Α. S.Ο Griboedov αποκαλείται συχνά "δημιουργός ενός βιβλίου". Είναι απίθανο ότι ο συγγραφέας της διάσημης κωμωδίας "Αλίμονο από το Wit" μπορεί να κατηγορηθεί για αμέλεια και τεμπελιά. Ο Αλέξανδρος Σεργκέιεβιτς ήταν ένας εξαιρετικός διπλωμάτης, ένας ταλαντούχος μουσικός και ένας εξέχων δημότης. Όλα όσα ανέλαβε αυτός ο έκτακτος άνθρωπος είχαν το αποτύπωμα της ιδιοφυΐας. Η ζωή και η δημιουργική του πίστη ήταν η φράση: «Ζω και γράφω - ελεύθερα και ελεύθερα». Αυτό το άρθρο είναι αφιερωμένο στην ανάλυση του έργου "Αλίμονο από το Wit".
Η ιδέα της κωμωδίας "Αλίμονο από το Wit" εμφανίστηκε, απόκάποιες πληροφορίες, πίσω στο 1816. Ο Griboedov έκανε μια ομιλία σε μια από τις κοινωνικές εκδηλώσεις. Δεν του άρεσε ο θαρραλέος θαυμασμός των Ρώσων για τα πάντα ξένα. Τότε ο Αλέξανδρος Sergeyevich ονομάστηκε τρελός. Μετά από αυτό το περιστατικό, ο συγγραφέας ήρθε με ένα σχέδιο για μια μελλοντική κωμωδία. Αλλά άρχισε να γράφει το έργο μόνο το 1820, ενώ υπηρετούσε στην πόλη της Τιφλής.
Οι δύο πρώτες πράξεις ολοκληρώθηκαν στις αρχές του 1922.Ο Griboedov τελείωσε τα τελευταία μέρη του παιχνιδιού ενώ ήταν σε διακοπές στην πόλη της Μόσχας. Εδώ «έπνιξε στον αέρα» των κοσμικών καθιστικών και έλαβε πρόσθετο υλικό για τη δημιουργικότητα. Η πρώτη έκδοση του "Αλίμονο από το Wit" ολοκληρώθηκε το 1823. Ωστόσο, ήδη από το 1824, η αρχική έκδοση του έργου υποβλήθηκε σε μια λεπτομερή στυλτική αναθεώρηση. Στο μέλλον, η λογοκρισία εργάστηκε επιμελώς στο έργο. Ως αποτέλεσμα, η έκδοση του έργου κυκλοφόρησε μόνο το 1862. Κατά τη διάρκεια της ζωής του Αλέξανδρου Σεργκέιεβιτς, η κωμωδία διανεμήθηκε με τη μορφή χειρόγραφων αντιγράφων - λιστών. Προκάλεσε μια ζωηρή απάντηση στους λογοτεχνικούς κύκλους. Μια λεπτομερής ανάλυση του "Αλίμονο από το Wit" θα δείξει πόσο πρωτοποριακό ήταν αυτό το έργο για την εποχή του.
Η διάσημη κωμωδία του Griboedov θεωρείται ότι είναιΗ πρώτη ρωσική ρεαλιστική κωμωδία. Ταυτόχρονα, συνδυάζει τα χαρακτηριστικά του κλασικισμού, τα οποία αναπτύσσονται γρήγορα σε αυτή την εποχή του ρομαντισμού και του καινοτόμου ρεαλισμού. Μια λεπτομερής ανάλυση της κωμωδίας "Αλίμονο από το Wit" δείχνει ότι το έργο ικανοποίησε τις βασικές απαιτήσεις για τη δημιουργία μιας "υψηλής" κωμωδίας.
Το έργο έχει μια ενότητα του τόπου (σπίτιFamusov) και το χρόνο (η ενέργεια πραγματοποιείται εντός μιας ημέρας). Ωστόσο, στο έργο υπάρχουν δύο συγκρούσεις - αγάπη και κοινωνικοπολιτική. Αυτό σημαίνει ότι παραβιάστηκε η ενότητα της δράσης στο παιχνίδι Griboedov.
Η κωμωδία έχει μια παραδοσιακή "αγάπη"το τρίγωνο "και το σύστημα χαρακτήρων που συνδέεται στενά με αυτό: μια ηρωίδα, δύο υποψήφιοι για την εύνοιά της, ένας" ευγενής πατέρας ", ένας υπηρέτης-subretret κλπ. Ωστόσο, ο Griboedov« έπνιξε »τη νέα ζωή στους χαρακτήρες του. εικόνες.
Ο Αλέξανδρος Σεργκέιεβιτς προικισμένος στους ήρωές του με τα επώνυμα ομιλούντα: Σκαλοζούβ, Ρεπετιλόφ, Φαμούσσοφ, Μολχαλίν. Ωστόσο, ο χαρακτηρισμός των χαρακτήρων του υπερβαίνει τα όρια ενός χαρακτηριστικού.
Πρώτα απ 'όλα, ο Griboedov αρνήθηκεμια σχηματική απεικόνιση των ήρωών τους. Οι χαρακτήρες των χαρακτήρων του και η «σπάνια εικόνα των ηθών», που τον απεικονίζουν στην κωμωδία, μερικές φορές φοβούνται με την αυθεντικότητά τους. Για παράδειγμα, η ευελιξία του χαρακτήρα του Famusov εκδηλώνεται στους διαλόγους του με άλλους χαρακτήρες: φλερτάρει με τη Λίζα, αγαπά τον Σκαλοζούμπ, διαβάζει τις οδηγίες της Σοφίας.
Ωστόσο, ο Chatsky αντιτίθεται στο παιχνίδι όχι μόνοσυγκεκριμένους αντιπροσώπους της φρουράς Famus, αλλά και ολόκληρο το συντηρητικό "παρελθόντα αιώνα". Η ανάλυση του "Αλίμονο από το Wit" μας επιτρέπει να εντοπίσουμε στο έργο πολλές επεισοδιακές εικόνες που αποσκοπούν στην επέκταση του πεδίου της κοινωνικοπολιτικής σύγκρουσης.
Μια ρεαλιστική προσέγγιση στη δημιουργία ενός έργουπου εκδηλώνεται σε σχέση με τον συγγραφέα του κύριου χαρακτήρα. Ο Chatsky συμπεριφέρεται μερικές φορές ασυνεπώς και συνεχώς βρίσκεται σε κωμικές καταστάσεις λόγω της απερισκεψίας και της αυτοσυγκράτησης του. Δεν είναι καθόλου απολύτως θετικός ήρωας στην δουλειά. Μετά από όλα, τα κίνητρά του, στην ουσία, είναι εγωιστικά. Επιδιώκει να κερδίσει την αγάπη της Σοφίας.
Ένα από τα στοιχεία της δραματικής καινοτομίαςΗ Griboedova είναι η χρήση της γραμματικής γραφής σε μια κωμωδία. Ευέλικτο ποιητικό μέγεθος (ελεύθερο iambic) επιτρέπει στον Griboedov να δημιουργήσει τη λεκτική εμφάνιση των χαρακτήρων. Κάθε ένα από αυτά έχει τα δικά του χαρακτηριστικά του λόγου. Η «φωνή» του πρωταγωνιστή είναι μοναδική και προδίδει σ 'αυτόν έναν σκληρό αντίπαλο των εθίμων της Μόσχας. Στερεώνει πάνω από τους "αμήχανους έξυπους άνδρες", τους "άγριους απλούς", τους αδρανείς και τις "κακές γλώσσες". Στους μονολόγους του, κάποιος αισθάνεται μια παθιασμένη πεποίθηση για τη δική του ορθότητα, ένα υψηλό πάθος επιβεβαίωσης των πραγματικών αξιών της ζωής. Η ανάλυση της κωμωδίας "Αλίμονο από το Wit" υποδηλώνει ότι στη γλώσσα του παιχνιδιού δεν υπάρχουν περιορισμοί με εννοιολογικό, συντακτικό και λεξικό. Αυτό είναι το "αδέσμευτο", "τραχύ" στοιχείο της ομιλούμενης γλώσσας, γύρισε Griboedov σε ένα θαύμα της ποίησης. Ο Πούσκιν σημείωσε ότι τα μισά από τα ποιήματα που γράφει ο Αλέξανδρος Σεργκέιεβιτς "πρέπει να πάνε στην παροιμία".
Η ανάλυση του Griboedov για το "Αλίμονο από το Wit" αποκαλύπτειυπάρχουν δύο ίσες συγκρούσεις στο έργο. Αυτή είναι η γραμμή αγάπης στην οποία ο Chatsky αντιτίθεται στη Σόφια και η κοινωνικοπολιτική, στην οποία ο πρωταγωνιστής συναντά μια κοινωνία Famus. Σε πρώτο πλάνο, από την άποψη των προβλημάτων, εμφανίζονται κοινωνικές αντιφάσεις. Ωστόσο, οι προσωπικές συγκρούσεις είναι ένα σημαντικό συστατικό που σχηματίζει οικόπεδο. Μετά από όλα, ήταν για χάρη της Σόφιας ότι ο Chatsky ήρθε στη Μόσχα και για χάρη της παρέμεινε στο σπίτι του Famusov. Και οι δύο ιστορίες ενισχύονται και αλληλοσυμπληρώνονται. Είναι εξίσου απαραίτητες για να πραγματοποιήσουν μια αξιόπιστη ανάλυση του "Αλίμονο από το Wit", να κατανοήσουν την ψυχολογία, την κοσμοθεωρία, τους χαρακτήρες και τις σχέσεις των κύριων χαρακτήρων της κωμωδίας.
Στην κωμωδία δημιουργούνται τα πιο σημαντικά προβλήματα στη ζωήΡωσική κοινωνία κατά το πρώτο μισό του 19ου αιώνα: η βλάβη της τιμής και της γραφειοκρατίας, η απάνθρωπη εθνοθεραπεία, τα θέματα εκπαίδευσης και διαφώτισης, ειλικρινή εξυπηρέτηση στην πατρίδα και το καθήκον, η ταυτότητα του εθνικού ρωσικού πολιτισμού και ούτω καθεξής. Ο Griboedov δεν έδωσε την προσοχή του στο ζήτημα της κοινωνικοπολιτικής δομής του ρωσικού κράτους. Όλα αυτά τα ηθικά και πολιτικά ζητήματα περνούν μέσα από το πρίσμα των προσωπικών σχέσεων των ηρώων.
Πολύ πολύπλοκο και πολύπλευροεκδίδει κωμωδία "Αλίμονο από το Wit." Μια ανάλυση του έργου αποκαλύπτει το φιλοσοφικό υπόβαθρο που κρύβεται στον τίτλο του έργου. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, όλοι οι ήρωες της κωμωδίας εμπλέκονται στη συζήτηση των προβλημάτων της ηλιθιότητας και του μυαλού, της τρέλας και της τρέλας, των buffoonery και της νυκτός, της δράσης και της υποκρισίας. Αυτά τα θέματα επιλύθηκαν από τον Αλέξανδρο Sergeyevich σε μια ποικιλία ψυχικών, κοινωνικών και καθημερινών υλικών. Ο κύριος αριθμός σε αυτό το θέμα είναι ο έξυπνος "τρελός" Αλέξανδρος Αντρέφικ Chatsky. Είναι γύρω του ότι συγκεντρώνεται όλη η ποικιλία απόψεων για την κωμωδία. Ας δούμε αυτό το χαρακτήρα με περισσότερες λεπτομέρειες.
Ο Αλέξανδρος Αντρέιτς επέστρεψε στη Μόσχα μετάμακρά απουσία. Αμέσως έφτασε στο σπίτι του Famusov για να δει την αγαπημένη του Σοφία. Τη θυμάται ως μια έξυπνη και κοροϊδευμένη κοπέλα, η οποία μαζί με τον έκανε τη διασκέδαση από την υποταγή του πατέρα της στην αγγλική λέσχη, μια νέα θεία και άλλους πολύχρωμους εκπροσώπους της Famusov Μόσχας. Αφού συναντήθηκε με τη Σόφια, η Chatsky επιδιώκει να αποσαφηνίσει την πορεία των σκέψεών της, ελπίζοντας ότι παραμένει το ομοϊδεάστα πρόσωπο της. Ωστόσο, το κορίτσι καταδίκασε έντονα την γελοιοποίηση του εναντίον της αριστοκρατικής Μόσχας. Ο Αλέξανδρος αναρωτήθηκε: "... Υπάρχει πραγματικά κάποιος γαμπρός εδώ;" Το κύριο λάθος του Chatsky ήταν ότι το μυαλό έγινε το κύριο κριτήριο με το οποίο προσπάθησε να υπολογίσει την αγαπημένη του Σοφία. Για το λόγο αυτό, απορρίπτει τόσο τους Skalozub όσο και τον Molchalin ως πιθανούς αντιπάλους.
Ο συγγραφέας της κωμωδίας είναι πολύ πιο έξυπνος από τον Chatsky."Αλίμονο από το Wit." Προτείνει να ξεκινήσει μια ανάλυση των δράσεων της Σόφιας εξερευνώντας το περιβάλλον στο οποίο μεγάλωσε και διαμορφώθηκε ως άτομο. Το μεγαλύτερο μέρος αυτής της κοινωνίας χαρακτηρίζεται από τον Famusov, τον πατέρα του κύριου χαρακτήρα. Πρόκειται για έναν συνηθισμένο κύριο της Μόσχας. Ένα μίγμα πατριαρχίας και τυραννίας επικρατεί στον χαρακτήρα του. Δεν επιβαρύνει τον εαυτό του με τις φροντίδες της υπηρεσίας, αν και κατέχει σοβαρή θέση. Τα πολιτικά του ιδεώδη βράζουν κάτω από απλές κοσμικές χαρές: «παίρνουν ανταμοιβές και διασκεδάζουν». Το ιδανικό για Famusov είναι ένα άτομο που έχει κάνει καριέρα. Τα μέσα δεν έχουν σημασία. Τα λόγια του Πιότρου Αφανάσεβιτς συχνά αποκλίνουν από την πράξη. Για παράδειγμα, μπορεί να υπερηφανεύεται για «μοναστική συμπεριφορά», αλλά πριν από αυτό φλερτάρει ενεργά με τη Λίζα. Αυτός είναι ο κύριος αντίπαλος ενός ειλικρινή και ένθερμου Chatsky.
Εξαιρετικά όπως ο Famusov, ο συνταγματάρχης Skalozub.Είναι η "χρυσή τσάντα" και "σηματοδοτεί τους στρατηγούς". Για τον καλύτερο γαμπρό για την κόρη του, ο Pavel Afanasevich δεν ονειρεύεται. Συνταγματάρχη - ένας αξιόπιστος υπερασπιστής του "αιώνα του παρελθόντος". Δεν μπορείτε να τον «ξεγελάσετε» με την υποτροφία του · είναι έτοιμος να καταστρέψει το βιβλίο «σοφία» με τρυπάνι στο έδαφος παρέλασης. Ο Skalozub είναι ένας χαζός στρατιώτης, αλλά στην κοινωνία Famus είναι συνηθισμένο να μην παρατηρήσετε αυτό. Η μελέτη των εθίμων της αριστοκρατικής Μόσχας και η λεπτομερής ανάλυση τους οδηγεί σε απογοητευτικά συμπεράσματα. Το "Αλίμονο από το Wit" του Griboedov μαρτυρεί ότι η εκπαίδευση με τους καθηγητές της Πετρούπολης και η επιθυμία για διαφώτιση είναι ο μακρύτερος και αναποτελεσματικός τρόπος να επιτευχθούν τα ύψη της σταδιοδρομίας.
Η ζωντανή "εικόνα των ηθών" παρουσιάζεται στο έργο "Mountain"από το μυαλό "Μια ανάλυση των ηρώων του έργου μας αναγκάζει να στραφούμε προς τον πιο αθόρυβο και πιο ασήμαντο από αυτούς - τον Alexei Stepanovich Molchalin.Αυτός ο χαρακτήρας δεν είναι καθόλου αβλαβής.Με την έλλειψη εξυπνάδα του, κάνει με επιτυχία το δρόμο του προς την υψηλή κοινωνία.Η ασήμαντη ταλέντα του είναι" μετριοπάθεια και ακρίβεια " του προσφέρουν ένα πέρασμα στους φύλακες του Famusov.Ο Molchalin είναι ένας πεπεισμένος συντηρητικός που εξαρτάται από τις απόψεις των άλλων και απολαμβάνει "όλους τους ανθρώπους χωρίς υπερβολή" .Αυτό το βοήθησε να κερδίσει τη χάρη της Σοφίας. Novichev.
Οι χαρακτηρισμένες κτυπήματα χαρακτηρίζουν τη ΜόσχαΑριστοκρατία Griboedov. "Αλίμονο από το Wit", η ανάλυση του οποίου παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο, είναι πλούσιο σε εκφραστικούς επεισοδιακούς ρόλους, που καθιστούν δυνατή την αποκάλυψη της πολυμορφίας της κοινωνίας Famus.
Για παράδειγμα, η πλούσια γριά Khlestov σέρνει μεο ίδιος στις κοσμικές βραδιές, «κορίτσι και κορίτσι», λατρεύει νέους Γάλλους και, όπως η φωτιά, φοβάται τη φώτιση. Τα κύρια χαρακτηριστικά του είναι η άγνοια και η τυραννία.
Zagoretsky ανοιχτά στην κοινωνία Famusπου ονομάζεται "αδίστακτος" και "gambler". Αλλά αυτό δεν τον εμποδίζει να γυρίσει στη μέση της τοπικής αριστοκρατίας. Ξέρει πώς να "βοηθήσει" εγκαίρως, οπότε απολαμβάνει τη συμπάθεια των πλούσιων ανθρώπων.
Πολύ εκτεταμένο υλικό σκέψης περιέχειαπό μόνη της "Αλίμονο από το Wit." Μια ανάλυση του έργου αποκαλύπτει τη σχέση του συγγραφέα με μερικές από τις "μυστικές" κοινωνίες που εμφανίστηκαν στη σύγχρονη Ρωσία. Για παράδειγμα, ο Repetilov είναι ένας "θορυβώδης" συνωμότης. Δηλώνει δημοσίως ότι αυτός και ο Chatsky έχουν «τα ίδια γούστα», αλλά δεν θέτουν σε κίνδυνο την κοινωνία Famus. Ο Repetilov θα έκανε καριέρα, αλλά «συνάντησα αποτυχίες». Ως εκ τούτου, έκανε τη συνωμοτική δραστηριότητα μια μορφή κοινωνικού χόμπι.
Στο "Αλίμονο από το Wit" υπάρχουν πολλά επιπλέον οικόπεδαχαρακτήρες που δεν εμπλέκονται άμεσα στην κωμωδία. Αναφέρονται περιστασιακά από τους ήρωες του παιχνιδιού και καθιστούν δυνατή την επέκταση του πεδίου δράσης στην κλίμακα ολόκληρης της ρωσικής κοινωνίας.
Ο Chatsky είναι εκπρόσωπος του "παρόντος αιώνα".Είναι αγαπητός της ελευθερίας, σε κάθε θέμα έχει τη δική του γνώμη και δεν φοβάται να το φωνάζει. Απογοητευμένος από την αδιαφορία της Σοφίας, ο Αλέξανδρος Άντερεβιτς ασχολείται με την πολεμική με τους «Φαμουσιοβίτες» που τον περιβάλλουν και, με θυμό, καταγγέλλει την απληστία, την υποκρισία, την άγνοια και την ασήμανσή τους. Όντας πραγματικός πατριώτης της Ρωσίας, καταδικάζει την «κυριαρχία των ευγενών κακοποιών» και δεν θέλει να έχει τίποτα να κάνει με αυτούς. Με την προσφορά του Famusov να ζει "όπως όλοι οι άλλοι", ο Chatsky αποκρίνεται με μια αποφασιστική απόρριψη. Ο Αλέξανδρος Αντρέιβιτς αναγνωρίζει την ανάγκη εξυπηρέτησης της πατρίδας, αλλά καταγράφει σαφή γραμμή ανάμεσα στην "εξυπηρέτηση" και την "εξυπηρέτηση". Θεωρεί ότι η διαφορά αυτή είναι θεμελιώδης. Οι τολμηροί μονόλογοι του Chatsky φαίνονται τόσο εξωφρενικοί στην τοπική κοσμική κοινωνία που αναγνωρίζεται ανεπιφύλακτα ως τρελός.
Alexander Andreevich - ο κεντρικός χαρακτήραςΣυνεπώς, δεν δίνεται σοβαρή και εμπεριστατωμένη ανάλυση στο χαρακτηρισμό της εικόνας του. Το "Αλίμονο από το Wit" του Griboedov εξετάστηκε από τους V.G. Belinsky, I.A. Goncharov, A.A. Grigoriev και άλλους κορυφαίους συγγραφείς του 19ου αιώνα. Και η στάση απέναντι στη συμπεριφορά του Chatsky καθορίζει, κατά κανόνα, το χαρακτηριστικό του συνόλου του έργου.
"Αλίμονο από το Wit" υπακούει σε αυστηρούς νόμουςκλασική κατασκευή οικοπέδου. Και οι δύο γραμμές (αγάπη και κοινωνικο-ιδεολογικό) αναπτύσσονται παράλληλα μεταξύ τους. Η έκθεση αποτελείται από όλες τις σκηνές της πρώτης δράσης πριν από την εμφάνιση του κύριου χαρακτήρα. Η αρχή της αγάπης έρχεται κατά τη διάρκεια της πρώτης συνάντησης του Chatsky με τη Σόφια. Η κοινωνία αρχίζει να ωριμάζει λίγο αργότερα - κατά τη διάρκεια της πρώτης συνομιλίας μεταξύ του Famusov και του Alexander Andreevich.
Η κωμωδία χαρακτηρίζεται από έναν αστραπιαίο ρυθμό αλλαγής των γεγονότων. Τα στάδια της ανάπτυξης της γραμμής αγάπης είναι οι διάλογοι μεταξύ Σόφιας και Chatsky, κατά την οποία προσπαθεί να ανακαλύψει την αιτία της αδιαφορίας του κοριτσιού.
Η κοινωνική και ιδεολογική γραμμή αποτελείται απόπολλές ιδιωτικές συγκρούσεις, λεκτικές «μονομαχίες» μεταξύ των εκπροσώπων της κοινωνίας Famus και του κύριου χαρακτήρα. Η αποκορύφωση του έργου είναι ένα παράδειγμα της εξαιρετικής δημιουργικής δεξιοτεχνίας του δημιουργού της κωμωδίας "Αλίμονο από το Wit". Η ανάλυση της μπάλας στο έργο καταδεικνύει πως το υψηλότερο σημείο έντασης στην ιστορία αγάπης παρακινεί την αποκορύφωση μιας κοινωνικο-ιδεολογικής σύγκρουσης. Η τυχαία παρατήρηση της Σόφιας: "Είναι έξω από το μυαλό του" θεωρείται κυριολεκτικά ως κοσμικό κουτσομπολιό. Θέλοντας να εκδικηθεί τον Chatsky για γελοιοποίηση εναντίον του Molchalin, η κοπέλα επιβεβαιώνει ότι είναι πεπεισμένη για την τρέλα του. Μετά από αυτό, οι ανεξάρτητες ιστορίες του παιχνιδιού βρίσκονται σε μια κορύφωση - ένα μακρύ στάδιο στην μπάλα, όταν ο Chatsky αναγνωρίζεται ως τρελός. Μετά από αυτό, διασκορπίζονται και πάλι.
Η κατάρρευση μιας αγάπης συγκρούεται κατά τη διάρκειανυχτερινή σκηνή στο σπίτι του Famusov όταν συναντιούνται οι Molchalin και Lisa, τότε Chatsky και Σόφια. Και η κοινωνικο-ιδεολογική γραμμή τελειώνει με τον τελευταίο μονόλογο του Chatsky, που στρέφεται εναντίον του "πλήθους των διωκτών". Οι συνάδελφοι του συγγραφέα του "Αλίμονο από τον Wit" τον κατηγόρησαν ότι το "σχέδιο" της κωμωδίας δεν έχει σαφή όρια. Ο χρόνος έχει δείξει ότι η πολύπλοκη συνένωση των ιστοριών είναι ένα άλλο αναμφισβήτητο πλεονέκτημα της κωμωδίας.
Η προσοχή σας παρουσιάστηκε μόνο εν συντομίαανάλυση. "Αλίμονο από το Wit" μπορεί να ξαναδιαγνωστεί πολλές φορές και κάθε φορά που θα βρείτε κάτι καινούργιο. Σε αυτό το έργο, τα κύρια χαρακτηριστικά της ρεαλιστικής τέχνης εκδηλώνονται με μεγάλη σαφήνεια. Αποστέλλει όχι μόνο τον συγγραφέα από περιττούς κανόνες, συμβάσεις και κανόνες, αλλά επίσης βασίζεται σε δοκιμασμένες σε χρόνο τεχνικές άλλων συστημάτων τέχνης.
