/ / Historia de la artesanía popular: pintura ural-siberiana

Historia de la artesanía popular: pintura ural-siberiana

Народные промыслы – уникальное явление culturas nacionales Reflejan los ideales estéticos de la gente común, los hermosos impulsos del alma, el deseo de reflejar la perfección del mundo de Dios. La sorprendente artesanía y el talento de los artesanos viven en sus productos, muchos de los cuales no tienen cien años. Vivimos y nos deleitamos, los descendientes de aquellos que parecían seguir el juego, controlados con hilos y agujas, bobinas y agujas de tejer, pinceles y pinturas. Y también con hachas y martillos, creando torres maravillosas sin un solo clavo, el encaje de madera o hierro más fino y muchos otros milagros con las manos tensas.

Artistas de Dios

Pintura Ural-Siberiana
La pintura Ural-Siberiana es una de las más llamativas.ejemplos de tal oficio. Sus elementos aún se pueden ver en platos antiguos, artículos para el hogar, utensilios de cocina en algún lugar de las casas campesinas de pequeños pueblos remotos. Por lo general, en tales lugares olvidados por Dios, se preserva el pensamiento nacional original, y en las familias heredan y almacenan cuidadosamente cosas hechas por tatarabuelos. Entonces, la pintura Ural-Siberiana, un fenómeno que se originó en la cultura del pueblo ruso durante mucho tiempo, aproximadamente en los siglos 17-18. Ha encontrado una amplia aplicación en el diseño del interior y el exterior de las cabañas de la gente común, lo que refleja el deseo natural de belleza de las personas, el deseo de ennoblecer su vida. Cuando las afueras orientales de Siberia y los Urales comenzaron a ser dominadas activamente por inmigrantes de Pomerania y el norte ruso, naturalmente transfirieron sus tradiciones, incluidas las artísticas, a un nuevo terreno. Y la pintura Ural-Siberiana se convirtió en una combinación peculiar de la manera pintoresca de los pueblos locales con los recién llegados. A finales del siglo XVIII y principios del XIX, en busca de una vida mejor, los campesinos de las regiones del sur de Rusia y Ucrania enviaron nuevas tierras a Siberia y los Urales. También contribuyeron al entorno cultural de aquellos lugares donde se asentaron en el asentamiento. Esto se manifestó claramente en las innovaciones de la escritura, que distinguen la pintura Ural-Siberiana de finales del siglo XIX.

Características de la tecnología

Cuadros de pintura Ural-Siberiana
Каким же образом можно отличить живописную манеру artesanos de esta región de otros? En primer lugar, por la llamada técnica "doble" de aplicar trazos. Muchos elementos adicionales, además del principal, en las composiciones, una variedad de colores: el segundo signo, según el cual un experimentado etnógrafo, historiador local, artista o historiador del arte indicará de inmediato que tenemos pintura Ural-Siberiana. Las imágenes que aparecen en el artículo como ejemplos también ayudan a demostrar la originalidad de la pintura popular. La tercera característica distintiva del trabajo de las pepitas campesinas es la libertad, la improvisación en el dibujo. El artista primero pone el fondo del producto con pinturas al óleo, y encima incorpora sus ideas creativas. Esta es la complejidad de la técnica: el artista crea de inmediato sin borradores preparatorios.

Mano del maestro

Elementos de pintura ural-siberiana
Contiene elementos pintados Ural-Siberianos.mundo vegetal, figuras estilizadas de personas y animales. En cada trabajo individual, el artista se concentra en el juego de contrastes, tratando de maximizar la riqueza de un color u otro. Por lo tanto, en los dibujos que decoran bandejas, platos, ataúdes, contraventanas, etc., por regla general, no hay una gran cantidad de colores: usan 3-4 como máximo. Pero es precisamente gracias al contraste que se logra la jugosidad, la expresividad y la viveza de la imagen. La pintura en madera de Ural-Siberia es más indicativa a este respecto. Un modesto grupo de flores silvestres, un puñado de fresas silvestres, una ramita verde: todo se ve conmovedor, lindo y muy hermoso. Especialmente contra un fondo oscuro: negro, marrón, azul.

Motivos de la pintura

Pintura de madera de Ural-Siberia
¿Qué retrataron con mayor frecuencia los artistas locales?En primer lugar, la naturaleza: el entorno o uno que una vez fue nativo de los colonos. Esto está bien demostrado por la historia de la pintura Ural-Siberiana. Las bayas y flores características de esos lugares, frutas de ultramar, cepillos de uva, hierbas y arbustos hacen alarde de las pinturas en todo su esplendor. A menudo puedes ver pájaros en los objetos de artesanías populares. Entre ellos, un orgulloso habitante de una granja campesina, un gallo, en elegante plumaje, la belleza de los bosques rusos, un faisán, en su brillante "atuendo", búhos perfumados, fantásticas profetisas sirinas con rostros femeninos tristes. De los animales, los artistas de los Urales y Siberia dibujaron osos, lobos, perros. Las figuras de personas, por regla general, son chicas rojas y buenas personas con trajes nacionales o ropa de trabajo.

Soluciones compositivas

La historia del mural Ural-Siberiano
El principio de la proporción áurea, proporcionalidad enTodos los elementos de la composición son necesarios para la pintura Ural-Siberiana. El dibujo principal se encuentra en el centro. Los elementos vegetales del adorno (hierba, ramas, tallos de flores, hojas) equilibran los detalles, hacen que el fondo sea más brillante, más diverso, saturado, interesante y la imagen es proporcional. Gracias a ellos, todos los detalles de la imagen se perciben como un todo armonioso.

Combinación de colores

caja con pintura Ural-Siberiana
Incluso en la antigüedad, artistas de los Urales y Siberia.regiones inventaron y utilizaron ampliamente la técnica de "propagación". Qué es: cuando el fondo del mural es oscuro (verde, naranja, burdeos, azul), se le agregan gotas de pintura blanca. Gracias a esta técnica, la paleta adquirió suavidad pastel, algunos tonos apagados. Y si el fondo de la imagen se eligió en una paleta clara: azul, madera, dorado, blanco, entonces los artesanos populares usaron "vivo" - trazos oscuros. Por qué era necesario: lograr la armonía en la transición de un color a otro, desde el centro de la imagen hasta sus bordes. Los mejores ejemplos de murales Ural-Siberianos nos muestran la belleza y la artesanía únicas del arte popular. Estas tradiciones ahora están vivas gracias a los artistas contemporáneos.

Me gustó:
0
Publicaciones populares
Desarrollo Espiritual
Comida
yup