Вековима се човечанство трудилода поправите уз помоћ различитих уметничких средстава не само у потпуности материјалну околност која окружује стварност, већ и ваше емоције, искуства и осећања. Свака ера се манифестовала у новом или старом, али модификованом уметничком стилу, који јој одговара. Неки од њих су једноставно изашли из моде и били заборављени, док су други постали класика и данас служе као стандарди.
Почнимо са чињеницом да је реч „хиперреализам“састављен од две речи: латински - реалис - „материјал“, „стваран“ и грчки - хипер - „преко“. Односно, одвојени поглед на стварност, такорећи, споља, одозго, споља. Често се критичари и уметнички критичари под појмом „нова материјалност“ уједињују и заједнички сматрају хиперреализам и фотореализам, сликарство, дело уметника, сматрајући ове појмове синонимима.
Дакле, хиперреализам значиуметнички правац у сликарству, заснован на фотографски тачној репродукцији стварности, комбинујући природност слика и истовремено њихово драматично отуђење.
Уметнички критичари примећују да је хиперреализам у сликарству близак поп арту. Уједињује их сложена композиција и оријентација ка прагматизму и натурализму, понекад претерана.
Порекло из Сједињених Држава 60-их годинаКСКС века, такав правац као што је хиперреализам, постао је прилично приметан догађај за читав свет ликовне уметности. Први амерички хиперреалисти су:
Изложба уметничких дела у Бриселу,одржан 1973. године, а каталог објављен у вези с њим назван је „Хиперреализам“. У сликарству су уметници углавном били Американци. Али изложени су и радови бројних европских уметника који раде у овом правцу: Гноли, Делцола, Герхард Рицхтер, Клафек.
Тридесет година касније, реч „хиперреализам“ је билакористи се за указивање на стил уметника који имитирају фотографије различитим сликовним средствима. Њихова платна приказују савремене излоге и станице метроа, техничке уређаје, зграде и људе, разне кућанске апарате и предмете за домаћинство, храну.
Хиперреализам у сликарству одликује прецизност и непристрасност, репродукција околне стварности без емоционалног става уметника.
Карактеристика овог правца је имитацијафотографија и њен инхерентни принцип аутоматске фиксације, као и документарност и помало механичка природа слика. У својим платнима уметници овог жанра теже да створе атмосферу неке надреалности - отуђену и статичну, хладну и непристрасну, одвојену од гледаоца.
Међутим, то нису класични жанрови, већ посебна група заплета која се може дефинисати као објективни свет - град и улице-људи.
Узимајући у обзир парцеле које јехиперреализма, креативности, слика америчких и руских уметника, лако је пронаћи заједничко у пажљивој разради детаља и порицању апстрактних форми, као и уочити разлику у темама и приказаним предметима. Западни хиперреалисти имају тенденцију да приказују достигнућа потрошачког друштва (роба у светлом, сјајном изгледу).
Домаћи уметници овог правца, као што су, на пример, О. Флецк, Р. Гоинс, на својим платнима представљају углавном предмете околне стварности (зид од опеке или ограда).
На први поглед на пејзажехиперреалистички уметници стичу утисак да их занимају само модерни градови и неонске рекламе, аутопутеви и пусте улице, као и обичне и наизглед неупадљиве манифестације једноставног живота. У пејзажним радовима можете видети празне градове и улице, некакве вештачке, испуњене осећајем усамљености и празнине. Посебна пажња у хиперреалистичном пејзажу посвећена је сликама путоказа, који делују као судбински знакови, и преплитању жица које у савременом свету служе као Аријаднина нит.
Хиперреалистички уметници не копирају стварнољуди, али их детаљно и врло поуздано црта тако да се добијају врло реалне слике са разрађеним најситнијим детаљима и детаљима.
У овом правцу је уобичајено користити такве напредне технике и технике фотографије и кинематографије као:
Тако то можемо рећиуметници хиперреализма стварају уверљиву и живописну илузију стварности која је у делу веродостојнија него што заиста јесте. Дела овог тренда симболично одражавају савремено окружење и скрећу нам пажњу на свакодневне детаље свакодневног живота.
