La realidad rusa, su "poéticala verdad ", como escribió Ilya Repin en una carta a Polenov, cautivó a este gran pintor con tanta fuerza que hoy podemos estudiar la historia rusa a partir de sus pinturas.
El artista nació en una pequeña ciudad ucraniana.Chuguev, en 1844. La familia vivía pobre y duramente. Repin mostró su don inusual en la infancia cuando hacía caballos de juguete con cera y papel. Expuestas en el alféizar de la ventana, estas creaciones reunieron una multitud de admiradores admiradores. El pequeño Ilya comenzó a pintar después de que un pariente le entregara al niño una caja de pinturas de acuarela para Navidad.
En la escuela local de topógrafos militares, donde RepinEstudiado a la edad de trece años, dibuja con entusiasmo retratos de sus compañeros y maestros. Dos años más tarde, la escuela está cerrada e Ilya Repin va a la escuela por el pintor de íconos de Chuguev. El talento brillante del joven se reconoce mucho más allá de la ciudad. Entonces Repin tomó la decisión de ir a Petersburgo e ingresar a la Academia de las Artes. Habiendo ahorrado dinero, el joven se va de viaje.
En el otoño de 1863, el joven se convirtió en estudiante.escuela de dibujo de la Sociedad para la Promoción de Artistas. En 1864, cuando Repin tenía 20 años, el aspirante a pintor estaba entre los voluntarios de la Academia de Artes de San Petersburgo. Sus habilidades y diligencia únicas lo ayudaron a convertirse en uno de los estudiantes más exitosos de la Academia, y dado que tenía que ganarse la vida aparte de sus estudios, veremos a una persona inusualmente persistente y talentosa.
La tesis de Repin fue una imagen deHistoria del Evangelio: "La resurrección de la hija de Jairo". En el centro de la imagen hay ansiedad y tensión, engrosadas en una habitación sombría. Mientras trabajaba en el lienzo, Repin recordó los trágicos eventos en su propia familia cuando su querida hermana Ustya murió. ¡Qué pena y desesperación reinaba entonces en la casa! En la imagen, Cristo fue al difunto y le tomó la mano. Las velas arden brillantemente en su cabeza; este lugar iluminado se convierte en el centro semántico de la imagen. Otros habitantes de la casa están sumidos en la oscuridad, al final de la noche llenos de dolor y pena. Otro momento, y sucederá un milagro de resurrección. La mayor intensidad emocional marcó esta pintura de un joven artista (ver foto).
«Не ждали» - еще одно полное психологизма и pintura dramática Su Repin escribirá mucho más tarde, después de diecisiete años. El camino hacia él se encuentra a través de una comprensión profunda de la realidad, que excita inusualmente el corazón del artista y, en sus palabras, "pide el lienzo" en sí.
El corazón sensible de Ilya Efimovich no pudo evitarresponden a los contrastes, que se llaman sociales. Durante un viaje a lo largo del Volga, los "maestros de la verdad" quedaron profundamente impactados por la falta de armonía entre la vista de una multitud ociosa y contenta de espectadores que caminaban y transportadores de barcazas atormentados que tiraban de una enorme barcaza a lo largo del río. Así nació el sensacional lienzo "Barge Haulers on the Volga". El maestro se centra en las expresiones faciales de estas personas que no tolerarán la ira y la rebelión en sus ojos.
No es de extrañar que Repin se haya convertido en uno de los principalesparticipantes de la Asociación de Exposiciones de Arte Viajero, en cuyo seno se creó la pintura "Ellos no esperaron". La pintura de Repin tiene las características de la democracia que defendieron los Wanderers.
Sentimiento revolucionario vagando por lo modernoRepin la sociedad, perturbada e interesada en el artista. Algunas de sus pinturas están dedicadas al movimiento revolucionario ruso. Las pinturas "En el camino sucio", "El arresto de la propaganda", "Negativa a la confesión" nos presentan imágenes de rebeldes que creen sinceramente en su idea, pero que no han encontrado una respuesta amplia de la gente. Tal es el lienzo "No esperes". La pintura de Repin, cuya trama se basa en el regreso del revolucionario después de un largo exilio o encarcelamiento en su hogar, es considerada una de las más famosas. El artista comenzó a pintarlo en 1884 y lo terminó cuatro años después. Al principio, Repin concibió al exiliado como un hombre sacrificado y valiente, pero, fiel a la verdad, lo retrató sin adornos.
En el lienzo frente a nosotros hay un agudo yescena dramática de la vida: el prisionero entra vacilante y nervioso en la habitación donde están sus parientes. El autor se centra en la experiencia que cada personaje experimenta en ese momento. Los extraterrestres, de hecho, no esperaron. La pintura de Repin inusualmente expresa los movimientos espirituales de los héroes en caras, gestos y ojos. La acción surge detrás de una puerta que se abrió hace un momento y continúa frente a nosotros. En el fondo vemos una cara asustada de los sirvientes o de los enrolladores, la doncella está parada en la puerta, su pose y sus ojos expresan cautela. Una anciana, probablemente su madre, se levantó de la silla para encontrarse con el extraño. Casi físicamente sentimos cuán ansiosamente mira a su hijo, cómo le tiembla la mano. En la mesa, inclinándose hacia el mantel, con una mirada asustada, una niña mira al invitado, la hija de un prisionero, quien, tal vez, nunca lo ha visto. A su derecha está el rostro entusiasta del hijo de la pequeña colegiala, él conoce a su padre, tal vez según las historias de su madre, o su imagen vivió en la memoria de la infancia del niño. Desde el piano, una mujer joven, su esposa, se vuelve hacia un hombre delgado con botas pisoteadas y un abrigo maltratado. Sus ojos brillan de asombro y alegría. Cada personaje lee su propia historia, y toda esta escena es el comienzo de una nueva historia, en la que habrá emoción, tristeza y alegría. Y entendemos que el miedo y la ansiedad, el sello del sufrimiento y la privación, que están impresos en la persona del jefe de la familia que regresó a casa, se calmarán y se suavizarán en los tiernos rayos de amor de los seres queridos. ¡Cuán ingeniosamente el artista captó esta característica cuando los familiares viven con el pensamiento del regreso de una persona querida, aunque no lo esperaron en este momento en particular! La pintura de Repin en este sentido es una obra maestra del psicologismo.
