A. S.Griboedov es a menudo llamado el "creador de un libro". Es poco probable que se pueda culpar al autor de la famosa comedia "¡Ay de Wit!" Por negligencia y pereza. Alexander Sergeevich fue un destacado diplomático, un músico talentoso y una destacada figura pública. Todo lo que emprendió esta persona extraordinaria tenía la impronta de genio. Su vida y su credo creativo fue la frase: "Vivo y escribo, libre y libremente". Este artículo está dedicado al análisis de la obra "¡Ay de Wit!".
La idea de la comedia "¡Ay de Wit!" Apareció, poralguna información, en 1816. Griboedov pronunció un discurso de diatriba en uno de los eventos sociales. No le gustaba la servil admiración de los rusos por todo lo extranjero. Entonces Alexander Sergeyevich fue llamado en broma loco. Después de este incidente, el escritor ideó un plan para una futura comedia. Pero comenzó a escribir la obra solo en 1820, mientras servía en la ciudad de Tiflis.
Los primeros dos actos se completaron a principios de 1922.Griboedov terminó las últimas partes de la obra mientras estaba de vacaciones en la ciudad de Moscú. Aquí "respiró el aire" de las salas de estar seculares y recibió material adicional para la creatividad. La primera edición de "Ay de Wit" se completó en 1823. Sin embargo, ya en 1824, la versión original de la obra experimentó una revisión estilística exhaustiva. En el futuro, la censura trabajó diligentemente en el trabajo. Como resultado, la versión del autor del trabajo se lanzó solo en 1862. Durante la vida de Alexander Sergeyevich, la comedia se distribuyó en forma de copias escritas a mano: listas. Ella provocó una respuesta viva en los círculos literarios. Un análisis detallado de "Ay de Wit" mostrará cuán innovador fue este trabajo para su época.
Se considera que la famosa comedia de Griboedov esLa primera comedia realista rusa. Al mismo tiempo, combinó las características del clasicismo, desarrollándose rápidamente en esa era de romanticismo y realismo innovador. Un análisis exhaustivo de la comedia "¡Ay de Wit!" Indica que el trabajo cumplió los requisitos básicos para crear una comedia "alta".
La obra tiene una unidad de lugar (hogarFamusov) y el tiempo (la acción tiene lugar en un día). Sin embargo, en el trabajo hay dos conflictos: el amor y el sociopolítico. Esto significa que la unidad de acción en la obra Griboedov violó.
La comedia tiene una "historia de amor" tradicionalel triángulo "y el sistema de personajes estrechamente asociado con él: una heroína, dos solicitantes de su favor, un" padre noble ", un servidor secundario, y así sucesivamente. Sin embargo, Griboedov" dio nueva vida a sus personajes. Pasaron de personajes cómicos caricaturescos a personajes de retratos complejos. imágenes
Alexander Sergeyevich dotó a sus héroes de apellidos "parlantes": Skalozub, Repetilov, Famusov, Molchalin. Sin embargo, la caracterización de sus personajes va mucho más allá de los límites de un rasgo.
En primer lugar, Griboedov se negó.Una representación esquemática de sus héroes. Los personajes de sus personajes y la "imagen rara de la moral", representada por él en la comedia, a veces asustan con su autenticidad. Por ejemplo, la versatilidad del personaje de Famusov se manifiesta en sus diálogos con otros personajes: coquetea con Lisa, acaricia a Skalozub, lee las instrucciones de Sofía.
Sin embargo, Chatsky se opone a la obra no solorepresentantes específicos de la guardia Famus, pero también de todo el conservador "siglo pasado". El análisis de "Ay de Wit" nos permite identificar en el trabajo muchas imágenes episódicas diseñadas para ampliar el alcance del conflicto sociopolítico.
Un enfoque realista para crear una obra.manifestado en relación con el autor del personaje principal. Chatsky a veces se comporta de manera inconsistente y constantemente se encuentra en situaciones cómicas debido a su imprudencia y moderación. No es en absoluto un héroe absolutamente positivo en el trabajo. Después de todo, sus motivos, en esencia, son egoístas. Busca ganarse el amor de Sofía.
Uno de los elementos de la innovación dramática.Griboedova es el uso de la escritura coloquial en una comedia. El tamaño poético flexible (yámbico libre) le permite a Griboedov crear la apariencia verbal de los personajes. Cada uno de ellos tiene sus propias características del habla. La "voz" del protagonista es única y traiciona en él a un feroz oponente de las costumbres de Moscú. Ironiza sobre "hombres torpes e inteligentes", "tontos astutos", ociosos y "malas lenguas". En sus monólogos, uno siente una convicción apasionada de la propia rectitud, un alto patetismo de la afirmación de los valores de la vida real. El análisis de la comedia "¡Ay de Wit!" Indica que en el lenguaje de la obra no hay restricciones entonacionales, sintácticas y léxicas. Este es el elemento "descuidado", "áspero" del lenguaje hablado, convirtió a Griboedov en un milagro de poesía. Pushkin señaló que la mitad de los poemas escritos por Alexander Sergeyevich "deberían entrar en el proverbio".
El análisis de Griboedov de "¡Ay del ingenio" revelaHay dos conflictos iguales en el trabajo. Esta es la línea de amor en la que Chatsky se opone a Sofía, y el sociopolítico, en el que el protagonista se encuentra con una sociedad famosa. En primer plano, desde el punto de vista de los problemas, aparecen contradicciones sociales. Sin embargo, el conflicto personal es un componente importante de formación de la trama. Después de todo, fue por el bien de Sofía que Chatsky vino a Moscú, y por su bien se quedó en la casa de Famusov. Ambas historias se refuerzan y complementan entre sí. Son igualmente necesarios para realizar un análisis confiable de "Ay de Wit", para comprender la psicología, la cosmovisión, los personajes y las relaciones de los personajes principales de la comedia.
En comedia, se plantean los problemas más importantes de la vida.La sociedad rusa en la primera mitad del siglo XIX: el daño del honor y la burocracia, la inhumanidad de la servidumbre, los problemas de educación e iluminación, el servicio honesto a la patria y el deber, la identidad de la cultura nacional rusa, etc. Griboedov no pasó su atención a la cuestión de la estructura sociopolítica del estado ruso. Todos estos problemas morales y políticos pasan por el prisma de las relaciones personales de los héroes.
Muy complejo y multifacético esemite la comedia "¡Ay de Wit!" Un análisis de la obra revela el trasfondo filosófico oculto en el título de la obra. De una forma u otra, todos los personajes de la comedia están involucrados en la discusión de los problemas de estupidez e inteligencia, locura y locura, bufonería y tontería, actuación e hipocresía. Estos problemas fueron resueltos por Alexander Sergeyevich en una variedad de material mental, social y cotidiano. La figura principal en este asunto es el inteligente "loco" Alexander Andreevich Chatsky. Es a su alrededor donde se concentra toda la diversidad de opiniones sobre la comedia. Veamos a este personaje con más detalle.
Alexander Andreevich regresó a Moscú después delarga ausencia Inmediatamente llegó a la casa de Famusov para ver a su amada, Sophia. Él la recuerda como una niña inteligente y burlona, que junto con él se burló de la lealtad de su padre al Club de Inglés, una tía joven y otros representantes coloridos de Famusov Moscú. Después de reunirse con Sofía, Chatsky busca aclarar el curso de sus pensamientos, con la esperanza de que siga siendo su persona de ideas afines. Sin embargo, la niña condenó enérgicamente su ridículo contra el aristocrático Moscú. Alexander Andreevich se preguntó: "... ¿Hay realmente algún novio aquí?" El principal error de Chatsky fue que la mente se convirtió en el criterio principal por el cual trató de calcular a su amada Sophia. Por esta razón, descarta tanto a Skalozub como a Molchalin como posibles rivales.
El autor de la comedia es mucho más inteligente que Chatsky."Ay de la mente". Sugiere comenzar un análisis de las acciones de Sofía explorando el entorno en el que creció y se formó como persona. Sobre todo, esta sociedad se caracteriza por Famusov, el padre del personaje principal. Este es un caballero ordinario de Moscú. Una mezcla de patriarcado y tiranía prevalece en su personaje. No se carga con los cuidados del servicio, aunque ocupa un puesto serio. Sus ideales políticos se reducen a simples alegrías mundanas: "toma recompensas y diviértete". El ideal para Famusov es una persona que ha hecho una carrera. Los medios no importan. Las palabras de Pyotr Afanasevich a menudo divergen de la escritura. Por ejemplo, se jacta de "comportamiento monástico", pero antes de eso coquetea activamente con Lisa. Este es el principal oponente de un Chatsky sincero y ardiente.
Muy parecido a Famusov, coronel Skalozub.Él es la "bolsa de oro" y "marca a los generales". Para el mejor novio para su hija, Pavel Afanasevich no sueña. Coronel: un defensor confiable del "siglo del pasado". No puedes "engañarlo" con su beca; está listo para destruir toda la "sabiduría" del libro con ejercicios en el patio de armas. Skalozub es un soldado tonto, pero en la sociedad Famus es costumbre no darse cuenta de esto. Estudiar las costumbres de la aristocrática Moscú y su análisis detallado lleva a conclusiones decepcionantes. El "¡Ay del ingenio!" De Griboedov testifica que la capacitación con profesores de Petersburgo y el deseo de iluminación es la forma más larga e ineficaz de alcanzar alturas profesionales.
La "imagen de la moral" en vivo se presenta en la obra "Montaña"desde la mente ". Un análisis de los héroes del trabajo nos obliga a recurrir al más silencioso e insignificante de ellos: Alexei Stepanovich Molchalin. Este personaje no es en absoluto inofensivo. Con su servilismo lacayo, se dirige con éxito a la alta sociedad. Sus talentos insignificantes son" moderación y precisión ". le proporcionan un pase a los guardias de Famusov. Molchalin es un conservador convencido que depende de las opiniones de los demás y se entrega a "todas las personas sin exagerar". Curiosamente, esto lo ayudó a ganar el favor de Sophia. Ella ama a Alexei Stepan sin memoria Novichev.
Los trazos marcados caracterizan a MoscúLa aristocracia de Griboedov. "Woe from Wit", cuyo análisis se presenta en este artículo, es rico en roles episódicos expresivos, que permiten revelar la diversidad de la sociedad Famus.
Por ejemplo, la anciana rica Khlestov arrastra conél mismo en las noches seculares, "una niña y un perro", adora a los jóvenes franceses y, como el fuego, teme a la iluminación. Sus características principales son la ignorancia y la tiranía.
Zagoretsky abiertamente en la sociedad Famusllamado el "pícaro" y el "jugador". Pero esto no le impide girar en medio de la aristocracia local. Él sabe cómo "ayudar" a tiempo, por lo que disfruta de la simpatía de las personas ricas.
El material de pensamiento muy extenso contieneen sí mismo "Ay del ingenio". Un análisis del trabajo revela la relación del autor con algunas de las sociedades "secretas" que han aparecido en la Rusia contemporánea. Por ejemplo, Repetilov es un conspirador "ruidoso". Él declara públicamente que él y Chatsky tienen "los mismos gustos", pero no representa ningún peligro para la sociedad Famus. El propio Repetilov habría hecho una carrera, pero "conocí los fracasos". Por lo tanto, hizo de la actividad conspirativa una forma de pasatiempo social.
En "Woe from Wit" hay muchos argumentos extrapersonajes que no están directamente involucrados en la comedia. Los héroes de la obra los mencionan casualmente y permiten ampliar el alcance de la acción a la escala de toda la sociedad rusa.
Chatsky es un representante del "siglo presente".Es amante de la libertad, en cada tema tiene su propia opinión y no tiene miedo de expresarla. Frustrado por la indiferencia de Sophia, Alexander Andreevich se involucra en polémicas con los "Famusovites" que lo rodean y, con ira, denuncia su avaricia, hipocresía, ignorancia e insignificancia. Siendo un verdadero patriota de Rusia, condena el "dominio de los nobles sinvergüenzas" y no quiere tener nada que ver con ellos. Ante la oferta de Famusov de vivir "como todos los demás", Chatsky responde con una negativa decisiva. Alexander Andreevich reconoce la necesidad de servir a la Patria, pero traza una línea clara entre "servir" y "servir". Considera que esta diferencia es fundamental. Los audaces monólogos de Chatsky parecen tan indignantes para la sociedad secular local que lo reconocen incondicionalmente como loco.
Alexander Andreevich - el personaje centralfunciona, por lo tanto, no se dedica un análisis serio y exhaustivo a la caracterización de su imagen. El "¡Ay del ingenio" de Griboedov fue examinado por V. G. Belinsky, I. A. Goncharov, A. A. Grigoriev y otros escritores destacados del siglo XIX. Y la actitud ante el comportamiento de Chatsky determinó, por regla general, la característica de todo el trabajo en su conjunto.
"Ay del ingenio" obedece leyes estrictasParcela clásica de construcción. Ambas líneas (amorosa y socioideológica) se desarrollan paralelas entre sí. La exposición consta de todas las escenas de la primera acción antes de la aparición del protagonista. El comienzo de un conflicto de amor ocurre durante el primer encuentro de Chatsky con Sofía. Social comienza a madurar un poco más tarde, durante la primera conversación entre Famusov y Alexander Andreevich.
La comedia se caracteriza por un ritmo vertiginoso de cambio de eventos. Las etapas del desarrollo de la línea de amor son los diálogos entre Sofía y Chatsky, durante los cuales intenta descubrir la causa de la indiferencia de la niña.
La línea social e ideológica consiste enmuchos conflictos privados, "duelos" verbales entre representantes de la sociedad Famus y el personaje principal. La culminación de la obra es un ejemplo de la destacada habilidad creativa del creador de la comedia "¡Ay de Wit!". El análisis de la pelota en el trabajo demuestra cómo el punto más alto de tensión en la historia de amor motiva la culminación de un conflicto social-ideológico. Comentario aleatorio de Sofía: "Está loco" se entiende literalmente como un chisme secular. Queriendo vengarse de Chatsky por ridiculizar a Molchalin, la niña confirma que está convencida de su locura. Después de eso, las historias independientes de la obra se encuentran en un clímax: una etapa larga en el baile, cuando Chatsky es reconocido como loco. Después de eso, nuevamente se dispersan.
El desenlace de un conflicto de amor ocurre duranteescena nocturna en la casa de Famusov cuando Molchalin y Lisa se encuentran, luego Chatsky y Sofía. Y la línea socioideológica termina con el último monólogo de Chatsky, dirigido contra la "multitud de perseguidores". Los contemporáneos del autor de "Ay de Wit" lo acusaron del hecho de que el "plan" de la comedia no tiene límites claros. El tiempo ha demostrado que la compleja combinación de historias es otra ventaja indiscutible de la comedia.
Su atención fue presentada solo un breveanálisis "Woe from Wit" se puede volver a leer muchas veces y cada vez que encuentre algo nuevo. En este trabajo, las principales características del arte realista se manifiestan muy claramente. No solo exime al autor de cánones, convenciones y reglas innecesarias, sino que también se basa en técnicas probadas por el tiempo de otros sistemas de arte.
