संगीत में "भिन्नता" शब्द का अर्थ हैरचना को सामने लाने की प्रक्रिया में माधुर्य में परिवर्तन, जिसमें इसकी पहचान को संरक्षित किया जाता है। एकल मूल शब्द "भिन्न" है। यही है, कुछ समान है, लेकिन अभी भी थोड़ा अलग है। तो यह संगीत में है।
राग की भिन्नता की तुलना चेहरे के भावों से की जा सकती है।हम आसानी से अपने दोस्तों और रिश्तेदारों को पहचानते हैं, चाहे वे किसी भी भावनात्मक अनुभव का अनुभव करें। उनके चेहरे गुस्से, खुशी या नाराजगी को व्यक्त करने के लिए बदल जाते हैं। लेकिन व्यक्तिगत लक्षण संरक्षित हैं।
विविधताएं क्या हैं?संगीत में, इस शब्द को एक विशिष्ट रूप के रूप में समझा जाता है। टुकड़ा एक राग की आवाज़ के साथ शुरू होता है। एक नियम के रूप में, यह याद रखना सरल और आसान है। इस राग को विविधताओं का विषय कहा जाता है। वह बहुत उज्ज्वल, सुंदर और अभिव्यंजक है। अक्सर विषय एक लोकप्रिय लोक गीत है।
संगीत में भिन्नता महारत को प्रकट करती हैसंगीतकार। एक सरल और लोकप्रिय विषय में परिवर्तन की एक श्रृंखला है। वे आम तौर पर मुख्य राग की टोन और सामंजस्य बनाए रखते हैं। उन्हें विभिन्नता कहा जाता है। संगीतकार का कार्य कई विशेष तरीकों का उपयोग करके थीम को सजाने और विविधता लाने का है, कभी-कभी काफी परिष्कृत। एक साधारण राग से युक्त एक टुकड़ा और एक दूसरे का अनुसरण करते हुए इसके परिवर्तन को रूपांतर कहा जाता है। इस संरचना की उत्पत्ति कैसे हुई?
अक्सर संगीतकारों और कला प्रेमियों को आश्चर्य होता हैविविधताएं क्या हैं, इसका सवाल है। इस रूप की उत्पत्ति प्राचीन नृत्यों में निहित है। नागरिकों और किसानों, रईसों और राजाओं - सभी को संगीत वाद्ययंत्र की आवाज के साथ तालमेल बैठाना पसंद था। जब वे नाचते थे, तब वे लगातार दोहराए जाने वाले कार्यों को करते थे। हालांकि, एक साधारण और सरल गीत, बिना किसी मामूली बदलाव के ध्वनि, जल्दी से ऊब गया। इसलिए, संगीतकारों ने माधुर्य में विभिन्न रंगों और रंगों का परिचय देना शुरू किया।
आइए जानें कि विविधताएं क्या हैं। ऐसा करने के लिए, आपको कला के इतिहास की ओर मुड़ना चाहिए। विभिन्नताओं ने पहली बार 18 वीं शताब्दी में पेशेवर संगीत में अपना रास्ता बनाया। रचनाकारों ने इस रूप में नाटकों को लिखना शुरू किया, साथ में नृत्य करने के लिए नहीं, बल्कि सुनने के लिए। विविधताएँ सोनत या सिम्फनी का हिस्सा थीं। 18 वीं शताब्दी में, संगीत के एक टुकड़े की यह संरचना बहुत लोकप्रिय थी। इस अवधि से भिन्नताएं काफी सरल हैं। विषय की लय और उसकी बनावट बदल गई (उदाहरण के लिए, नई गूँज जोड़ी गई)। सबसे अधिक बार, बदलाव प्रमुख में लग रहे थे। लेकिन हमेशा एक नाबालिग था। उसके कोमल और उदास चरित्र ने उसे चक्र का सबसे चमकीला हिस्सा बना दिया।
लोग, विश्व साक्षात्कार, युग बदल गए। 19 वीं सदी का तूफानी दौरा - क्रांतियों और रोमांटिक नायकों का समय है। संगीत में विविधताएं भी अलग-अलग थीं। विषय और उसके परिवर्तन हड़ताली रूप से भिन्न हो गए। रचनाकारों ने तथाकथित शैली संशोधनों के माध्यम से इसे हासिल किया। उदाहरण के लिए, पहले बदलाव में विषय एक हंसमुख पोल्का की तरह लग रहा था, और दूसरे में - एक गंभीर मार्च की तरह। संगीतकार मेलोडी को एक ब्रावुरा वाल्ट्ज या एक तेज टारेंटेला की सुविधाएँ दे सकता है। 19 वीं शताब्दी में, दो विषयों पर भिन्नताएं दिखाई देती हैं। सबसे पहले, एक राग परिवर्तन की श्रृंखला के साथ लगता है। फिर इसे एक नए विषय और विविधताओं से बदल दिया जाता है। इस तरह से संगीतकार इस प्राचीन संरचना में मूल विशेषताएं लाए।
20 वीं शताब्दी के संगीतकारों ने इस सवाल का जवाब दियाभिन्नताएं क्या हैं। उन्होंने इस रूप का उपयोग कठिन दुखद स्थितियों को दिखाने के लिए किया। उदाहरण के लिए, दिमित्री शोस्ताकोविच द्वारा आठवीं सिम्फनी में, विविधताएं सार्वभौमिक बुराई की छवि को प्रकट करने का काम करती हैं। संगीतकार प्रारंभिक विषय को बदलता है ताकि यह एक बेलगाम बेलगाम तत्व में बदल जाए। यह प्रक्रिया सभी संगीत मापदंडों के संशोधन पर फ़िजीली वर्क से जुड़ी है।
संगीतकार अक्सर एक विषय पर विविधताएं लिखते हैंएक अन्य लेखक के स्वामित्व में। ऐसा अक्सर होता है। एक उदाहरण सर्गेई राचमानिनॉफ का काम "पैगनीनी के एक थीम पर रैप्सोडी" है। यह कृति भिन्न रूप में लिखी गई है। यहां का विषय पैगनीनी द्वारा प्रसिद्ध वायलिन कैप्रीस का माधुर्य है।
इस लोकप्रिय संगीत की एक विशेष विविधतारूपों - बासो ओस्टिनाटो पर तथाकथित विविधताएं। इस मामले में, विषय निचले स्वर में लगता है। बास में दोहराव की धुन को याद रखना मुश्किल है। अक्सर श्रोता इसे सामान्य प्रवाह से बिल्कुल अलग नहीं करते हैं। इसलिए, रचना की शुरुआत में ऐसा विषय आमतौर पर मोनोफोनिक लगता है या एक सप्तक में डब किया जाता है।
निरंतर बास पर विविधताएं अक्सर पाई जाती हैंजोहान सेबेस्टियन बाख द्वारा अंग कार्य। मोनोफोनिक थीम को पैर कीबोर्ड पर किया जाता है। समय के साथ, बासो ओस्टिनाटो पर विविधताएं बारोक की उदात्त कला का प्रतीक बन गईं। बाद के युगों के संगीत में इस रूप का उपयोग इस शब्दार्थ के संदर्भ से जुड़ा हुआ है। जोहान्स ब्राह्म्स की फोर्थ सिम्फनी का समापन एक निरंतर बास पर विविधताओं के रूप में तय किया गया था। यह रचना विश्व संस्कृति की उत्कृष्ट कृति है।
भिन्नता के उदाहरण रूसी संगीत में भी पाए जा सकते हैं। इस फॉर्म का सबसे प्रसिद्ध उदाहरण मिखाइल ग्लिंका के ओपेरा रुसलान और ल्यूडमिला से फारसी लड़कियों का कोरस है। ये अपरिवर्तित राग पर भिन्नता हैं। विषय एक प्रामाणिक प्राच्य लोक गीत है। संगीतकार ने इसे अपने हाथों से रिकॉर्ड किया, लोकगीत परंपरा के वाहक के गायन को सुनकर। प्रत्येक नई भिन्नता में, ग्लिंका कभी अधिक विविध बनावट का उपयोग करती है, जो नए रंगों के साथ अपरिवर्तित राग को रंग देती है। संगीत का चरित्र कोमल और निस्तेज है।
प्रत्येक संगीत वाद्ययंत्र के लिए,विविधताओं। पियानो संगीतकार के मुख्य सहायकों में से एक है। प्रसिद्ध क्लासिक बीथोवेन विशेष रूप से इस उपकरण के शौकीन थे। उन्होंने अक्सर अज्ञात लेखकों द्वारा सरल और यहां तक कि भोज थीम पर विविधताएं लिखीं। इससे प्रतिभा को अपने सभी कौशल दिखाने का अवसर मिला। बीथोवेन ने आदिम धुनों को संगीत की उत्कृष्ट कृतियों में बदल दिया। इस रूप में उनकी पहली रचना ड्रेसर के मार्च के लिए नौ भिन्नताएं थीं। उसके बाद, संगीतकार ने बहुत सारे पियानो कार्यों को लिखा, जिसमें सोनाटा और संगीत कार्यक्रम शामिल थे। मास्टर के अंतिम कार्यों में से एक डियाबेली द्वारा एक वाल्ट्ज पर तैंतीस भिन्नताएं हैं।
20 वीं शताब्दी का संगीत एक नए प्रकार का प्रदर्शन करता हैलोकप्रिय रूप। इसके अनुसार बनाए गए कार्यों को थीम के साथ बदलाव कहा जाता है। इस तरह के टुकड़ों में, मुख्य राग शुरू में नहीं, बल्कि अंत में सुनाई देता है। विषय यह है, जैसा कि यह था, दूर से गूँज, टुकड़ों और संगीत वाद्य में बिखरे हुए टुकड़े एकत्र किए गए थे। इस तरह की संरचना का कलात्मक अर्थ आसपास के हलचल के बीच शाश्वत मूल्यों की खोज हो सकता है। एक बुलंद लक्ष्य को पाना आखिरकार विषय का प्रतीक है। एक उदाहरण है, रॉडियन शेड्रिन का तीसरा पियानो कॉन्सर्टो। 20 वीं शताब्दी में विविध रूपों में लिखे गए बहुत सारे पंथ कार्य हैं। उनमें से एक मौरिस रवेल द्वारा "बोलेरो" है। ये अपरिवर्तित राग पर भिन्नता हैं। प्रत्येक पुनरावृत्ति के साथ, एक नया संगीत वाद्ययंत्र यह प्रदर्शन करता है।
