Mannerisme i maleri er en retning ikunst av XVI - første halvdel av XVII århundre. Det oppsto i Italia som en reaksjon på krisen for humanistiske idealer som er karakteristiske for renessansen. I en større forstand betyr dette konseptet en ny kulturell bevegelse, som også var karakteristisk for litteratur, arkitektur, skulptur, musikk.
Mannerisme i maleriet dukket opp i en tid dakunsten fortsatte å dominere prinsippene for den høye renessansen. I forbindelse med en rekke krisefenomener av sosioøkonomisk, politisk og åndelig art ble imidlertid en avvik fra den tradisjonelle forståelsen av mennesket som en harmonisk helhet av åndelige og kroppslige prinsipper observert i kulturen. Mange tenkere, forskere og intellektuelle har blitt desillusjonert av humanistiske idealer. Troen på verdens harmoni, muligheten for perfekt sameksistens av menneskets verden og natur gikk tapt.
Konsekvensen av disse fenomenene og ble mannerisme imaleri, som var preget av et avvik fra klare klassiske proporsjoner, majestetiske plott, monumentale bilder. Nå begynte artister å skrive på en helt annen måte. Det sistnevnte konseptet ble avgjørende for en ny retning, siden ikke det ideologiske innholdet på lerretet og raffinement, raffinement, men raffinementen av former kom i forgrunnen.
Mannerisme i maleri gikk gjennom flere stadierutvikling. Den første perioden faller på årene 1520-1540. På dette tidspunktet utviklet den nye stilen seg spesielt raskt på italiensk, og mer presist, i de romersk-florentinske kretsene (Vasari, Pontormo og andre). Kunstnere mestret aktivt det nye språket og visuelle teknikker, med fokus på linjer, chiaroscuro, uvanlig komposisjon og et spesielt fargevalg.
Fra andre halvdel av 1500-tallet til omtrent begynnelsenneste århundre, spredte en ny retning seg over kontinentet, slik at i en rekke europeiske land oppstod dens lokale skoler. Den mest berømte av disse var Fontainebleau i Frankrike. Dermed fikk denne stilen paneuropeisk anerkjennelse, og hadde stor innflytelse på utviklingen av den neste kulturtendensen - barokk.
Manieren av italiensk maleri la grunnlagethele kurset som en helhet. Unge forfattere prøvde å overvinne harmonien og harmonien som kjennetegner renessansemestere. I stedet for jevne og jevne konturer, begynte de å skildre linjer, i stedet for rolige balanserte holdninger - hurtigheten og dynamikken i figurenees bevegelser, og de monumentale majestetiske bildene ble erstattet av ganske sammensatte komposisjoner.
Художники часто стремились передать внутреннюю spenning fra helter. Og for dette ty de til brudd på lett harmoni. Figurene ble med vilje gjort avlange, langstrakte, noe som krenket andelen av bildet. Forfatterne brukte kalde farger, i motsetning til forgjengerne, som i et forsøk på å formidle ro og indre harmoni, malt med varme farger.
Så disse funksjonene i stil, mannerisme,lar deg fremheve det i et eget stadium i utviklingen av kultur og kunst. Selv om noen forskere er tilbøyelige til å se i den enten en av manifestasjonene av renessansen, eller den innledende fasen av barokken. Imidlertid er de fleste eksperter likevel enige om at denne makeløse stilen er for original, noe som gir grunn til å utpeke den som et eget utviklingsstadium. For eksempel bemerker kunsthistorikere at spiritualismen i denne bevegelsen dannet grunnlaget for hellig barokk. Selv i vår tid i billedkunst observeres en etterligning av denne stilen. Så noen understreker den moderne trenden - neomanismen.
Новое течение получило широкое распространение в Europeiske land, hovedsakelig på grunn av at italienske kunstnere jobbet i en rekke kulturhus på kontinentet. Men lokale mestere viste også stor interesse for det nye kunstneriske språket, teknikkene og visualiseringsmidlene. Funksjoner ved maleriet av manneristene gjenspeiles i verkene til E. Greco.
Årsaken til populariteten til den aktuelle stilenligger i det faktum at han ble preget av spesiell eleganse og høflighet. Det er ikke for ingenting at innenfor rammen av denne retningen ble idealene om ridderlig romantikk gjenopplivet, hvis temaer så ut til å ha fått et nytt liv i kunstverk fra tidlig moderne tid.
Вместе с тем, этот стиль был понятен и доступен bare til begrensede personer. Det utviklet seg i ondskapsfulle kretser av domstolen og palace intelligentsia. Og han fikk ikke et så bredt omfang som humanismens ideer nedfelt i lerreter. Utførelsesteknikken ble preget av intrikatitet og pretensiøsitet, noe som gjorde arbeidene vanskelige å oppfatte. Mannerisme i maleriet, hvis trekk var veldig forskjellig fra stilen til representantene for renessansen, selv om det var mye brukt, ble likevel ikke et slikt landemerke i kulturen. Arbeidet med kjente titaner, hvis betydning var så stor, gikk utover kunstens grenser og fikk et bredt offentlig rop.
Fenomenet humanistiske idealer ligger idet faktum at de ikke bare hadde kulturell, men sosiopolitisk betydning. Hva kan ikke sies om mannerisme. Samtidig bør det betraktes som et betydelig fenomen i kunsten, siden det markerte overgangen fra klassisk antikk stil til barokk.
