การแสดงออกในวรรณคดีแตกต่างกันเรียกคำว่า "trope" Trope เป็นรูปโวหารสำนวนหรือคำที่ใช้โดยเปรียบเปรยเพื่อเพิ่มความสามารถในการแสดงออกทางศิลปะภาพของภาษา ตัวเลขประเภทต่างๆเหล่านี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในงานวรรณกรรมพวกเขายังใช้ในการพูดและการปราศรัยในชีวิตประจำวัน ประเภทหลักของโทรเปส ได้แก่ อติพจน์, ฉายา, คำเปรียบเปรย, การเปรียบเทียบ, การอุปมา, คำพ้องความหมาย, การประชด, ลิโธท, การถอดความ, การเป็นตัวเป็นตน, ชาดก วันนี้เราจะพูดถึงสามประเภทต่อไปนี้: การเปรียบเทียบ, อติพจน์และคำอุปมา เราจะพิจารณาวิธีการแสดงออกแต่ละวิธีข้างต้นในวรรณกรรมโดยละเอียด
คำว่า "อุปมา" ในการแปลหมายถึง "อุปมาอุปไมยความหมาย "," การถ่ายโอน "นี่คือนิพจน์หรือคำที่ใช้ในความหมายทางอ้อมเส้นทางนี้ขึ้นอยู่กับการเปรียบเทียบวัตถุ (ไม่มีชื่อ) กับอีกสิ่งหนึ่งโดยความคล้ายคลึงกันของคุณลักษณะบางอย่างนั่นคืออุปมาคือ การเปลี่ยนคำพูดซึ่งประกอบด้วยการใช้สำนวนและคำพูดในความหมายเชิงอุปมาอุปไมยบนพื้นฐานของการเปรียบเทียบความเหมือนการเปรียบเทียบ
ในเส้นทางนี้ 4 องค์ประกอบต่อไปนี้สามารถแยกแยะได้:บริบทหรือหมวดหมู่; วัตถุในหมวดหมู่นี้ กระบวนการที่วัตถุที่กำหนดทำหน้าที่เฉพาะ การประยุกต์ใช้กระบวนการกับสถานการณ์เฉพาะหรือทางแยกกับพวกเขา
คำอุปมาในศัพท์คือการเชื่อมต่อทางความหมายมีอยู่ระหว่างความหมายของคำพหุภาคีบางคำซึ่งขึ้นอยู่กับการมีอยู่ของความคล้ายคลึงกัน (ฟังก์ชันภายนอกโครงสร้าง) บ่อยครั้งที่สิ่งนี้กลายเป็นจุดจบด้านสุนทรียศาสตร์ในตัวมันเองดังนั้นจึงแทนที่ความหมายเริ่มต้นของแนวคิดดั้งเดิม
เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะความแตกต่างในทฤษฎีสมัยใหม่ที่อธิบายอุปมาสองประเภทต่อไปนี้: ไดอาโฟรา (นั่นคือการเปรียบเทียบที่คมชัดและการเปรียบเทียบ) และเอพิโฟร่า (ลบแล้วคุ้นเคย)
คำอุปมาแบบขยายคือดำเนินการตามลำดับตลอดทั้งข้อความโดยรวมหรือส่วนใหญ่ ตัวอย่างที่สามารถนำเสนอได้ดังต่อไปนี้: "ความหิวหนังสือไม่ผ่าน: สินค้าจากตลาดหนังสือมักมีมากขึ้นเรื่อย ๆ - พวกเขาต้องถูกโยนทิ้งทันทีโดยไม่ต้องพยายาม"
นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่เรียกว่าตระหนักอุปมาที่เกี่ยวข้องกับการดำเนินการกับนิพจน์โดยไม่คำนึงถึงลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่าง กล่าวอีกนัยหนึ่งเหมือนกับว่าอุปมามีความหมายโดยตรง ผลของการตระหนักรู้ดังกล่าวมักเป็นเรื่องตลก ตัวอย่าง: "เขาเสียอารมณ์และขึ้นรถราง"
ในการสร้างอุปลักษณ์ทางศิลปะต่างๆมีการเล่นบทบาทที่สำคัญดังที่เราได้กล่าวไปแล้วการแสดงลักษณะของโทรปนี้การเชื่อมต่อที่เชื่อมโยงระหว่างวัตถุต่างๆ การเปรียบเปรยเป็นวิธีการแสดงออกในวรรณกรรมกระตุ้นการรับรู้ของเราละเมิด "ความเข้าใจทั่วไป" และความเป็นไปโดยอัตโนมัติของการเล่าเรื่อง
ในสุนทรพจน์และภาษาที่โดดเด่นสองโมเดลต่อไปนี้ใช้เพื่อสร้างเส้นทางนี้ อย่างแรกขึ้นอยู่กับตัวตนหรือภาพเคลื่อนไหว ประการที่สองขึ้นอยู่กับการทำให้เป็นใหม่ อุปลักษณ์ (คำและสำนวน) ที่สร้างขึ้นตามแบบจำลองแรกเรียกว่าตัวตน ตัวอย่าง: "น้ำค้างแข็งปกคลุมทะเลสาบ" "หิมะกำลังโปรยปราย" "ปีที่ผ่านมา" "สายน้ำกำลังไหล" "ความรู้สึกกำลังเลือนหายไป" "เวลาหยุดลง" "ความเบื่อหน่ายติดค้างอยู่" จะ "," รากแห่งความชั่วร้าย "," ลิ้นแห่งเปลวไฟ "," นิ้วแห่งโชคชะตา ")
ภาษาและความหลากหลายของสิ่งนี้การแสดงความหมายในวรรณคดีมักมีอยู่ในสุนทรพจน์ทางศิลปะ เพิ่มภาพให้กับข้อความ เมื่อศึกษางานต่าง ๆ โดยเฉพาะงานกวีควรวิเคราะห์อย่างรอบคอบว่าอะไรเป็นอุปลักษณ์ทางศิลปะ ประเภทต่างๆของพวกเขาถูกใช้กันอย่างแพร่หลายหากผู้เขียนต้องการแสดงทัศนคติส่วนตัวต่อชีวิตเพื่อเปลี่ยนแปลงโลกรอบตัวอย่างสร้างสรรค์ ตัวอย่างเช่นในงานแนวโรแมนติกมีการเปรียบเทียบทัศนคติของนักเขียนที่มีต่อมนุษย์และโลก ในเนื้อเพลงเชิงปรัชญาและจิตวิทยารวมถึงความเหมือนจริงเพลงนี้เป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในฐานะที่เป็นวิธีการถ่ายทอดประสบการณ์ต่างๆให้เป็นรายบุคคลเช่นเดียวกับการแสดงความคิดเชิงปรัชญาของกวีบางคน
เช่น. ตัวอย่างเช่นพุชกินพบคำอุปมาอุปมัยดังต่อไปนี้: "ดวงจันทร์กำลังมาถึง" "ทุ่งหญ้าเศร้า" "ความฝันที่มีเสียงดัง" และคำแนะนำสำหรับเยาวชน "
ใน M.Yu.Lermontov: ทะเลทราย "ฟัง" พระเจ้าดาวดวงหนึ่งกล่าวว่า "มโนธรรมสั่งการ" "จิตใจที่โกรธเกรี้ยว" ขยับปากกา
F.I. Tyutcheva: ฤดูหนาวกำลัง "โกรธ" ฤดูใบไม้ผลิ "เคาะ" ที่หน้าต่างพลบค่ำ "ง่วงนอน"
ในทางกลับกันอุปลักษณ์สามารถสร้างพื้นฐานสำหรับภาพสัญลักษณ์ต่างๆ ตัวอย่างเช่นในผลงานของ Lermontov พวกเขาเป็นผู้สร้างภาพสัญลักษณ์เช่น "ปาล์ม" และ "สน" ("ป่าทางตอนเหนือ ... ") "แล่น" (บทกวีที่มีชื่อเดียวกัน) ความหมายของพวกเขาอยู่ที่การผสมผสานเชิงเปรียบเทียบของต้นสนการแล่นเรือไปยังคนเหงาที่กำลังมองหาเส้นทางของตัวเองในชีวิตความทุกข์ทรมานหรือการกบฏโดยแบกความเหงาไว้เป็นภาระ อุปลักษณ์ยังเป็นพื้นฐานของสัญลักษณ์ทางกวีที่สร้างขึ้นในกวีนิพนธ์ของ Blok และนักสัญลักษณ์อื่น ๆ อีกมากมาย
การเปรียบเทียบเป็นวิธีการตามการดูดกลืนปรากฏการณ์หรือวัตถุบางอย่างไปยังอีกสิ่งหนึ่งโดยอาศัยคุณสมบัติทั่วไปบางอย่าง เป้าหมายที่ดำเนินการโดยวิธีการแสดงออกนี้คือการเปิดเผยคุณสมบัติต่าง ๆ ในวัตถุที่กำหนดซึ่งมีความสำคัญใหม่สำหรับเรื่องของการเปล่งเสียง
จัดสรรในการเปรียบเทียบ:วัตถุที่กำลังเปรียบเทียบ (ซึ่งเรียกว่าวัตถุแห่งการเปรียบเทียบ) วัตถุ (หมายถึงการเปรียบเทียบ) ซึ่งการเปรียบเทียบนี้เกิดขึ้นเช่นเดียวกับคุณลักษณะทั่วไป (กล่าวอีกนัยหนึ่งคือ - "พื้นฐานของการเปรียบเทียบ") คุณลักษณะที่แตกต่างอย่างหนึ่งของการทดสอบนี้คือการกล่าวถึงทั้งหนึ่งและวัตถุเปรียบเทียบอื่น ๆ ในขณะที่คุณสมบัติทั่วไปไม่จำเป็นต้องระบุเลย การเปรียบเทียบควรแตกต่างจากอุปมา
เส้นทางนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก
มีการเปรียบเทียบหลายประเภทสิ่งเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของการหมุนเวียนเชิงเปรียบเทียบซึ่งเกิดขึ้นจากความช่วยเหลือของสหภาพแรงงาน "ตรง" "เช่น" "ถ้า" "อย่างไร ตัวอย่าง: "เขาโง่เหมือนแกะ แต่เจ้าเล่ห์เหมือนปีศาจ" นอกจากนี้ยังมีการเปรียบเทียบแบบไม่เป็นสหภาพซึ่งเป็นประโยคที่มีเพรดิเคตเล็กน้อย ตัวอย่างที่มีชื่อเสียง: "บ้านของฉันคือปราสาทของฉัน" สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของคำนามที่ใช้ในกรณีเครื่องมือตัวอย่างเช่น "เขาเดินกับโกกอล" นอกจากนี้ยังมีผู้ปฏิเสธ: "การพยายามไม่ใช่การทรมาน"
การเปรียบเทียบเป็นเทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในสุนทรพจน์ทางศิลปะ ด้วยความช่วยเหลือของมันความคล้ายคลึงกันการติดต่อความคล้ายคลึงกันระหว่างผู้คนชีวิตและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติจะถูกเปิดเผย ดังนั้นการเปรียบเทียบเหมือนเป็นการตอกย้ำความสัมพันธ์ต่างๆที่เกิดขึ้นในนักเขียน
บ่อยครั้งที่เส้นทางนี้เป็นเส้นทางโดยรวมAssociative array ซึ่งจำเป็นเพื่อให้ภาพปรากฏ ดังนั้นในบทกวี "สู่ทะเล" ซึ่งเขียนโดยอเล็กซานเดอร์เซอร์เกวิชพุชกินทะเลทำให้เกิดความสัมพันธ์กับ "อัจฉริยะ" (ไบรอนและนโปเลียน) และมนุษย์โดยทั่วไปในผู้เขียน พวกเขาได้รับการแก้ไขในการเปรียบเทียบต่างๆ เสียงทะเลที่กวีกล่าวคำอำลาเปรียบได้กับเสียงพึมพำ "เศร้าโศก" ของเพื่อน "เสียงเรียก" ของเขาในชั่วโมงแห่งการอำลา กวีเห็นในบุคลิกของไบรอนว่ามีคุณสมบัติเช่นเดียวกับที่มีอยู่ใน "องค์ประกอบอิสระ": ความลึกอำนาจความไม่สามารถแยกแยะได้ความหดหู่ ดูเหมือนว่าทั้งไบรอนและทะเลเป็นสิ่งมีชีวิตสองชนิดที่มีธรรมชาติเหมือนกัน: รักอิสระภูมิใจไม่อาจหักห้ามใจได้เป็นธรรมชาติมีความมุ่งมั่น
ในกวีนิพนธ์พื้นบ้านมีความเสถียรอย่างกว้างขวางการเปรียบเทียบซึ่งเป็นการเปรียบเทียบตามประเพณีที่ใช้ในบางสถานการณ์ พวกเขาไม่ใช่บุคคลธรรมดา แต่นำมาจากหุ้นของนักร้องลูกทุ่งหรือนักเล่าเรื่อง เป็นรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างที่สามารถทำซ้ำได้ง่ายในสถานการณ์ที่ต้องการ แน่นอนกวีที่อาศัยคติชนใช้การเปรียบเทียบที่มั่นคงคล้าย ๆ กันในงานของพวกเขา ม. ตัวอย่างเช่น Lermontov ในงานของเขา "Song of the Merchant Kalashnikov" เขียนว่าซาร์จากที่สูงจากสวรรค์ดูเหมือน "เหยี่ยว" ที่ "นกพิราบหนุ่ม" ที่มีปีกสีเทา
คำว่า "อติพจน์" ในภาษารัสเซียเป็นศัพท์ความหมายในการแปล "การพูดเกินจริง", "ส่วนเกิน", "ความมากเกินไป", "การเปลี่ยนแปลง" เป็นรูปโวหารที่เป็นการพูดเกินจริงโดยเจตนาและโจ่งแจ้งเพื่อเพิ่มการแสดงออกและเน้นย้ำถึงความคิดเฉพาะ ตัวอย่างเช่น: "เรามีอาหารเพียงพอสำหรับหกเดือน" "ฉันพูดแบบนี้มาแล้วพันครั้ง"
Hyperbole มักจะรวมกับอื่น ๆอุปกรณ์โวหารที่เธอให้สีที่เหมาะสม นี่คือคำอุปมาอุปไมย ("คลื่นขึ้นในภูเขา") และการเปรียบเทียบแบบไฮเพอร์โบลิก สถานการณ์หรือตัวละครที่ปรากฎอาจเป็นไฮเปอร์โบลิก ลักษณะนี้ยังเป็นลักษณะของรูปแบบการพูดเชิงโวหารซึ่งใช้ที่นี่เป็นอุปกรณ์ที่น่าสมเพชเช่นเดียวกับโรแมนติกที่สิ่งที่น่าสมเพชเข้ามาเกี่ยวข้องกับการประชด
ตัวอย่างที่ใช้อติพจน์ในภาษารัสเซีย ได้แก่ การแสดงออกที่มีปีกและหน่วยวลี ("เร็วปานสายฟ้า" "เร็วเหมือนฟ้าผ่า" "ทะเลน้ำตา" ฯลฯ ) รายชื่อสามารถดำเนินต่อไปได้เป็นเวลานาน
อติพจน์ในกวีนิพนธ์และร้อยแก้วเป็นหนึ่งในเทคนิคการแสดงออกทางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด ฟังก์ชั่นทางศิลปะของเส้นทางนี้มีมากมายและหลากหลาย อติพจน์ในวรรณกรรมเป็นสิ่งจำเป็นส่วนใหญ่เพื่อบ่งบอกคุณสมบัติหรือคุณสมบัติพิเศษบางประการของผู้คนเหตุการณ์ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติสิ่งต่างๆ ตัวอย่างเช่นตัวละครที่โดดเด่นของ Mtsyri ฮีโร่โรแมนติกถูกเน้นด้วยความช่วยเหลือของทหารนี้: ชายหนุ่มที่อ่อนแอพบว่าตัวเองต้องต่อสู้กับเสือดาวซึ่งเป็นคู่แข่งที่เท่าเทียมกันและแข็งแกร่งพอ ๆ กับสัตว์ร้ายตัวนี้
อติโบล, ตัวตน, ฉายาและอื่น ๆมีแนวโน้มที่จะดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน ลักษณะเฉพาะของอติพจน์คือพวกเขาบังคับให้เรามองในรูปแบบใหม่ที่ภาพนั้นคือรู้สึกถึงความสำคัญและบทบาทพิเศษของมัน การเอาชนะขอบเขตที่กำหนดขึ้นโดยความเป็นไปได้การมอบคนสัตว์สิ่งของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติด้วย "ปาฏิหาริย์" มีคุณสมบัติเหนือธรรมชาติผ้าชนิดนี้ใช้โดยนักเขียนหลายคนเน้นถึงแบบแผนของโลกศิลปะที่นักเขียนสร้างขึ้น อติพจน์ยังชี้แจงทัศนคติของผู้สร้างผลงานต่อภาพที่แสดงให้เห็น - การทำให้เป็นอุดมคติ "การยกระดับ" หรือในทางตรงกันข้ามการเยาะเย้ยการปฏิเสธ
สิ่งนี้มีบทบาทพิเศษในผลงานแนวเสียดสี ในเรื่องเสียดสีนิทานบทกวีของกวีในศตวรรษที่ 19 และ 20 ตลอดจนใน "พงศาวดาร" ของ Saltykov-Shchedrin ("The History of a City") และเทพนิยายของเขาในเรื่องเสียดสี "Heart of a Dog "โดย Bulgakov ในภาพยนตร์ตลกของ Mayakovsky "Bathhouse" และ "Bedbug" อติพจน์ทางศิลปะเผยให้เห็นตัวละครการ์ตูนและเหตุการณ์ต่างๆโดยเน้นถึงความไร้สาระและความชั่วร้ายของพวกเขาโดยทำหน้าที่เป็นสื่อถึงภาพล้อเลียนหรือภาพล้อเลียน
