi ruși din societatea Gilei, precum și membri ai Mezaninului Poeziei, Asociației Egofuturistilor și Centrifugelor, cultura tradițională a fost refuzată ca moștenire a „trecutului”, estetica s-au dezvoltat industria mașinilor și urbanismul.
Pictura în această direcție se caracterizează prin afluxuriforme, schimbări, repetări multiple de diverse motive, ca și cum ar însuma impresiile obținute ca urmare a mișcării rapide. În Italia, viitorii sunt G. Severini și U. Boccioni. În literatură, există un amestec de ficțiune și material documentar, în poezie - experimentarea cu limbajul („zaum” sau „cuvinte în general”). Poeții futuristi ruși sunt V. V. Mayakovsky, V. V. Khlebnikov, I. Severyanin, A. E. Kruchenykh.
Această direcție a apărut în anii 1910-1912,concomitent cu acmeismul. Acmeiștii, futuristii și reprezentanții altor curente ale modernismului în activitatea și asocierea lor erau contradictorii pe plan intern. Cea mai semnificativă grupare de futuristi, numită ulterior cubo-futurism, a unit diverși poeți din epoca de argint. Cei mai renumiți poeți futuristi ai săi sunt V. V. Khlebnikov, D. D. Burliuk, V. V. Kamensky, A. Kruchenykh, V. V. Mayakovsky și alții. Ego-futurismul lui I. Severyanin (poetul I. V. Lotarev, ani din viața sa - 1887-1941) a fost una dintre soiurile acestei tendințe. Faimoșii poeți sovietici BL Pasternak și NN Aseev și-au început activitatea în grupul „Centrifuga”.
Futuriștii ruși au proclamat independențaforma din conținut, revoluția sa, libertatea nelimitată de vorbire poetică. Au abandonat complet tradițiile literare. Într-un manifest cu un titlu foarte îndrăzneț „Palma în fața gustului public”, publicat de aceștia în colecția cu același nume în 1912, reprezentanții acestei tendințe au cerut eliminarea unor autorități recunoscute precum Dostoievski, Pușkin și Tolstoi din „Aburul Modernității”. A. Kruchenykh a apărat dreptul poetului de a-și crea propriul limbaj „abstract” care nu are un sens specific. În poeziile sale, vorbirea a fost într-adevăr înlocuită de un set de cuvinte de neînțeles, fără sens. Dar V.V. Kamensky (ani de viață - 1884-1961) și V. Khlebnikov (ani de viață - 1885-1922) au reușit să efectueze în lucrările lor experimente foarte interesante cu limba, care au avut un efect fructuos asupra poeziei rusești.
Celebrul poet Vladimir a fost și el futurist.Vladimirovici Mayakovski (1893-1930). Primele sale poezii au fost publicate în 1912. Vladimir Vladimirovici și-a adus propria temă în această direcție, care de la bun început l-a deosebit de alți reprezentanți. Mayakovsky, futuristul, a susținut în mod activ crearea a ceva nou în viața societății și nu numai împotriva diferitelor „lucruri vechi”.
În timpul premergător revoluției din 1917, poetula fost un romantic revoluționar care a denunțat așa-numitul regat al „grăsimilor”, a anticipat iminenta furtună revoluționară. Negând întregul sistem de relații capitaliste, el a proclamat o credință umanistă în om în poezii precum „Flautul coloanei vertebrale”, „Norul în pantaloni”, „Omul”, „Războiul și pacea”. Poetul însuși a definit ulterior tema poeziei „Un nor în pantaloni” publicată în 1915 (doar într-o tăietură de cenzură) ca 4 strigă „Jos cu!”: Jos dragoste, artă, ordine și religie. A fost unul dintre primii poeți ruși care a arătat în poeziile sale întregul adevăr al noii societăți.
În anii care au precedat revoluția, în rusăpoezie, existau indivizi străluciți care erau greu de atribuit unei mișcări literare specifice. Sunt M. I. Tsvetaeva (1892-1941) și M. A. Voloshin (1877-1932). După 1910, apare o altă direcție nouă - futurismul, care s-a opus tuturor literaturii, nu numai a trecutului, ci și a prezentului. A intrat în lume cu dorința de a subverifica toate idealurile. Nihilismul este vizibil și în designul extern al colecțiilor de poeți, care au fost publicate pe spatele tapetului sau pe hârtie de ambalat, precum și în titlurile lor - „Luna moartă”, „Laptele de iepe” și alte poezii futuriste tipice.
În prima colecție, publicată în 1912, „Palma în fațăgust public "a fost tipărită o declarație. A fost semnată de poeți futuristi celebri. Aceștia erau Andrei Kruchenykh, David Burliuk, Vladimir Mayakovsky și Velimir Khlebnikov. În ea și-au afirmat dreptul exclusiv de a fi purtătorii de cuvânt pentru epoca lor. Poeții i-au refuzat lui Dostoievski drept idealuri ., Pușkin, Tolstoi, dar în același timp Balmont, „desfrânarea sa de parfumerie”, Andreev cu „nămolul murdar”, Maxim Gorky, Alexander Blok, Alexander Kuprin și alții.
Respingând totul, s-a stabilit manifestul futurist„fulgerul” unui cuvânt auto-valoros. Fără a încerca, spre deosebire de Vladimir Vladimirovici Mayakovski, să răstoarne sistemul social existent, ei au dorit doar să-și actualizeze formele. În versiunea rusă, sloganul „Războiul este singura igienă a lumii”, care era considerată baza futurismului italian, a fost slăbit, cu toate acestea, potrivit lui Valery Bryusov, această ideologie „a apărut încă între rânduri”.
Potrivit lui Vadim Shershenevich, futuristiiPentru prima dată în epoca de argint, forma a fost ridicată la înălțimea adecvată, dându-i importanța elementului principal, autodirigit al lucrării. Au respins categoric poeziile care sunt scrise doar de dragul unei idei. Prin urmare, au apărut o mulțime de principii oficiale declarate.
Velimir Khlebnikov, un alt teoretic al futurismului,a proclamat o nouă limbă „abstractă” ca limbă viitoare în întreaga lume. În el, cuvântul își pierde sensul semantic, dobândind în schimb o conotație subiectivă. Deci, vocalele au fost înțelese ca spațiu și timp (caracterul eforturilor), consoane - sunet, vopsea, miros. Străduindu-se să extindă granițele lingvistice, el propune să creeze cuvinte pe baza rădăcinii (rădăcini: char ..., chur ... - „suntem fascinați și evitați”).
Estetica simbolică și mai alespoezia acmeistă, futuristii s-au opus unei dezestetizări accentuate. De exemplu, „poezia este o fată sfâșiată” de David Burliuk. Valery Bryusov, în recenzia sa „Anul poeziei rusești” (1914), a remarcat, remarcând grosolanul deliberat al poeziilor futuristilor, că nu este suficient să certăm totul în afara cercului tău pentru a găsi ceva nou. El a subliniat că toate presupuse inovații ale acestor poeți sunt imaginare. Ne întâlnim cu ei în poezia secolului al XVIII-lea, în Virgil și Pușkin, iar teoria sunetelor-culori a fost propusă de Théophile Gaultier.
Interesant, cu toată negarea din artă,Futuriștii din epoca de argint încă simt continuitatea simbolismului. Așadar, Alexander Blok, care a urmărit opera lui Igor Severyanin, spune cu îngrijorare că nu are temă, iar în articolul său din 1915, Valery Bryusov notează că incapacitatea sa de a gândi și lipsa de cunoștințe îi micșorează poezia. El îi reproșează severianinului vulgaritatea, prostul gust, în special își critică poeziile despre război.
În 1912, Alexander Blok a spus:care se teme că moderniștii nu au nucleu. În curând termenii „futurist” și „bătăuș” au devenit sinonimi pentru publicul moderat din acei ani. Presa a urmărit cu nerăbdare „exploatările” creatorilor noii arte. Datorită acestui fapt, au devenit cunoscuți de straturile largi ale populației, au atras o mare atenție. Istoria acestei tendințe în Rusia este o relație complexă între reprezentanții a patru grupuri principale, fiecare dintre ei crezând că ea a fost cea care și-a exprimat „adevăratul” futurism și a fost polemizată cu alții, provocând rolul principal. Această luptă a avut loc în fluxuri de critici reciproce, care le-au sporit izolarea și ostilitatea. Dar uneori membrii diferitelor grupuri s-au mutat de la unul la altul sau au devenit apropiați.
