La biografía de Rembrandt es trágica.El artista se estaba muriendo en la pobreza, pero previamente había perdido a todos sus seres queridos. Sus pinturas no fueron apreciadas durante su vida, y sus alumnos lo traicionaron en el período más difícil. Pero las pruebas no rompieron al gran pintor, la fuerza de su espíritu era tan grande que podía reírse de sus propios dolores, e incluso de la muerte misma.
En el siglo XVII, Holanda fue uno deLos estados más ricos de Europa. Varios productos acudieron a Amsterdam desde todo el mundo. Los banqueros y comerciantes querían ver obras que reflejaran su vida de la manera más sincera posible. En tales condiciones, la pintura era la forma de arte más popular y desarrollada. Todo holandés respetuoso creía que la imagen ciertamente debía estar presente en su hogar. Y fue en tales circunstancias que la biografía creativa de Rembrandt tomó forma.
Одни мастера писали картины, другие – натюрморты, el tercero fueron maravillosas escenas de género. El cuarto prefirió retratar la naturaleza. Sin embargo, todos buscaron retratar la realidad con veracidad y sin adornos. Pero, no importa cuán grande sea la habilidad de los pintores holandeses, Rembrandt superó a todos.
Подобные люди рождаются раз в столетие, а то и con menos frecuencia En su dominio vivía la simplicidad y la humanidad, pero en sí mismo había un universo entero. Como ningún otro, Rembrandt pudo conocer el mundo interior de una persona y sus complejas experiencias emocionales. Hoy se expone una breve biografía de este maestro en varias fuentes, y después de leerlo, uno se pregunta cómo esta persona podría crear sus lienzos, cuando la necesidad los obligó a renunciar a nada, y sus colegas escritores lo llamaron despectivamente "hereje en la pintura". Verdaderamente, un verdadero artista crea incluso cuando se le arrojan piedras.
Nunca estuvo rodeado de admiradores.Ni un solo poeta la cantó durante su vida. Este pintor no fue invitado a celebraciones oficiales, e incluso en los días de grandiosas fiestas también fue olvidado. Sin embargo, no estaba molesto. La compañía favorita habitual de Rembrandt consistía en comerciantes, filisteos, campesinos y artesanos. La gente común era extremadamente cercana a él. El lugar favorito del artista era una de las marinas portuarias, donde navegaban marineros, actores itinerantes y pequeños ladrones. Allí se sentó durante horas, mirando y haciendo bocetos. En el mundo del arte, que no es más que un reflejo especial de la realidad, que se dio solo a los elegidos, Rembrandt pasó toda su vida. A continuación se presenta una biografía, cuyo resumen representa solo los hechos más significativos de la vida. Sin embargo, para sentir el increíble dominio de esta brillante personalidad, debes ver las obras. Después de todo, la vida del artista se transmite en sus pinturas.
En 1606, en una familia holandesa.Un rico molinero llamado Harmens, nació un hijo que se convirtió en el sexto hijo. Lo llamaron Rembrandt. El molino estaba ubicado cerca de la ciudad de Rhine y, por lo tanto, Van Rhine se agregó al nombre de todos los miembros de la familia. El nombre completo de una de las más grandes figuras de la pintura mundial es Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.
Una breve biografía de esta persona puede serdescrito en pocas palabras: trabajo continuo y búsquedas creativas constantes. Quizás fue precisamente el talento lo que lo salvó. En la vida del artista hubo tantas pérdidas y decepciones que, tal vez, solo el arte podría aliviar la desesperación. Pero antes de pasar a los trágicos eventos de su vida, se deben decir algunas palabras sobre ese momento, que se distinguió por la ausencia de nubes y el éxito sin precedentes en la creatividad. Vale la pena rendir homenaje al destino del gran maestro. Rembrandt Van Rijn no siempre estaba solo e infeliz.
Cuando era niño, Rembrandt estudió latín y otros importantesciencia Los padres no escatimaron en la educación de su amado hijo, porque soñaron que se convertiría en un científico oficial o famoso. Sin embargo, el deseo de dibujar, que en los primeros años se manifestó en lindos dibujos, más tarde, ya en la adolescencia, llevó a Rembrandt al taller de uno de los pintores locales. Allí estudió solo durante seis meses, y luego abrió el suyo.
Los maestros de Rembrandt eran contemporáneos yartistas del pasado. Dominó la técnica de la pintura y el grabado, estudió el arte de Italia en copias. Una de las primeras pinturas es "La lección de anatomía de Tulp". Podemos decir que fue a partir de este lienzo que el camino creativo independiente comenzó por el artista Rembrandt. Su biografía dice que los primeros años después de graduarse de la pintura en su vida solo hubo eventos alegres.
A los veinticinco años, el artista se mudó a la capital,y tres años después se casó con la hija del burgomaestre. Llamaron a la niña Saxia. Y se convirtió en la musa principal del maestro. La imagen de su esposa es inmortalizada por el famoso retratista con extraordinaria ternura.
La felicidad familiar coincidió con el despegue creativo:Rembrandt comenzó a recibir órdenes altamente pagadas de personas adineradas. Y al mismo tiempo tuvo muchos estudiantes. El artista finalmente pudo adquirir su propia casa. Rembrandt Van Rijn, cuya breve biografía se presenta en el artículo, no solo escribió mucho, sino que también respetó el talento de otros maestros. Se dedicaba a coleccionar, coleccionar auténticas miniaturas persas, conchas, jarrones y bustos antiguos. En su nueva casa había espacio suficiente para el taller, las salas de estar y una sala especial donde se almacenaban las obras de Raphael, Durer y Mantegna.
Так начал свой творческий путь Рембрандт, краткая cuya biografía incluye solo un pequeño período de reconocimiento y éxito, es decir, los años 30. En este momento, el artista pintó más de sesenta retratos. El más famoso de ellos es Danae. Durante el trabajo en esta imagen, el pintor estaba en el cenit de la fama.
Pero de repente todo cambió:Murieron tres hijos, murió la amada esposa. Pronto, perdió a su madre y hermanas. Rembrandt se quedó solo con su hijo pequeño. La vida dio una grieta que no duró hasta el final de sus días.
En los años 50 hubo menos pedidos ymenos Las personas ricas ya no necesitaban sus retratos. En las iglesias, tampoco se requerían pinturas. Esto se explica por el hecho de que el protestantismo triunfó en Holanda, cuyos representantes consideraron muy negativamente el uso de motivos religiosos en las artes visuales.
Además, las deudas pendientes se hicieron sentir.Se presentó una demanda oficial contra Rembrandt. Fue declarado insolvente y todas las propiedades se agotaron. Pero incluso después de eso, no todos los acreedores estaban satisfechos, y el tribunal dictaminó que las pinturas que se crearán en el futuro también deberían destinarse al pago de las deudas restantes. Todo esto significó una existencia absolutamente miserable.
Un pintor que en el pasado conocía la fama y la fortuna.A la edad de cincuenta años, se convirtió en un pobre hombre solitario y olvidado. Aunque todavía escribió mucho, los acreedores se llevaron inmediatamente todas sus pinturas. El consuelo fue la segunda esposa, con quien Rembrandt solo estaba en un matrimonio civil, lo cual fue muy desaprobado por la sociedad. Sin embargo, el matrimonio con esta mujer para él significó la pérdida de la tutela sobre su hijo.
Así comenzó un nuevo período difícil, que sin embargoinusualmente valiente sufrió Rembrandt Harmenszoon Van Rijn. La biografía del artista a partir de este momento consiste más en tristezas, e incluso si llegaron los minutos de la iluminación, muy brevemente, y nuevamente sucedió una tragedia.
La imagen de la segunda esposa también se captura en lienzos.pintor famoso Por su juventud y belleza fue inferior a la primera, pero la artista la miró con ojos de amor y la retrató con gran calidez. Pero la iglesia condenó su estilo de vida, y la hija, que le dio a Rembrandt una segunda esposa, fue declarada ilegítima. La pobreza llevó al hecho de que la familia del pintor se vio obligada a mudarse a uno de los barrios más pobres de Amsterdam.
Rembrandt, cuya biografía contiene muchoshechos tristes, conocía el verdadero amor. Y Hendrickier no solo era una esposa cariñosa y afectuosa, sino que también se distinguía por su extraordinaria amabilidad. Esta mujer pudo reemplazar a la madre con el hijo de Rembrandt de su primer matrimonio.
Durante un tiempo, fue posible corregir el materialposición. El hijo ayudó a este artista, quien, junto con su madrastra, abrió una tienda de antigüedades. Pero el destino continuó experimentando al artista. En 1663, perdió a su amado Hendrick Rembrandt.
Biografía y libros dedicados a la biografía del gran maestro, narran que en su vida hubo otra musa. Esta mujer era mucho más joven que Rembrandt, pero su artista infeliz sobrevivió.
El hijo murió cinco años después de la muerte de Hendrikje.Con Rembrandt solo había una hija, que tenía catorce años en ese momento. Pero, a pesar de todo, el pintor no se detuvo allí y no se rindió. También continuó pintando, cortando grabados ...
En 1669, el gran pintor murió en los brazos de su hija. Se fue tranquila e imperceptiblemente. Y su talento fue apreciado solo después de su muerte.
La biografía de Rembrandt es la biografía de un mártir.Su obra es el pináculo de la pintura holandesa. Este maestro, sin embargo, estaba extremadamente solo entre sus compañeros artistas. Los contemporáneos no lo reconocieron. Pero el arte del pintor holandés estuvo muy influenciado por el arte del barroco y, sobre todo, por la obra de Miguel Ángel.
El artista escribió lo que vio con sus propios ojos.en la vida real La biografía de Rembrandt dice que su vida se formó de tal manera que tuvo la oportunidad de ver el mundo a su alrededor sin adornos. Transfirió la triste experiencia de la contemplación al lienzo. Pero la forma en que lo hizo se distinguió por su extraordinaria poética. En los lienzos de Van Rijn siempre reina el crepúsculo. Una suave luz dorada hace que las figuras se destaquen.
Un lugar importante en la obra del artista holandés.ocupado por la religión Fue aquí donde mostró la originalidad de su habilidad. La principal fuente de inspiración a lo largo de la carrera de Rembrandt fueron los temas bíblicos. Incluso cuando las pinturas sobre temas religiosos dejaron de tener demanda, las pintó para sí mismo, porque sentía una necesidad irresistible de esto. En los lienzos dedicados a este tema, puso su alma, su oración, así como una lectura profunda del Evangelio.
Las últimas obras del artista son asombrosas.Y lo primero que llama la atención es el refinamiento del estilo, la profundidad de la penetración en el mundo interior de las imágenes artísticas. La biografía de Rembrandt y sus pinturas parecen no tener conexión. Las imágenes en los lienzos son tan pacíficas que esto de ninguna manera se puede combinar con el destino trágico y difícil del autor.
В последние годы художник нередко писал autorretratos. Mirarlos da la impresión de que Rembrandt estaba tratando de desentrañar su propia vida. Mirándolos como en un espejo, se esforzó por conocer su destino y el propósito de Dios, que lo había llevado tan extrañamente por la vida. Sus autorretratos no eran solo el pináculo de la creatividad. No hay nada como esto en el arte mundial. Estos lienzos no tienen análogos en la historia del retrato.
На последних автопортретах предстает человек с Una persona espiritualizada que heroicamente soporta pruebas difíciles y supera la amargura de la pérdida. Rembrandt es el fundador de un género único de biografía de retratos. Tales pinturas transmiten no solo la apariencia, sino también el destino del hombre, su mundo interior.
Biografía de Rembrandt y obra de los años cincuentaLos años marcaron logros principalmente sobresalientes en la pintura de un retrato. Durante este período, sus obras se distinguieron, por regla general, por su impresionante tamaño, formas monumentales y posturas tranquilas y pacíficas. Los asistentes a menudo se sentaban en pomposos sillones reclinables, con los brazos cruzados en el regazo y volvían la cara hacia el espectador. Uno de los rasgos característicos del gran retratista es el resaltado de la cara y las manos con luz.
Como regla, los cuidadores eran personas mayores,Sabio por la dura experiencia de la vida: las personas mayores y las ancianas con la impresión intaglio de pensamientos sombríos en sus rostros y exceso de trabajo en sus manos. Dichos modelos proporcionaron al artista la oportunidad de demostrar brillantemente no solo los signos externos de la vejez, sino también el mundo interno del hombre. En los retratos inusualmente conmovedores del gran Rembrandt, uno puede sentir la vida de una persona con un largo estudio. Cuando el maestro retrataba a familiares, amigos, ancianos desconocidos, mendigos urbanos, podía transmitir con sutil vigilancia movimientos espirituales ligeramente perceptibles, asombro vivo e incluso un cambio de humor.
El legado de este maestro es enorme.Rembrandt se destacó por su increíble capacidad de trabajo: creó más de doscientas cincuenta pinturas, trescientas impresiones y miles de dibujos. El gran maestro murió en la pobreza. Y solo después de la muerte se apreciaron las pinturas creadas por Rembrandt.
Breve biografía y obra de los holandeses.El pintor se describe en este artículo. Pero esto da un concepto muy superficial del difícil camino de un genio que jugó un papel destacado en el desarrollo del arte mundial. Hoy en día, los lienzos del maestro se encuentran en muchos museos de todo el mundo y están incluidos en colecciones privadas.
