Человечество на протяжении столетий стремилось å fikse ved hjelp av ulike kunstneriske midler, ikke bare et helt materiale som omgir virkeligheten, men også ens følelser, erfaringer og følelser. Hver epoke manifesterte seg i en ny eller gammel, men endret kunstnerisk stil som tilsvarer den. Noen av dem gikk rett og slett ut av mote og ble glemt, mens andre ble klassikere og fungerer som standarder i dag.
Til å begynne med, ordet "hyperrealisme"består av to ord: latin - realis - "materiale", "ekte", og gresk - hyper - "over." Det vil si et frittliggende syn på virkeligheten som om fra siden, ovenfra, utenfor situasjoner. Ganske ofte kombinerer og kritiserer kritikere og kunstkritikere under begrepet "ny materialitet" hyperrealisme og fotorealisme, maleri og kunstners arbeid, med tanke på disse begrepene synonymt.
Dermed forstås ved hyperrealismeden kunstneriske retningen i maleriet, basert på en fotografisk nøyaktig gjengivelse av virkeligheten, som kombinerer naturens natur og samtidig deres dramatiske fremmedgjøring.
Kunstkritikere konstaterer at hyperrealisme i maleri er nær popkunst. De forenes av både en kompleks sammensetning og orientering mot pragmatisme og naturalisme, noen ganger overdreven.
Oppstod i USA på 60-talletDet tjuende århundre av en slik retning som hyperrealisme ble en merkbar hendelse for hele kunstens verden. De første amerikanske hyperrealistene er:
Brussel kunstutstilling,ble holdt i 1973, og publisert om implementeringen, katalogen ble kalt "Hyperrealisme". I maleri var kunstnere stort sett amerikanske. Men verkene til en rekke europeiske kunstnere som ble stilt ut i denne retningen ble også stilt ut: Gnoli, Delcol, Gerhard Richter, Klafek.
Tretti år senere var ordet "hyperrealisme"brukes til å indikere stilen til kunstnere som imiterer fotografier med forskjellige billedmidler. Deres lerreter viser moderne butikkvinduer og metrostasjoner, tekniske apparater, bygninger og mennesker, forskjellige husholdningsapparater og husholdningsartikler, mat.
Hyperrealisme i maleri er preget av nøyaktighet og dispassion, og gjengir den omkringliggende virkeligheten uten en emosjonell holdning fra kunstnerens side.
Et trekk ved denne retningen er etterligning.fotografering og dets iboende prinsipp om automatisk fiksering, så vel som dokumentarisk og noe mekanisk karakter av bildene. I lerretene deres søker artister av denne sjangeren å skape en atmosfære av en viss superrealitet - fremmedgjort og statisk, kald og impassiv, løsrevet fra betrakteren.
Dette er imidlertid ikke klassiske sjangre, men en spesiell gruppe tomter som kan defineres som den objektive verden - byen og gatene - mennesker.
Undersøker tomtene som brukerhyperrealisme, kreativitet, malerier av kunstnere fra både amerikansk og russisk, det er lett å finne noe fellestrekk i den nøye studien av detaljer og fornektelsen av abstrakte former, samt merke forskjellen i temaer og avbildede gjenstander. Vestlige hyperrealister er preget av bildet av prestasjonene i forbrukersamfunnet (varer i en lys, blank skikkelse).
Innenriksartister av denne retningen, som for eksempel O. Fleck, R. Goinza, representerer i sine lerreter hovedsakelig gjenstander for den omkringliggende virkeligheten (murvegg eller gjerde).
Med et blikk på landskapethyperrealistiske artister har inntrykk av at de bare er interessert i moderne megalopoliser og signaturlys i neon, motorveier og øde gater, så vel som de vanlige og tilsynelatende umerkelige manifestasjonene av det enkle livet. I landskapsverk kan du se tomme byer og gater, noen kunstige, fylt med en følelse av ensomhet og tomhet. Spesiell oppmerksomhet i det hyperrealistiske landskapet blir gitt til bilder av trafikkskilt som fungerer som skjebnesvangre tegn, og sammenvevingen av ledninger som fungerer som tråden til Ariadne i den moderne verden.
Hyperrealiste kopierer ikke ektemennesker, og i detaljer og veldig pålitelig tegne dem på en slik måte at det oppnås veldig realistiske bilder med utarbeidet de minste detaljene og detaljene.
I denne retningen er det vanlig å bruke så avanserte teknikker og fotografiteknikker som:
Dermed kan vi si detkunstnere av hyperrealisme skaper en overbevisende og fargerik illusjon av virkeligheten, noe som er mer troverdig i verket enn det faktisk er. Arbeidene i denne retningen gjenspeiler symbolsk det moderne miljøet og trekker oppmerksomheten mot de daglige detaljene i hverdagen.
