Spectacolul teatrului Voronezh „Râul Potudan”recenzii despre care vor fi prezentate în acest articol, creat pe opera lui A. Platonov „Într-o lume frumoasă și violentă”. Aceasta este o piesă despre dragoste. Spectacolul este prezentat sub forma unei conversații intime.
„Potudan River” este un spectacol despre ceea ce este mai desNu vorbesc despre tot: despre bucurii și dureri, viață de familie incomodă, despre bătrâni singuri, despre intimitatea în relațiile dintre îndrăgostiți, despre disperare care nu poate fi ascunsă. Producția conține un text unic al operei.
Personajul principal Nikita se întoarce din război la al săuiubit. Aceasta este o poveste despre modul în care doi oameni buni se încălzesc reciproc cu căldură și acest lucru îi ajută să depășească toate dificultățile. Ei nu știu să-și exprime sentimentele în mod elocvent și nu au nevoie de el.
Spectacolele sunt prezentate de artiști la o distanță foarte apropiată de public, ceea ce îi face să joace rolurile cât mai autentic posibil.
Producția a fost proiectată de artistul Yuri Cooper.Este cunoscut în toată lumea pentru lucrările sale. Decorațiunile sale sunt minimaliste. Și producția în sine nu conține nimic extraordinar și nici metafore de scenă. Totul se bazează pe actorie.
„Râul Potudan” este o poveste despre un tânăr pe numeNikita, care s-a întors din război în satul natal. A mers de-a lungul râului Potudan. Tânărul vine acasă, unde a fost întâlnit de tatăl său, care nu știa nimic despre soarta fiului său și nu mai spera să-l vadă în viață. Mama lui Nikita murise deja fără să-l aștepte.
A doua zi, tipul îl întâlnește pe al săuprieten din copilărie Any. A absolvit liceul și studiază pentru a fi medic. Tinerii își amintesc copilăria și cum au fost prieteni. O relație este stabilită între ei. Le pasă unul de celălalt. Tinerii nu sunt singuri și au o singură șansă de a supraviețui - să fie împreună. Dar nu au deloc înțelepciune lumească. Nikita nu a cunoscut niciodată o femeie, iar acest lucru devine un obstacol serios pentru el, fuge de Lyuba. Eroul își pierde curând capacitatea de a vorbi. Lyuba a încercat să se înece în Potudani din durere, dar a fost salvată. Nikita se întoarce la ea. În finalul piesei „Potudan River” personajele principale își găsesc fericirea.
Premiera producției a avut loc în 2009. Și în 2010 această reprezentație a devenit laureată a „Măștii de aur”.
Piesa „Râul Potudan” a fost pusă în scenă de Serghei Zhenovach. În 1979 a absolvit Institutul de Cultură din Krasnodar, departamentul de regie. Și în 1988 a studiat la GITIS.
De-a lungul anilor activității sale creative, Serghei a organizat următoarele spectacole:
Spectacolele lui Serghei Zhenovach au câștigat în repetate rânduri Premiul pentru Masca de Aur.
Spectatorii au emoții diferite în piesa „RiverPotudan ". Recenziile piesei pot fi găsite atât pozitive, cât și negative. Multora nu le place că producția folosește decorațiuni minime: un perete acoperit cu scânduri, care este traversat de o gropă strâmbă care simbolizează râul Potudan. Alți spectatori, dimpotrivă, cred că acest lucru este design perfect, deoarece nu distrage atenția de la complot și de la actori.
Mulți scriu că performanța este bună, dar încântănu provoacă. Și, deși regizorul declară că textul autorului este păstrat în piesă, de fapt nu există practic niciun text acolo. Finalul nu este perceput ca sfârșitul poveștii. Această opinie este exprimată în principal de acei telespectatori care au citit piesa.
Publicul care nu a citit lucrarea a rămas subputernică impresie din producția lui S. Zhenovach. În opinia lor, pe scenă este prezentată o poveste de dragoste foarte sinceră, pură, care nu este încărcată cu detalii inutile.
Există cei care cred că, deși spectacolul nu a fost perfect, regizorul este demn de admirație, deoarece nu este ușor să pună în scenă operele lui A. Platonov.
O mișcare interesantă, potrivit publicului, este de a creaatmosfera timpului în care are loc spectacolul, încă în foaier. Acordeonist joacă acolo și toată lumea este tratată cu ceai, slănină, cartofi și pâine neagră.
Piesa „Râul Potudan”Munca actorilor devine în mare parte pozitivă. Artiștii lui Zhenovach pot să tacă foarte elocvent, exprimând sentimentele și emoțiile personajelor lor doar cu ochii și gesturile. Din când în când, alunecă în jos la „drăgălașie”, dar, ca și cum ar fi rememorarea lor, se ridică din nou la un nivel ridicat de actorie. Interpretul Lyuba Maria Shashlova își admiră performanța. Ea își arată eroina ca pe o fată pură și sinceră care își caută fericirea.
Artiștii, în opinia publicului, au o sarcină dificilă. Ei trebuie să stabilească un astfel de contact cu publicul, astfel încât să simtă cu pielea lor fiecare gest și aspect al personajelor, să înțeleagă toate experiențele lor.
