प्राचीन परंपरा के अनुसार रोम की स्थापना हुई थीआठवीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य में। इ। रोमन साम्राज्य की संस्कृति, जिसे पुरातन काल में सबसे प्रभावशाली में से एक माना जाता था, का यूरोपीय सभ्यता पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा। और यह इस तथ्य के बावजूद है कि प्राचीन रोम की पेंटिंग और मूर्तिकला ग्रीक रूपांकनों पर आधारित है, और थिएटर और संगीत प्राचीन इट्रस्केन परंपराओं के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं।
अन्य प्राचीन देशों के विपरीत, रोमनों ने ऐसा नहीं कियाकला को शैक्षिक या नैतिक कार्य सौंपे गए। इसके विपरीत, प्राचीन रोम की ललित कलाएँ प्रकृति में अधिक उपयोगितावादी थीं, क्योंकि इसे तर्कसंगत रूप से रहने की जगह को व्यवस्थित करने का एक तरीका माना जाता था। इसीलिए वास्तुकला ने इस प्राचीन देश की जनसंख्या के जीवन में एक महत्वपूर्ण स्थान रखा। प्राचीन रोम की सभ्यता अभी भी अपनी विशाल इमारतों की याद दिलाती है: मंदिर, अखाड़े और महल।
वास्तुकला के शानदार स्मारकों के अलावा, ओप्राचीन काल में रोम की संस्कृति का अंदाजा उन असंख्य मूर्तियों से भी लगाया जा सकता है जो उस समय रहने वाले लोगों के चित्र थे। प्राचीन रोम में जीवन हमेशा सख्त नियमों के अधीन था, और कुछ अवधियों में, मूर्तिकला चित्र केवल शासकों या प्रसिद्ध लोगों के चेहरों को बनाए रखने के लिए बनाए गए थे। कुछ समय बाद ही, रोमन मूर्तिकारों ने अपनी मूर्तियों को पात्रों या विशेष विशेषताओं से संपन्न करना शुरू कर दिया। रोमन रचनाकारों ने महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं को आधार-राहत के रूप में चित्रित करना पसंद किया।
यह ध्यान देने योग्य है कि प्राचीन काल की संस्कृति की विशेषताएंरोम रंगमंच जैसी घटनाओं के लगभग पूर्ण अभाव में है - हमारे लिए सामान्य अर्थों में, साथ ही हमारी अपनी पौराणिक कथाओं में भी। कला के कई शानदार कार्यों के लिए ग्रीक छवियों का उपयोग करते हुए, रोमनों ने या तो अपने अधिकारियों को खुश करने के लिए घटनाओं को विकृत कर दिया, या उन्हें बिल्कुल भी महत्व नहीं दिया। ऐसा मुख्य रूप से इसलिए हुआ क्योंकि प्राचीन रोम की ललित कलाएँ प्रमुख विचारधारा के प्रभाव में विकसित हुईं, जो अमूर्त दार्शनिक सिद्धांतों और कलात्मक कल्पना से अलग थी।
रोम के सिद्ध अस्तित्व के बावजूदअलग सभ्यता के बावजूद, इतिहासकार लंबे समय तक प्राचीन यूनानी कला को रोमन से अलग नहीं कर सके। हालाँकि, इस तथ्य के कारण कि प्राचीन रोम की कलात्मक और स्थापत्य विरासत के कई कार्यों को आज तक संरक्षित किया गया है, विशेष रूप से प्राचीन रोमन कार्यों में निहित मुख्य विशेषताओं को निर्धारित करना संभव था। तो, ललित कला के क्षेत्र में प्राचीन रोम की कौन सी उपलब्धियाँ और आविष्कार इसे एक स्वतंत्र घटना के रूप में दर्शाते हैं?
पतलेपन की प्रचुरता के बावजूद और आंखों से बमुश्किल दिखाई देता हैपरोपकारी विशेषताएं, एक ऐसा कारक है जो एक गैर-विशेषज्ञ को भी यह निर्धारित करने की अनुमति देता है कि कोई मूर्तिकला या वास्तुशिल्प वस्तु प्राचीन रोमन संस्कृति से संबंधित है या नहीं। ये उसका साइज़ है. प्राचीन रोम की सभ्यता अपनी भव्य इमारतों और मूर्तियों के लिए दुनिया भर में जानी जाती है। उनका मूल्य प्राचीन ग्रीस और अन्य देशों के एनालॉग्स से कई गुना अधिक है।
प्राचीन रोम की ललित कलाकई चरणों में विकसित हुआ, जो राज्य के ऐतिहासिक गठन की अवधि के अनुरूप था। यदि इतिहासकार प्राचीन यूनानी कला के विकास को गठन (पुरातन), उत्कर्ष (क्लासिक) और संकट काल (हेलेनिज़्म) में विभाजित करते हैं, तो प्राचीन रोमन कला का विकास शाही राजवंश के परिवर्तन के दौरान नई सुविधाएँ प्राप्त करता है। यह घटना इस तथ्य के कारण है कि सामाजिक-आर्थिक और वैचारिक कारकों ने शैलीगत और कलात्मक रूपों को बदलने में मौलिक भूमिका निभाई।
रोम में कला के विकास के चरण माने जाते हैंरोमन साम्राज्य की अवधि (7-5 शताब्दी ईसा पूर्व), गणतंत्र (5-1 शताब्दी ईसा पूर्व) और रोमन साम्राज्य की अवधि (1-2 शताब्दी ई.पू.)। मूर्तिकला, रंगमंच, संगीत और कलात्मक और व्यावहारिक कलाओं सहित सभी प्रकार की कलाओं का वास्तविक विकास पहली शताब्दी ईसा पूर्व के अंत में हुआ। इ। और रोमन साम्राज्य के पतन तक जारी रहा।
प्राचीन रोमन कला के निर्माण पर प्रभाव पड़ता हैआठवीं शताब्दी ईसा पूर्व में शुरुआत। ई., जब वास्तुकला में मुख्य उद्देश्य इमारतों, चिनाई और निर्माण सामग्री के उपयोग की योजना बनाने के इट्रस्केन तरीके हैं। इसका अंदाजा ज्यूपिटर कैपिटोलिनस के मंदिर से लगाया जा सकता है। पेंटिंग करना और सजावटी वस्तुएं बनाना भी इट्रस्केन जड़ों से निकटता से जुड़ा हुआ है। केवल 7वीं शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य तक। ई., जब रोमनों ने ग्रीस पर कब्ज़ा किया, तो वे यूनानियों की कलात्मक तकनीकों से परिचित हो गए। यह ध्यान देने योग्य है कि प्राचीन रोमन कलाकार पहले से ही अपने कार्यों को यथासंभव मूल के करीब बनाने की कोशिश कर रहे थे। इतिहासकार इसका श्रेय मौत के मोम के मुखौटे बनाने की परंपरा को देते हैं जो किसी व्यक्ति के चेहरे की विशेषताओं को हूबहू दोहराते हैं। प्राचीन रोम के देवता, जिनकी मूर्तियाँ रोमन साम्राज्य के काल में बनाई गई थीं, उन्हें आम लोगों की तरह ही चित्रित किया गया था।
रोमन राज्य का गणतांत्रिक कालवास्तुकला के अंतिम गठन द्वारा चिह्नित किया गया था: बिना किसी अपवाद के, सभी परिसरों (आवासीय और मंदिर) ने एक अक्षीय संरचना और समरूपता हासिल कर ली। इमारत के मुखौटे को अधिक भव्यता से सजाया गया था, और एक चढ़ाई (आमतौर पर एक पत्थर की सीढ़ी) प्रवेश द्वार की ओर जाती थी। बहुमंजिला इमारतों से आवासीय विकास शहरों में फैल रहा है, जबकि आबादी के धनी वर्ग भित्तिचित्रों और मूर्तिकला रचनाओं से सजाए गए देहाती सीढ़ीदार घरों का निर्माण कर रहे हैं। इस अवधि के दौरान, अंततः प्राचीन रोम के थिएटर (एम्फीथिएटर), जलसेतु और पुल जैसी इमारतों का निर्माण हुआ।
दृश्य कलाओं पर आधारित थेचित्र मूर्तिकला: आधिकारिक और निजी। पहले का उद्देश्य राजनेताओं को अमर बनाना था, और दूसरा घरों और कब्रों के लिए मूर्तियों और प्रतिमाओं के निर्माण के आदेशों के कारण अस्तित्व में आया। सार्वजनिक भवनों को ऐतिहासिक दृश्यों या राज्य के दैनिक जीवन के चित्रों को दर्शाने वाली आधार-राहतों से सजाया गया था। मंदिरों में, कोई अक्सर प्राचीन रोम के देवताओं को चित्रित करने वाली पेंटिंग (मोज़ाइक और भित्तिचित्रों सहित) देख सकता है।
रोमन साम्राज्य का काल माना जाता हैप्राचीन रोमन कला का सच्चा उत्कर्ष। वास्तुकला में मेहराबों, तहखानों और गुंबदों का प्रभुत्व है। हर जगह पत्थर की दीवारों का सामना ईंट या संगमरमर से किया गया है। कमरों में बड़ी जगह पर सजावटी पेंटिंग और मूर्तियां लगी हुई हैं। इस अवधि के दौरान प्राचीन रोम की ललित कलाओं में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। मूर्तिकला चित्र बनाते समय, व्यक्तिगत विशेषताओं पर कम ध्यान दिया जाता है, जो कभी-कभी कुछ हद तक योजनाबद्ध दिखते हैं। उसी समय, मूर्तिकारों ने आंदोलनों की तेज़ी, चित्रित किए जा रहे व्यक्ति की भावनात्मक स्थिति (शरीर, हाथ और पैर की स्थिति, केश, आदि) को चित्रित करने की कोशिश की। बेस-रिलीफ छवियां धीरे-धीरे विकसित होने वाले कथानक के साथ पैनोरमा का रूप ले लेती हैं।
सजावटी पेंटिंग, पिछले के विपरीतपरिदृश्य और स्थापत्य पृष्ठभूमि की शुरूआत के कारण यह अवधि और अधिक जटिल हो गई है। भित्तिचित्रों के लिए उपयोग किए गए पेंट चमकीले हैं, और रंग संयोजन अधिक विषम हैं। रंगीन मोज़ेक के अलावा, काले और सफेद रंग व्यापक रूप से वितरित होते हैं।
राजनेताओं, देवताओं के रोमन चित्रऔर नायकों को आवक्ष प्रतिमाओं या पूर्ण आकार की मूर्तियों द्वारा दर्शाया जाता है। सबसे पहला प्राचीन रोमन चित्र जुनियस ब्रूटस की कांस्य प्रतिमा माना जाता है। यह ग्रीक कला का एक बड़ा प्रभाव महसूस करता है, हालांकि, विशिष्ट रोमन चेहरे की विशेषताएं और थोड़ी विषमता एक बार फिर से आश्वस्त करना संभव बनाती है कि प्राचीन रोमन मूर्तिकार पहले से ही तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व में थे। ई., उनके कार्यों को अधिकतम यथार्थवाद दिया। आधुनिक धातु प्रौद्योगिकियों की कमी के बावजूद, बस्ट के छोटे विवरणों को खूबसूरती से निष्पादित किया गया है। सबसे पहले, यह दाढ़ी और बालों की बारीक नक्काशी में ध्यान देने योग्य है।
हालाँकि, इसे सबसे यथार्थवादी माना जाता हैरोमन सम्राट वेस्पासियन का मूर्तिकला चित्र। मास्टर ने न केवल अपनी छवि को सबसे छोटे विवरण में व्यक्त किया, बल्कि प्रतिमा को विशिष्ट विशेषताओं से भी संपन्न किया। आंखें विशेष ध्यान आकर्षित करती हैं: गहरी और छोटी, वे सम्राट की प्राकृतिक चालाकी और बुद्धि को उजागर करती हैं। लेकिन सबसे उल्लेखनीय बात यह है कि मूर्तिकार ने सबसे छोटे विवरण (गर्दन पर तनावग्रस्त नसें और नसें, माथे को पार करने वाली झुर्रियाँ) का भी चित्रण किया है, जो राज्य नेता की ताकत और अनम्यता की बात करते हैं। सूदखोर लुसियस कैसिलियस जुकुंडस की मूर्ति भी कम अभिव्यंजक नहीं थी, जिसकी लालची आँखें और चिकने बाल अद्भुत सटीकता के साथ चित्रित किए गए हैं।
आज तक, इनमें से कोई भी नहींप्राचीन रोम के युग में बनी इमारतों में से एक। उनमें से सबसे प्रसिद्ध और प्रसिद्ध कोलोसियम है - एक ऐसा क्षेत्र जहां सम्राटों सहित विभिन्न स्तरों के राजनेताओं द्वारा ग्लैडीएटर लड़ाई और प्रदर्शन होते थे। शनि मंदिर, जिसे बार-बार नष्ट किया गया और फिर से बनाया गया, का इतिहास भी कम ज्वलंत नहीं है। कोलोसियम के विपरीत, इसे देखा नहीं जा सकता, क्योंकि इस शानदार इमारत के कुछ ही स्तंभ बचे हैं। लेकिन वे प्रसिद्ध पेंथियन, या सभी देवताओं के मंदिर को बचाने में कामयाब रहे, जो एक काफी बड़ी इमारत है जिसके शीर्ष पर एक गुंबद है।
यूनानियों से उधार ली गई पौराणिक कथाओं के बावजूद,प्राचीन रोमनों के पास कविता, गीत और दंतकथाएँ जोड़ने के क्षेत्र में भी प्रतिभा थी। रोम के सबसे प्रसिद्ध कवि वर्जिल और होरेस हैं। प्रथम "एनीड" कविता लिखने के लिए प्रसिद्ध हुए, जो होमर की "इलियड" की बहुत याद दिलाती थी। कम अभिव्यंजक काव्यात्मक और कलात्मक घटक के बावजूद, इस कविता को अभी भी मूल लैटिन भाषा का मानक माना जाता है। इसके विपरीत, होरेस के पास कलात्मक शब्द पर उत्कृष्ट पकड़ थी, जिसकी बदौलत वह एक दरबारी कवि बन गए, और उनकी कविताओं और गीतों की पंक्तियाँ आज भी कई लेखकों की रचनाओं में दिखाई देती हैं।
प्राचीन रोम का रंगमंच शुरू में किस चीज़ से बहुत कम मिलता जुलता थाआज हम क्या विचार करते हैं। लगभग सभी प्रदर्शन कवियों और संगीतकारों की प्रतियोगिताओं की शैली में आयोजित किए गए। केवल कभी-कभार ही प्राचीन रोमन कला पारखी एक बड़े गायक मंडल के साथ अभिनेताओं के प्रदर्शन का आनंद ले पाते थे। अक्सर दर्शकों को सर्कस के गाने, नाटकीय मूकाभिनय और एकल या समूह नृत्य दिखाए जाते थे। प्राचीन रोमन नाट्य प्रदर्शन की एक विशिष्ट विशेषता मंडली की बड़ी संख्या थी। इस बारे में दर्शकों ने कहा कि उनकी संख्या अभिनेताओं से कम है.
यह ध्यान देने योग्य है कि तब वेशभूषा और श्रृंगार नहीं किया गया थाविशेष ध्यान दिया. केवल कभी-कभी, सम्राट या राज्य में महत्वपूर्ण व्यक्ति की भूमिका निभाते हुए, अभिनेता लाल रंग के अधिक शानदार कपड़े पहनते थे। प्रदर्शनों की सूची में मुख्य रूप से रोमन कवियों की रचनाएँ शामिल थीं: होरेस, वर्जिल और ओविड। अक्सर, थिएटरों में बिना जल्दबाजी के कथनों और मंत्रोच्चार की जगह खूनी ग्लैडीएटर लड़ाइयों ने ले ली, जिसे देखने दर्शकों को भी कम खुशी नहीं हुई।
प्राचीन रोम का संगीत स्वतंत्र रूप से बना थाप्राचीन यूनान। सार्वजनिक कार्यक्रमों और प्रदर्शनों को आयोजित करते समय, सबसे लोकप्रिय संगीत वाद्ययंत्र थे जो बहुत तेज़ ध्वनि उत्पन्न करने में सक्षम थे: पाइप, हॉर्न, और इसी तरह। हालाँकि, अक्सर प्रदर्शन के दौरान वे तार वाले वाद्ययंत्रों को प्राथमिकता देते थे: टिमपनी, वीणा, सिथारस। गौरतलब है कि रोमन सम्राटों सहित हर कोई संगीत का शौकीन था। संगीतकारों और गायकों में वे लोग भी शामिल थे जो मूर्तिकला में अमर थे। गायकों और किफ़ारेड एपेल्स, टेरपनियस, डियोडोरस, एनाक्सेनोर, टाइगेलियस और मेसोमेडिस को उस युग में रोमन लोगों के बीच विशेष लोकप्रियता और प्यार मिला। प्राचीन रोम का संगीत अभी भी जीवित है, क्योंकि न केवल मुख्य उद्देश्य, बल्कि संगीत वाद्ययंत्र भी संरक्षित हैं।
आधुनिकता पर रोमन सभ्यता के प्रभाव परयह बहुत और हर जगह कहा जाता है। बेशक, प्राचीन रोम की विशेषताएं, या बल्कि, कला से संबंधित उसके क्षेत्र की विशेषताओं को अभी तक पूर्ण रूप से प्रस्तुत नहीं किया गया है। फिर भी, यह पहले से ही तर्क दिया जा सकता है कि प्राचीन रोमन युग की वास्तुकला, मूर्तिकला और ललित कलाओं ने लगभग सभी यूरोपीय राज्यों के सांस्कृतिक घटक को सीधे प्रभावित किया। यह वास्तुकला में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है, जब इमारतों की सद्भाव और महिमा एक स्पष्ट सममित रूप में संलग्न होती है।
