În iulie 1830, Franța a cucerit,a colonizat Algeria. Această țară africană exotică a trezit imediat interesul atât al artiștilor, cât și al oamenilor obișnuiți. În 1832, Eugene Delacroix a fost trimis acolo, iar atenția sa a fost atrasă de cel mai secret lucru care poate fi imaginat - haremul. Delacroix va expune noul său tablou „Femeile algeriene în camerele lor” în salon doi ani mai târziu.
Pe pânză, în primul rând, puteți vedea un confortabil,o atmosferă liniștită, senină, relaxată și chiar somnoroasă, cu o vagă tristețe. Înfățișează patru femei algeriene. Trei dintre ei sunt locuitorii și poate captivii haremului, care se plictisesc în închisoarea lor. În plus față de ele, există o femeie de serviciu neagră care va merge undeva, deoarece nu este lipsită de libertatea de mișcare. Compozițional, femeile algeriene sunt împărțite în trei părți. Una dintre ele stă nemișcată în stânga, apoi cele două figuri centrale, aplecându-se languid una spre cealaltă, iar ultima, mai dinamică, este sluga.
Figura misterioasă a unei femei care stă separatdin celelalte două. Este plictisită, visând melancolie. Ochii ei uriași în formă de migdale, cufundați în umbră, privesc în spațiu. Nu putem fi de acord cu acest lucru, dar ea este în mod clar absentă mental. În această cameră există doar frumosul ei corp fizic, care se sprijină pe o pernă de canapea, pictată cu îndrăzneală cu noi tehnici colorate.
În liniștea senină a haremului, două femei algerieneau fumat o narghilea, dar s-au săturat de asta. Mâna unuia dintre ei a căzut cu ușurință și ține doar ușor pipa, ochii sunt aproape închiși, capul se apleacă spre umăr. Cealaltă, așezată cu picioarele goale încrucișate, se uită cu tandrețe obosită la prietena ei somnoroasă, plină de dulce lingură.
Atenția celor trei femei nu se concentrează pe nimic. Delacroix caută să transmită, printre altele, sentimentele sale de durere și epuizare, arome, culori.
Tonurile aurii de visiniu ale acestui idealculorile care subliniază bogăția țesăturilor de mătase, variația covoarelor și a aurului, funcționează pentru a crea un spațiu de magie și fericire care să încânte privitorul. Tonurile de bază sunt completate de verde și roșu. Debordul de nuanțe este un lucru nou pe care artistul l-a început în această lucrare, experimentând cu culoarea. Razele fierbinți ale soarelui care cad de la fereastră spre dreapta sunt orbitoare, iluminând trei figuri nemișcate și creând umbre adânci în cameră, adâncind perspectiva. Femeile algeriene din Delacroix sunt o presimțire a apariției impresionismului și a inspirației pentru A. Matisse, O. Renoir, M. Vrubel și P. Picasso.
Când prietenul-rival al lui Picasso, Henri a muritMatisse, la șase săptămâni după moartea sa, marele spaniol a început să lucreze la un ciclu de picturi-variații. Erau elegii în cinstea unui prieten. Când au fost finalizați, erau cincisprezece dintre ei. Acestea erau odaliscurile pe care Matisse le iubea atât de mult. La urma urmei, Henri Matisse este văzut ca un adept al Delacroix atât în ceea ce privește culoarea, cât și în ceea ce privește alegerea temei. Dar, în principal, imaginile orientale ale lui Delacroix au inspirat-o pe artistă să abordeze tema - femeile algeriene. Picasso a creat variante de la „A” la „O”.
A doua soție a lui Picasso, Jacqueline Roque, arăta ca una dintre femeile din tabloul lui Delacroix, mai ales de profil. Dar se potrivește perfect cu imaginile lor și pe față. Lui Picasso îi plăcea să o înfățișeze sub forma unui odalisc.
În decembrie 1954, începe multă muncăartist peste femeile algeriene. Gândindu-se continuu la ele în 1955, maestrul achiziționează o vilă la Cannes. În acest conac confortabil alb ca zăpada, lucrările continuă la o serie de variante în februarie 1955.
Aceasta este lucrarea finală și cea mai terminată.din întregul ciclu. Este proaspătă în abordarea ei asupra perspectivei și a complotului într-un mod nou. În această lucrare maiestuoasă, Pablo Picasso s-a uitat înapoi la maestrul din secolul al XIX-lea care l-a fascinat toată viața și a creat un nou stil de pictură. Acest tablou „Femeile algeriene” este o sinteză strălucitoare a ceea ce artistul a lucrat în ultimii ani.
Compoziție compactă, joc de cubism și perspectivăau fost o continuare importantă a operei maestrului matur, capodopera sa, care poate fi comparată cu „Fecioarele din Avignon” (1907) și „Guernica” (1937), de exemplu. Dar aceasta dintre cele mai importante picturi a rămas întotdeauna în mâinile private. Până în prezent, ea se află în colecția privată a fostului prim-ministru din Qatar, după ce a schimbat proprietarul inițial. A fost achiziționat la licitația Christie's New York pentru aproape 180 de milioane de dolari în 2015.
Un detaliu este curios.Când vine vorba de lucrările lui Pablo Picasso, toate articolele în franceză, engleză, spaniolă și rusă nu se referă la semnificația artistică a picturilor sale, ci la valoarea pur materială exprimată în dolari. Numărul de licitații organizate și o schimbare treptată, sau mai degrabă o creștere a prețurilor, sunt indicate cu o acuratețe scrupuloasă. Avem impresia că lucrările sale sunt necesare exclusiv pentru investiția oamenilor bogați. Desigur, acest lucru nu se poate spune despre operele lui Eugene Delacroix. Sunt apropiați și de înțeles, compozițiile și temele lor sunt perfecte și nu necesită confirmarea că nu sunt ieftine.
