Comenzó el Museo Solomon Guggenheimexistencia hace casi un siglo. Los primeros registros datan de la primera mitad del siglo XX. Robert Guggenheim fue un importante productor de oro y magnate. Alejándose de los asuntos financieros y comerciales, se convirtió en un filántropo, creó un fondo y le dio su nombre.
Guggenheim no fue considerado un gran especialista enáreas de escultura y pintura. Sin embargo, esto no le impidió ser un conocedor de lo bello. Para el Museo Guggenheim se convirtió en uno de los proyectos más importantes de su vida. Para seleccionar las primeras exposiciones, el fundador invitó a la famosa baronesa alemana, crítica de arte y artista Hill Ribei von Enreinweisen. Mientras que los primeros museos de Nueva York comenzaron a aparecer.
В 1939 году появилась первая коллекция Guggenheim El museo luego ocupó un área pequeña. La colección se encuentra en Manhattan. Sin embargo, el número de exhibiciones comenzó a aumentar rápidamente, por lo que se requirió la expansión del espacio. Para la construcción de nuevas instalaciones en 1943, el famoso Frank Wright fue nombrado arquitecto jefe. La construcción de nuevos locales se completó en 1959. Para entonces, ni el propio Wright ni el Guggenheim estaban vivos. Posteriormente, el museo fue completamente renovado. En 1992, se completaron elementos adicionales previstos en el proyecto. Como resultado, el edificio comenzó a verse como es ahora.
Hoy en la Quinta Avenida de Nueva York, entre el 88 y89th street, es una de las obras maestras más destacadas del arte arquitectónico del siglo XX. El edificio futurista está hecho en forma de torre invertida. Los visitantes toman el elevador hasta el nivel superior y, inspeccionando las exhibiciones, descienden en espiral. Hasta la fecha, la colección Guggenheim (el museo tiene más de 6,000 exhibiciones), cuyo desarrollo, junto con la baronesa von Ribei, contó con la presencia de artistas como Bauer, Kandinsky, Nebel, es considerada la colección más grande de modernismo clásico en el mundo. Entre las exhibiciones hay obras de Picasso, Miro, Boyce, Rauschenberg, Kandinsky, Rothko, Mark y otros maestros destacados. El Museo Guggenheim (Nueva York) presenta las famosas colecciones de Hilda y Justin Tannhauser, que consisten en obras del modernismo temprano, postimpresionismo, así como esculturas y pinturas de Katerina Dreyer (primeras vanguardias).
Esta es una de las ramas del famoso repositorio.El museo está ubicado a orillas del río. Nervión Esta rama es famosa por la colección más impresionante de arte contemporáneo. Sin embargo, el edificio en sí puede llamarse una obra maestra. Es un edificio verdaderamente único y sorprendente.
El edificio del museo está cubierto con titanio delgado.platos. Parecen escamas de pescado. Periódicamente, las placas se cruzan con los elementos de vidrio. Todas las líneas son suaves y las formas son de plástico. Algunos circuitos fluyen hacia otros. Todo el conjunto tiene una altura de 50 metros y está lleno de varios estanques. El edificio en sí parece una enorme escultura en el contexto de un paisaje familiar de la ciudad. Hay dos esculturas gigantes frente al museo. Una de ellas es una enorme araña de metal. La autora de esta escultura es Louise Bourgeois. En la terraza hay otra figura de 13 metros de altura: el terrier de flores del artista J. Koons.
El edificio en sí, en el que se encontraba el museo, eradiseñado por el maestro estadounidense-canadiense Frank Gehry. Las visitas han sido posibles desde 1997. La construcción del museo recibió casi de inmediato el estado del edificio más espectacular en el estilo de deconstructivismo en el mundo. El edificio encarna la idea abstracta de una nave futurista que podría usarse para viajar a otros planetas. A veces, el edificio se compara con una rosa floreciente, alcachofa, avión, pájaro e incluso superman. La parte central tiene una altura de unos 55 metros. Se asemeja a una enorme flor de metal. Los pétalos se apartan de ella. Son enfilades de salas de exposiciones para diversas exposiciones.
С начала июля и по конец августа (в самый temporada turística) el museo está abierto de 10 a.m. a 8 p.m. todos los días de la semana. En otras estaciones, el lunes es un día libre. El precio de la entrada es de 11 euros. Los niños pueden visitar el museo de forma gratuita. El Museo de Bilbao recibe anualmente alrededor de un millón de invitados. La exposición presenta obras de posmodernismo, así como la era modernista. La colección contiene una gran cantidad de trabajo. De hecho, ni una sola dirección del siglo XX quedó sin atención. Hay que decir al mismo tiempo que el museo presenta no solo pinturas y esculturas propiamente dichas. Aquí puede ver una gran cantidad de paneles electrónicos, instalaciones y otras maravillas del arte contemporáneo.
Las exhibiciones del museo cambian constantemente.Pero al mismo tiempo, es posible dividir condicionalmente el edificio en pasillos por temas. Entonces, por ejemplo, podemos distinguir las salas donde se presentan las obras de artistas abstractos y futuristas, encabezadas por las creaciones de Kandinsky. Hay una sala de surrealismo. Aquí puedes ver fotos de Dali. Las obras maestras de Picasso se presentan en la sala cubista. Aquí también puedes ver las famosas impresiones de M. Monroe, hechas por Warhol. De particular interés son las esculturas de Richard Seri. Están hechos de acero especial resistente a la intemperie. La reunión se llama "La esencia del tiempo". Esta colección original es una serie de obras abstractas de naturaleza artística y filosófica, una especie de "espacio sin sentido". La exposición principal del museo presenta el trabajo realizado por el fundador de la "pintura de campo de color" Mark Rothko. Es un vívido representante del expresionismo abstracto. Por cierto, debe decirse que las obras de Rothko rompen todos los récords de precios en las principales subastas. En el museo se presentan collages del famoso Robert Rauschenberg. Sus obras son saturadas, completas; te hacen analizar y pensar.
