จิโอวานนี เบลลินี (1433-1516)) - จิตรกรที่โดดเด่นแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ลูกชายคนสุดท้องของ Jacopo Bellini จิตรกรชาวเวนิส ที่ปรึกษาคนแรกของ Giovanni คือพ่อของเขา และพี่ชายของเขา Gentile ก็มีอิทธิพลต่องานของนักเขียนแบบมือใหม่ด้วยเช่นกัน
บทบาทที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาศิลปินหนุ่มคือจิตรกรชื่อดัง Andrea Mantegna ซึ่งเข้าสู่ครอบครัว Bellini ในปี 1453 กลายเป็นสามีของ Nicolosia น้องสาวของ Giovanni
ความสัมพันธ์ส่วนตัวระหว่างสร้างใหม่ญาติพี่น้องพัฒนาอย่างรวดเร็วไปสู่ความสนใจในวิชาชีพร่วมกันที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพ Andrea ในฐานะตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของโรงเรียนจิตรกรรม Tuscan และ Florentine สามารถถ่ายทอดประสบการณ์ทั้งหมดของเขาให้ Giovanni หลังจากที่แอนเดรียกลายเป็นจิตรกรในราชสำนักของดยุกแห่งกอนซากาในปี 1460 บทเรียนของเขาก็เปลี่ยนไปเป็นตัวละครเป็นระยะๆ แต่อิทธิพลของปรมาจารย์ยังคงมีนัยสำคัญ
ภาพวาดโดย Bellini Giovanni ในยุคแรกของเขาความคิดสร้างสรรค์นั้นโดดเด่นด้วยการเน้นเป็นพิเศษในเรื่องของตัวแบบ เขาเลือก "มาดอนน่าและลูก" ต่อจากนั้น ศิลปินจะวาดภาพมาดอนน่าจำนวนมากในสไตล์เวนิส โดยทั้งหมดจะแสดงเป็นภาพที่มีความรอบคอบและจดจ่ออยู่กับความคิดของพวกเขา ภาพวาดของ Bellini Giovanni เกือบทั้งหมดถูกทำเครื่องหมายด้วยรอยประทับของการไตร่ตรองอย่างลึกซึ้งของตัวละคร "มาดอนน่า" ที่ดีที่สุดที่เขียนโดยเขาในปี 1460 ถือเป็น "มาดอนน่ากรีก"
ผ้าใบขนาด 82x62 ซม. สร้างด้วยองค์ประกอบของความคลาสสิกที่ยึดถือตามสัญลักษณ์ มาดอนน่ามีลักษณะคล้ายกับพระแม่มารี แต่มีความหมายในชีวิตที่มากกว่า ทารกที่อยู่ในอ้อมแขนของเธอมีมิติทางวัตถุมากขึ้น
ภาพวาดของ Bellini Giovanni ที่อุทิศให้กับมาดอนน่าแม้ว่าพวกเขาจะสวมร่มเงาของความศักดิ์สิทธิ์ แต่ก็ยังค่อนข้างอยู่ในโลก ศิลปินไม่ได้พยายามที่จะให้ตัวละครของเขามีจิตวิญญาณในพระคัมภีร์ซึ่งทำขึ้นโดยขัดต่อเจตจำนงของเขาเนื่องจากหัวข้อของภาพมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับศีลของเทววิทยา นอกจากนี้ ในช่วงยุคกลาง ความเชื่อทางศาสนาครอบงำในทุกด้านของชีวิตสาธารณะ และมีเพียงศิลปินที่ปฏิบัติตามกฎหมายของโบสถ์เท่านั้นที่เป็นที่ต้องการ คนอื่น ๆ ทั้งหมดถูกประกาศว่าเป็นคนนอกรีต
ในปี 1462 จิโอวานนีเริ่มสร้างสี่อันมีค่าขนาดใหญ่สำหรับคริสตจักรในเวนิสซึ่งติดตั้งบนแท่นบูชาตระกูลสคูโอลา เมื่อถึงเวลานั้น ภาพวาดของ Bellini Giovanni ได้สูญเสียความแข็งแกร่งของลักษณะภาพของศิลปินมือใหม่ไปแล้ว การจัดองค์ประกอบภาพก็นุ่มนวลขึ้น เรียบเนียนขึ้น และแม้ว่า Andrea Montgna ที่ปรึกษาหลักของเขาจะเทศนาถึงความแข็งแกร่งของภาพวาดอย่างแม่นยำ Giovanni ก็ออกจากสมมติฐานนี้ เขาพัฒนารูปแบบการเขียนของตัวเอง
ในช่วงระหว่างปี ค.ศ. 1470 ถึง 1480เบลลินีได้รับอิทธิพลจากปรมาจารย์ด้านการวาดภาพเหมือนอันโตเนลโล ดา เมสซีนาผู้โด่งดัง ซึ่งเป็นที่รู้จักจากเทคนิคการใช้สีน้ำมันล้วนๆ Da Messina นำสไตล์นี้มาจากศิลปินชาวดัตช์ เขาปฏิเสธอุบาทว์ซึ่งชอบสีน้ำมันซึ่งในความเห็นของเขาสามารถถ่ายทอดความลึกของความอิ่มตัวของแสงได้อย่างเต็มที่
Bellini Giovanni ซึ่งมีภาพวาดอยู่แล้วเงาสีกลายเป็นสาวกของคำสอนของ Antonello ภาพเขียนคร่ำครวญของพระคริสต์ (ค.ศ. 1480) และมาดอนน่ากับนักบุญ (ค.ศ. 1476) เป็นตัวอย่างของความยิ่งใหญ่ที่น่าสลดใจที่สะท้อนออกมาในลักษณะภาพเขียนสีน้ำมัน ศิลปะของเบลลินีในสมัยนั้นติดตามการเปลี่ยนแปลงจากยุคเรเนสซองส์ตอนต้นไปสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูง
ภาพวาดนี้วาดให้โบสถ์ซานจ็อบเบในเวนิสและเป็นแท่นบูชาของ Sacra Conversazione องค์ประกอบของการยึดถือที่เห็นได้ชัดเจนในภาพ มาดอนน่าขึ้นบัลลังก์หน้าโบสถ์ นักบุญที่อยู่รอบตัวเธออยู่ในสภาวะครุ่นคิดครุ่นคิด ตำแหน่งของตัวละครนั้นถูกคิดมาอย่างดี ความสัมพันธ์ของนักบุญนั้นชัดเจน มาดอนน่าอยู่นอกพื้นที่ที่มอบให้ผู้อื่น - เธอมีระดับของเธอเอง
ภาพโบสถ์ของภาพวาด "มาดอนน่า" ของเบลลินี จิโอวานนีกับนักบุญ "โดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่สมดุลจิตวิญญาณแห่งความรู้แจ้งของตัวละครที่แช่ในการทำสมาธิ ศิลปินพยายามที่จะรวมความศักดิ์สิทธิ์ของพล็อตกับชุดที่มีสีสันและเขาก็ประสบความสำเร็จอย่างเต็มที่ - เนื้อหาของผืนผ้าใบเป็นแบบออร์แกนิกและปฏิบัติตามของผู้เขียน ความตั้งใจ
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่สิบห้าและสิบหกเบลลินี จิโอวานนี ซึ่งภาพเขียนได้รับการพิจารณาว่าเป็นตัวอย่างของศิลปะชั้นสูงแล้ว ได้สร้างผลงานที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา มันคือ "ทะเลสาบมาดอนน่า" ซึ่งให้ความรู้สึกถึงสัมผัสแห่งชีวิตและความตายที่เข้าใจยาก ดังนั้นศาสนาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของผืนผ้าใบความลึกของความสงบและความบริสุทธิ์ "ชาดกศักดิ์สิทธิ์" (ชื่ออื่นสำหรับภาพวาด) รวบรวมตัวละครหลักของความรู้สึกศักดิ์สิทธิ์บนระเบียงเวนิสซึ่งเชื่อมโยงถึงกันในบริบทของโลกทัศน์ของศิลปิน นี่คือพระมารดาของพระเจ้า สูงตระหง่านอยู่บนบัลลังก์หินอ่อน ผู้หญิง; ผู้เฒ่า; เซบาสเตียนถูกลูกศรแทง ทารกบนพื้นโมเสก อัครสาวกเปาโลและเปโตรยืนอยู่หลังราวบันได
หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินในปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก - "Metropolitan" (ในนิวยอร์ก) ผ้าใบขนาด 89x71 ซม. แสดงถึงยุคเรเนสซองส์ ภาพดังกล่าวได้รับความนิยมเทียบเท่ากับ "La Gioconda" โดย Leonardo da Vinci ซึ่งตั้งอยู่ใน Parisian Louvre
บนผืนผ้าใบที่สร้างขึ้นในปี 1503 ศิลปินพรรณนาถึงพระเยซูคริสต์ที่ถูกประหารชีวิต ภาพถูกครอบงำด้วยมุมมองที่เข้มงวดซึ่งจะกลายเป็นพื้นที่ที่ขยายออก ปฏิกิริยาอินทรีย์ของปริมาตรทำให้ความตึงเครียดของโครงเรื่องอ่อนลง ในภาพวาด "The Crucifixion" ของ Bellini Giovanni เทคนิคการถ่ายภาพของ "Ciqucento" ถูกตรวจสอบซึ่งศิลปินจะใช้มากกว่าหนึ่งครั้งในงานในอนาคตของเขา
การตรึงกางเขนของพระคริสต์สะท้อนให้เห็นพื้นหลังของอุปกรณ์ paraศาสนาอิสลาม หออะซาน และอาคารสไตล์ตะวันออกสามารถมองเห็นได้ในระยะไกล ไม้กางเขนถูกขุดขึ้นท่ามกลางอนุสาวรีย์สุสานที่ถูกทิ้งร้าง บนพื้นด้านล่างมีกะโหลกมนุษย์ สถานการณ์ทั่วไปตกต่ำไม่มีวิญญาณอยู่รอบตัว พระเยซูถูกตรึงบนไม้กางเขน ทรงโดดเดี่ยวอย่างเด่นชัด
ภาพวาดโดย Bellini Giovanni พร้อมคำอธิบายของโครงเรื่องบ่งบอกระยะเวลาของการสร้างและข้อมูลอื่น ๆ อยู่ในพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก ทั้งหมดเป็นส่วนหนึ่งของมรดกวัฒนธรรมโลกและเป็นของมนุษยชาติทั้งหมด แม้แต่ผืนผ้าใบที่เป็นของนักสะสมส่วนตัวก็ยังถูกรวมไว้ในรายการของยูเนสโกโดยอ้อมซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมโลก
สำนักพิมพ์พิเศษเผยแพร่พิพิธภัณฑ์แคตตาล็อกที่แสดงถึงผลงานของ Giovanni Bellini - ภาพวาด (พร้อมชื่อ วันที่กำเนิด ลำดับเหตุการณ์และเงื่อนไขการจัดเก็บ) หนังสือยังมีข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับจิตรกร ประวัติชีวิตและความตายของเขา
ในช่วงชีวิตอันยาวนานของเขา ศิลปินได้เขียนผลงาน 39 ชิ้น ซึ่งหลายชิ้นรวมอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงระดับโลก
นี่คือภาพวาดของเบลลินี จิโอวานนี รายการน่าประทับใจ:
ผลงานชิ้นเอกส่วนใหญ่โดย Giovanni Belliniตั้งอยู่ในอิตาลี เป็นทรัพย์สินของพิพิธภัณฑ์ในเวนิส แบร์กาโม ฟลอเรนซ์ และเมืองใหญ่อื่นๆ ไม่มีภาพวาดของศิลปินชื่อดังในกรุงโรม เห็นได้ชัดว่านี่เป็นเพราะว่าในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง สมเด็จพระสันตะปาปาเห็นใช้บริการของจิตรกรที่เคารพนับถือมากกว่า และจิโอวานนีเพิ่งเริ่มต้นอาชีพการงานของเขา นอกจากนี้ แม้ว่าภาพเขียนของเขาจะมีองค์ประกอบของภาพวาดไอคอน แต่ภาพเหล่านั้นก็ยังมีลักษณะเหมือนโลก และวาติกันก็ต้องการจิตรกรรมฝาผนังสำหรับโบสถ์และวิหารในรูปแบบพระคัมภีร์
ผลงานบางส่วนของ Giovanni Bellini อยู่ในพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ ของโลก เช่น Metropolitan ในนิวยอร์กหรือ Washington DC มีผลงานชิ้นเอกมากมายในลอนดอนด้วย
